人景攝影與人像攝影應該是兩回事，人與景都應保持足夠的清晰度，人與景渾然一體合二為一，人物攝影突出的主體就是人，畫面乾淨不能有其它的穿幫作怪。

人像攝影是以人為主體佔據畫面的大部分面積，風光攝影是沒有人的，即使有人也是佔據畫面很小的面積，那就叫旅遊紀念照。

那是用風景襯托人像

背景搶了主角的風景

如果主角姿勢得當或者穿了顏色鮮豔的衣服

也會產生不一樣的化學反應

為什麼有些人像作品，給人風光攝影的畫面感？

這種風格的人像作品有一個稱謂叫“環境人像”

他們的特點有：

1:深景深

2:景大人小

3:大面積的留白

這是一種將人像與風光完美結合的風格，非常考驗攝影師的取景構圖能力，要拍出這樣的作品首先要學會拍好風光，人物是畫面的點睛之筆，人物讓風光不再枯燥，風光給人物添加了情緒，兩者相輔相成，主陪結合，給觀者帶來更強的視覺衝擊力，更有身臨其境的感覺

不管是人像攝影，還是風光攝影，幾個要素都是不可缺少的，就是取景、構圖、光線。

外景的人像攝影，也是需要取好看的景色進行構圖。特別是那些大場景的人物攝影，拍攝思路跟風光攝影大部分是一樣的，先要進行景色取景構圖，再考慮安排人物位置，然後調整人物神態跟風景氛圍融洽。所以大場景的攝影景色構圖是很重要的，拍出來的人像照片像風光攝影。

當然，不同的是人物風光攝影，攝影的中心主題是人物，人物位置、神態體態很重要。

因此，有些人拍攝的人像作品，卻給人是風光攝影的畫面感，有可能是表現風格的需要，為了用更多的風景來營造作品的氛圍，渲染出人物的更深刻的內心情緒。

有些人拍攝的人像作品，會有風光攝影的感覺！出現這樣的局面，其實也不是壞事！

出現這種情況，還是因為有些人對攝影沒有理解清楚！出現了本末倒置，為了把人像拍好，還是下了功夫的。為什麼拍攝時出現該大不大，該小不小。

這樣的問題一般情況下，有兩種原因：

對相機還沒有掌握好（用相機自動擋的不在此中），沒能好好的熟悉相機各個按鍵功能！此其一。

對拍攝畫面沒有構圖，不知道怎麼辦，也就不願去多想。此其二。

還有就是拍攝者和人像距離遠，使人像在畫面中很小，這就是典形的人小景大，，看上去就是一幅風景畫！

大家好，我是令狐師哥，一個影樓攝影師

拍人像分兩種人，一種是玩票的，一種是掙錢的

今天只說掙錢的攝影師的拍攝想法

當年我v2風格興起時滿世界都拍風光人像，（V2是啥大家可以百度一下），於在在一些極度模仿者手裡出現一批人物比指甲還小的風光人像片子。

當年我們老闆對我說，人要大，景也要大，就那鏡頭真難為人啊。客人不懂啊！變形也沒關係啊！

現在客人也不傻兒，照片你總得讓人能看出是誰吧！景在漂亮有什麼用哪。現在多少理髮了一點。

於事這種片子被稱為拍風光時順手把人放裡了

純粹人像攝影

純粹人像攝影拍攝主題一般都會圍繞著人來拍，人就是絕對的畫面主角，讓畫面更具美感更有層次大部分作品還會使用大光圈鏡頭來拍攝。

大光圈拍攝會帶來非常明顯的虛化效果，這種虛實對比營造出電影感，看多了這樣的作品會產生非常夢幻的感覺，也就是你理想中的人像作品。

環境人像還有一個重要因素就是環境的展現一般都是廣角拍攝的，廣角就有一定的拉伸感，看起來場景更廣闊人物顯得小，在使用小光圈拍攝就更像風光片了。

這就是那種環境人像吧，更注重人物跟環境的融合，不是刻意拍人物肖像，而是融進情景裡，與風光化為一體，追求那種意境的美，我特別喜歡這種照片

人像攝影就是要突出主題:人物。怎麼做到呢？就是把人所站的背景要拍得模糊，這樣才能更好的表現人的精神狀態，突出我們的人物，做到主次分明。怎麼拍呢？

1.使用大光圈拍攝可以做到人物清晰，背景模糊。

2.使用長焦鏡頭比如200mm的鏡頭或者更長焦的鏡頭，可以拍得這樣的效果。

如果不按照這個方法拍，拍出來只能是人和風光的畫面感。分不出主次。

其實拍人像不要很做著地擺pos，那樣肌肉會僵硬，要放鬆心情，放鬆肌肉，做一些平時你最美、最熟悉的姿勢，或走步，或慢舞，攝影者快拍，會抓住你最美的那些瞬間。然選出好的照片。

這個問題是個好問題！

為什麼這麼說呢？

首先，我以為大部分攝影愛好者在學習攝影的初級乃至中級階段都在以模仿進而複製的方式在拍攝，三七構圖、藍調時刻，但是很少去想所要表達的內容是什麼，如何突出主題及主體。

其次，人像攝影需要與模特進行很好的交流和互動，而絕大多數攝影人以風光開始，習慣了風光的拍攝方法。把人當做風景來拍也就不奇怪了。

最後，應當澄清一下，其實大自然也是有情緒的，即便是風光攝影，大師級的拍攝也是可以讓人體會出其情感。

既然是在戶外拍就離不開風光照，近照遠景多拍幾張就可以了嘛，人像攝影沒必要矯情到非要歸哪個型別，非要說被風光搶景那你乾脆進攝影棚去拍不就得了嘛！