他的帥氣，和歌聲打動了我！李健的歌迷，應該是知識女性較多，或者是說喜歡小資情調的人更喜歡李健一點。李健在節目中舌燦蓮花，經常吐出幽默金句，簡直成了那個節目的亮點。他評價迪瑪希“那麼年輕，憂傷的質量就那麼高，這絕對是一種天賦！”，虧他想得出，”憂傷的質量“這個片語。幽默的背後是自信和知識的底蘊。

01

1974李健出生在哈爾濱，並在這裡長大。

李健的父親名叫李九良，是黑龍江省京劇院小有名氣的武生。李健很小的時候就跟著父親學武生，翻跟頭壓腿。

因為練過武術的原因，小時候的李健是個調皮搗蛋的“危險分子”，文化局的職工幼兒園裡，李健號稱班裡的“大王”，經常與同學起摩擦，別的家長都不讓小孩跟他一起玩。

上初中時，受電影《路邊吉他隊》的影響，李健突然有一天，對父母說出了一個讓人瞠目結舌的想法：“我想學吉他”。

後來父母斟酌再三，終於還是決定花90塊錢給李健買了一把當時最好的紅棉吉他，那90塊錢，是李健母親當時攢了兩個多月的工資。

剛開始學吉他時，李健並不知道自己具體在彈什麼。但好在李健不是三分鐘熱度的人，隨著學習的深入，本來不明白的樂理也自然通了。

李健在清華大學的演講時回憶當時學吉他的那段時光，他說教吉他的老師是個很狡猾的人。

初級班快結束時，教室突然停電了，這時老師閃電登場點了蠟燭，伴著整個氛圍彈了一首《愛的羅曼史》，李健心想：“這個比彈唱更吸引我。”於是乖乖地交錢報了下一個班。而中級班快結束時，吉他老師又彈了一首更好聽的曲子，李健又被吸引住，繼續報再下一個班……

在吉他老師的“循循善誘”下，李健就這樣一步一步，從學彈唱，再到學習古典吉他，後來已經可以幫老師帶學生了。那時候，李健為了免自己繼續學習吉他的學費，還要每天幫老師“調琴”，一天要調60把吉他，訓練出了一副好耳朵。

學習吉他算是李健後來步入音樂殿堂的起點。和現在很多年輕人學吉他為追求表現不同，李健學吉他純粹是因為喜愛。

李健曾說“我覺得我在我的少年時光裡找到了音樂，這是一個特別幸運的事情，從此之後我有了很多精神世界。”

02

整個中學時代，儘管在學吉他，李健在學習上從來沒有落下。

每天都是在中午午休的時間練琴，課堂上從不遲到，書桌上是乾淨的鐵文具盒、用白掛曆紙包書皮的課本。

高中時代學霸氣質就已經初現，書讀的好，人緣也好，是同學們眼中才華橫溢的崇拜物件。

當了三年高中班長，不僅把班上安排得井井有條，在同學中也有一種不動聲色的魅力。

據說一次有一次年級大掃除，每個班都要把班級打掃的乾乾淨淨。恰巧班主任要去開會，於是就叮囑班長李健帶領大家幹。李健滿口答應。結果，班主任散會回班級一看，全班同學掃地的掃地，抹玻璃的抹玻璃，忙得不亦樂乎。而李健同學，在滾滾煙塵中，手握一把吉他，坐在桌子上，正在給大家開演唱會.......

高三時的李健去學習了民族唱法，參加了清華大學面向全國文藝愛好者舉辦的冬令營，在活動中他以一首《說句心裡話》獲得了全國第一名，為高考加了50分，後來直接保送清華。

進入清華後，李健選擇了一個和音樂沾不上邊的專業：電子工程系。

儘管李健在哈爾濱成績拔尖，可進了學霸的海洋清華後，李健有一種在所難免的失落感。他大三時曾經感覺學業壓力太大，有點厭學，整天鬱鬱寡歡，甚至閃過退學的念頭。

有天無意間在宿舍整理書信，看到了大一時父母寫給他的來信，看到當時信裡父母對他就讀清華滿滿的自豪和喜悅，一時竟淚流滿面。於是李健心想一定要堅持修完專業，拿到學位，不能讓父母失望。

電子專業學業壓力很大，但李健在大學期間卻從來沒有放棄對音樂的追求。

因為彈得一手漂亮的古典吉他，李健那是清華大學不少樂隊青睞的合作伙伴，以吉他第一的地位為校園內的九支樂隊擔任伴奏，曾是當時清華著名的校園組合“夢中草原”中的吉他手。

他參加清華合唱團，學會了如何唱“和聲”，常常以獨唱演員的身份登臺表演並榮獲了各項大獎；他在清華繁重的課業生活之餘去中央音樂學院輔修雙專業（雖然後來因為專業課業太重而放棄），學習和聲學、視唱練耳、曲式分析……積澱了紮實的音樂理論基礎。

對音樂的執著，李健在大學裡認識了很多志同道合的同學，他們都懷著一顆熱愛音樂的心。起初李健一直喜歡譚詠麟的歌風，後來一位學長鼓勵他多去試試有深度的作品。

這時李健開始去聽羅大佑，開始去接觸Beatles，李健說：“聽羅大佑和New Beetle後，給我打開了特別好的一扇門，它告訴我，音樂最重要的是簡單與真誠。可能只有一個淡淡的絃樂和吉他，它的講述也可能非常地簡單，即使是一箇中學生也能看懂所有的歌詞。”

李健開始用另一種方式嘗試去表達心中的熱誠，表達他對生活和情感的心聲。這成為李健音樂人生中最重要的一個啟蒙。

那時候除了吉他談的好，李健的唱功也不錯。在上大學前後，李健就已經拿過很多歌唱冠軍。後來，因為一位清華畢業的學長介紹李健認識了當時著名的音樂人陳哲。當時錄下自己的第一張音樂出版物《第一直覺》，這張“粗糙”的專輯是至今仍被很多原創愛好者的珍藏。

大學畢業時，李健和同學在清華舉辦了一場相當轟動的告別演唱會。

03

1998年從清華大學畢業後，李健進入國家機關當上高薪厚祿的“廣電網路工程師”，端上穩定的國企金飯碗，過起了朝九晚五的上班族生活。

而在畢業兩年後，有一天一直相熟的清華同窗盧庚戌，也是當時校園組合“夢中草原”唯一一位留在國內的同學，打來電話詢問他想不想搞音樂，然後李健就毅然決然地離開了原來的單位。

2001年，李健與盧庚戌，組成“水木年華”歌唱組合， 4月，“水木年華”正式出道，《一生有你》是他們的第一張專輯。

專輯同名歌曲《一生有你》一經推出便斬獲了中國歌曲排行榜的十大金曲之一。不到一年的時間裡，水木年華就讓倆人獲得了很多新人可望不可即的榮譽。

而自從水木年華《一生有你》火遍全國後，恬淡如菊的李健很不習慣“明星”式的應酬，喧囂的娛樂圈的大環境讓他覺得無所適從。

有一次頒獎禮上，已經提早知道了自己獲得新人獎的水木年華，被安排“對戲”：上臺後被要求和盧庚戌擊掌歡呼，到了真正那一刻時，燈光下，眾人的目光下，那種灼熱感，李健還是演不下去，手始終舉不起來。

與此同時組合的夥伴也提出了不一樣的想法：想把水木年華往更流行的方向上靠，唱更多爆歌熱歌。商業的環境、理念的分歧、高壓的限制，讓李健無法再妥協。

李健說 “我一直都是跟隨心聲，我不願意為了商業利益在音樂上、在為人處事上壓抑自己，我需要自由。”

在水木年華事業發展正值如日中天時，李健又一次放棄了風光無限的機會，離開了水木年華。

他讓自己遠離了熱鬧的中心。

04

離開水木年華後，李健彷彿沉靜下來了，他把絕大部分精力都花在創作上，沉浸在自己的世界裡，帶點理想式的唯美和詩意，音樂變成了他生活和情感的心聲，看不到絲毫與世俗的妥協和諂媚。

接下來的幾年時間，李健一手彈著吉他，一手寫出了一張張的專輯。

2002年北京的冬天，李健坐在四合院裡，思考著何去何從。他讀到了茨威格的小說《一個陌生女人的來信》，寫下了一曲《傳奇》。

只是因為在人群中多看了你一眼

再也沒能忘掉你容顏

夢想著偶然能有一天再相見

從此我開始孤單思念

一首《傳奇》，如詩如醉，平靜又帶著波瀾，訴說了心事種種。

在很長的一段時間裡，《傳奇》被埋沒在人群中，李健也在樂壇中一直不瘟不火，他只是安安靜靜去寫歌、唱歌……給世間帶來最溫暖的沉澱，最樸實的堅持和最無爭的好聲音。

直到八年後的一天，王菲在春晚將李健創作的《傳奇》一曲唱紅。人們終於真真正正認識到這個如詩般的音樂才子。

然而李健卻也只是淡淡的說：“一夜成名沒什麼不好，但這都是特別隨機的，如果你的才華足夠的話，一定會被人發現。”

李健說過，你做的很多事情在當時看來是沒用的，但它像精靈一樣，潛伏在某處，在你需要之時，它會出現、成長，然後幫助你。

在他的世界裡，能寫出好的音樂才是最重要的。好音樂才能接受時間的檢驗，這比暫時的大紅大紫要難得多。無論身處低谷或峰巔，李健都能安之若素、淡然處之。

05

李健漸漸走進了大眾的視野，2015年，李健以補位歌手的身份參加了第三季《我是歌手》，在張靚穎、韓紅、孫楠等一系列“大嗓門”的夾擊下，他的《貝加爾湖畔》悠揚溫暖，俄羅斯的民謠風讓他的聲音顯得格外清亮質感，傳遞不動聲色、潤物細無聲的情感，亦如溫文爾雅的李健本人。

儘管參加的是比賽，李健卻不旨在名次，相比其他歌手的頻出大招，李健則表現得非常安靜和保守。

李健說“我覺得高音是需要時才用，而不是競技的測量標準。很多時候高聲吶喊不如耳邊的喃喃細語。”

如此看來，李健的音樂態度頗為“任性”，而這也正顯出了他對藝術的堅持和不妥協，音樂詩人的情懷和膽識盡顯無疑。

2017年李健再次迴歸《歌手》舞臺，帶來了感動千千萬萬遊子的《異鄉人》，打動很多情侶的《一往情深的戀人》等一曲曲經典難忘的歌曲。

同時翻唱了了《父親寫的散文詩》，追尋對父親的記憶，自彈自唱的訴說了父親對子女的愛與責任，讓現場所有人都淚溼了眼眶。

很多人感覺李健迴歸《歌手》舞臺，給人觸動最大的地方，不是他的打扮，他的歌聲，而是待人處世的分寸感。

這也許和他一直清醒地和圈子、人群維持著適當的距離感有很大的關係。

無論是說話之道，還是對社交媒體、名利、圈子、歌迷，甚至對音樂，他都能把握很好的分寸感。

就音樂人的商業價值這一點，李健一直都認為能有商業價值，固然是好事，也是運氣，市場接受了你。但賺錢不應該是音樂人的第一目的。

他自己也說過：“我想保護自己的時間，因為它能帶給你的好處終究是小於它浪費的時間。現在通訊工具會讓所有人的時間碎片化，當需要專注的時候都變得不可能了。像我們創作的時候需要專注。”

在紛繁複雜的資訊時代，如何自制地遮蔽過多的形聲色，保護自己真正有價值的時間，這一點真的值得我們每個人思考。

06

風口浪尖，潮起潮落，他始終能清醒地認識到自己所處的位置。李健說"我並不熱愛這個行業只是喜歡唱歌和作曲"。他的音樂是面對人群，在生活中他卻選擇了遠離人群。

很多明星在爆紅之後，通常都會趁熱打鐵，接各種廣告參加各種綜藝和演出，希望儘量把商業價值最大化，這也無可厚非，畢竟現在流量的保鮮期實在太短。

當時大紅的李健也面臨同樣的選擇，大量的商業活動接踵而至。他也接廣告代言、也參加商演。但並不至於讓人覺得“怎麼哪哪都有他”，在他的身上永遠沒有那種急吼吼向上爬的勁兒。

曾經有過一家有名的白酒廠出百萬價格來邀歌，但是李健拒絕了，因為對白酒沒有情感和好印象。

2017年李健和羅志祥等人一起擔任了“快樂男聲”音樂召喚師，需要帶領選手組隊比賽，與選手共進退。他鼓勵選手們要表達真實的自己，表達出自己的真性情。

最終李健戰隊”成員們雖無緣四強，他們卻也以各具特色的表現給觀眾留下了深刻的印象。

李健擔心年輕人會因無緣四強而失落，特意邀請成員們來到北京，重新編配了自己的老歌《完美堅持》並與他們合唱，為他們有夢想的夏天留一份紀念，也藉此音樂給帶夢而來的年輕人一些鼓勵，一如他曾在歌詞裡所寫：“在漫長的守候裡/忍耐就是最堅強/堅守最初的希望/是我唯一的瘋狂……”

李健說“當你欣賞一些人的時候，特別希望他們一切如意，少些波折，有一個好的前程。”

正是因為這種惜才的情懷，作為優秀的創作才子和前輩，李健願意給初出茅廬的音樂人毛不易一些鼓勵和支援。毛不易的第一張專輯馬上就要面世了，因為有李健當製作人可以說起點非常的高，也足以看出李健十分欣賞這個年輕人。

就在最近李健也透過微博發表了自己對毛不易的一些寄託。

要他好好保護自己的才華，不要被過度消耗，要多讀書多學習，通篇文字充滿了對毛不易的關懷之意。

07

李健說"我並不熱愛這個行業只是喜歡唱歌和作曲"。

他的音樂面對人群，在生活中他卻選擇了冷靜遠離人群。

李健喜歡旅行，雖然他越來越紅，而這兩年他並沒有頻繁出現在大眾面前，在創作的間隙看了不少好風景。

這兩年，北極、美國、澳洲、西藏……城市冰川高原，他都走了一遍。

他喜歡慢生活，喝茶看書旅行。空餘時間就彈琴，靈感來了，就寫一下歌，其餘時間就運動健身。

好身材的他不但自己健身，還在微博上教起了大家健身，他說：“我覺得一個40歲的人，變得大腹便便，開始禿頭，肆無忌憚地光著膀子上街，這是我非常忌諱的。人可以變老，但要老得體面一點。” ~

有人說他不食人間煙火。他說：“不食人間煙火那都是假象，誰不食人間煙火？人就要做人的事情，過屬於人的生活，包括你所呈現出來的弱點，不好的一面。我享受普通人擁有的權利和快樂。”

“我喜歡可控的生活，我喜歡隱藏在生活裡，我喜歡旁觀者。如果天天都給你排特別滿，像催命似的，那不是我喜歡的狀態。”

只不過，這樣的抽離和取捨，是需要很大的決心和智慧的。

人人都說李健把生活過得像神仙一樣。

但李健並不陶醉於這種人設，甚至有點警惕。“大家把對我的評價縮小20倍，那才是真實的我”。聽到自己被封為男神的時候，李健馬上就回絕說“那非常可怕，我沒那麼好”。

李健說真正的生活還是日常的本質，好的生活就應該是平靜的生活。

很多人都說，40歲的李健依然像個少年。他擁有比常人更高的人生起點，卻不按照大眾墨守陳規的期望去活著，而是始終低調地創作，保持良好的閱讀習慣，過著簡單的生活。

即便是走出了校園許多年，李健依然努力讓自己保持一個學生的狀態，靜下心來，滿懷熱情，不拒絕新鮮事物，對外界始終抱有信心與期待。

比起外在的一切，他關注的、在乎的永遠是自己的“才”，他的自我。他不想被時代綁架，被商業裹挾，被娛樂標籤化，他要做李健。

特別喜歡李健，有人說他是段子手，那實在是一種誤讀。在我看來李健是娛樂高度工業化的今天為數不多能在電視上用自己的語言說話的歌手，和李健相比，其他人都太過於粉飾了。

李健的可貴在於他成名前後沒有多大變化，成名前他沉寂多年專注做自己喜歡的音樂，成名後依舊不忘內心，不改本色，這是一個男人內心強大和豐富的表現，也正因為如此，他的音樂能保持一如既往的品質和審美。

相比之下，多少人為了成名改變自我，迎合市場，用各種方法博取大眾眼球，又有多少人成名之後極速膨脹，一歌飛昇，仙及雞犬，從這個意義上來說，李健的成名是這個浮躁時代另一個版本的勵志故事！

有句話說的好，美好的容顏總會被更美的替代，而才華和內涵，才值得人們細細品讀。

隨著中國新歌聲的播出，段子手李健正式上線，愛說成語又一本正經的搞笑，讓人被他的情商折服。

如果不說他的年紀，你很難把這個可愛的男人，想成一個已過四十的中年人。

其實在娛樂圈中，李健身上的標籤很明顯。他被文學批評家朱大可稱為 “中國罕見的知識分子型音樂人”。

李健被人喜歡，一定是一件必然的事情，你認識的他彷彿永遠是冰山的一角，他是個學霸理工男，也是一個文藝的詩人，更是流行的段子手，各種因素在他身上完美的融合。

從他的作品看，他應該是一個很有才華的人。但是，看了我是歌手，他的嗓音真是一般，在我是歌手取得的成績感覺也是被誇大。直到現在播的好聲音，真是瞎了清華畢業的名聲。口頭語多，出口漏洞百出，詞語現學現賣，用詞不當。離庾澄慶，汪峰有很大的差距。都不如周杰倫和謝霆鋒。一看就知道，在清華啥也沒學，還愛賣弄，人要是悶騷也好，讓人知道你有才氣，但是把騷字擦到臉上，讓人覺得可恥。所以回去好好的寫幾首作品吧，別唱了，也別露臉了。中國好聲音應該請黃國倫來。

近期因為李健在好聲音裡的再再次爆紅，專門聽了他之前的許多歌曲，單就唱功來說他並不是最高超的歌手或者作曲作詞排第一的音樂人，就才氣來說不算是最具語言幽默感的才子，外表既不是最帥氣的氣質也不是最儒雅的藝人……可是，就是這樣一個李健，卻綜合了各方面的優勢於一身，他對世界音樂廣博的學識，對自己在音樂才能上準確的瞭解，對現實的審時度勢，對名利的清醒認識，對生活態度的完美把持，造就了一個今天能吸引我們的卓爾不群的李健，一位深情的歌者，一位懂得生活的思想者！喜歡李健，不只是他的音樂。

喜歡他的作品和聲音，是在現場直接被歌聲圈粉的，認真聽他唱歌就知道這個人多有魅力。至於學霸光環、幽默率真等等，都只是附加值而已。

“我是為你而來，不在乎穿越綿綿山脈。”

——李健

李健大概是個怪人。

似乎每遇到坦蕩的路，他總會完美避開，然後選擇走另外一條令人意想不到的路。

像一個新時代的哥倫布，永遠在開闢新大陸。

在清華校樂隊時，已小有名氣，畢業卻沒有簽約唱片公司，反而做了普通的網路工程師；

當了兩年網路工程師後，因為盧庚戌一個電話，他毅然辭掉了“鐵飯碗”去做樂隊。

可在水木年華樂隊最當紅的時期，因為音樂理唸的衝突，李健義無反顧退出。

退出水木年華時，他還留下一首《在他鄉》，當這首歌風靡全國時，作曲者李健早已消失在人們的視線。

“小眾”多年，透過《我是歌手》成為爆紅的秋褲男神後，李健居然再次匿了，直接帶著嬌妻去了美國避風頭……

這世上怎麼會有這麼傻的人？

但最有意思的是，這個看似極有個性的Explorer李健，其實從來都沒有真正的冒險精神。

他所做的一切，無非是心之所向。

想做就做了，不想做的，勉強不來的，那就算了。

恐怕也只有這樣的人，才能所創作出極致簡單、純粹、扣人心絃的歌曲。

他們一生所求，不過是內心舒適的最高點。

對於未來，李健向來沒有太多周密規劃，他最常見的狀態是順其自然。

但凡事總有意外，因為電影《路邊吉他隊》，李健迷上了吉他，甚至已經著迷到非學會不可的程度。

開明的母親並未阻攔，她花了92塊錢，給李健買了一把當時最好的紅棉木吉他，要知道，那筆錢相當於她兩個多月的工資。

抱著來之不易的吉他，李健報了一個吉他培訓班，他上手極快，很快就已經能抱著吉他在班上表演節目。

但那時候，李健並沒有想過日後會以音樂作為職業。

那個年代，音樂根本算不上什麼高大上的夢想。

尤其對李健這般天資聰穎的孩子來說，更可以說是大材小用。

大環境如此，李健自然也認為音樂之路未必能走得長遠。

他依舊對音樂保持著高度的熱愛與專注，但喜歡是一回事，夢想又是一回事。

想來年少的李健已經很清楚。

他很早就曾告訴老師，“我是很喜歡吉他，也喜歡文藝，但將來未必會從事這一行。”

出身與京劇世家的李健，如今看上去溫潤如玉，年幼時卻是大院出了名的搗蛋份子。

他活潑好動，又練過武術，和別的小朋友打起架來，幾乎是“打遍天下無敵手”。

時間一長，很多家長都告訴自家孩子，千萬不要跟那個大亮（李健小名）玩，他可太能欺負人了。

這樣一個熊孩子，按理來說到了上學時期本該更難管教。

但李健自打步入學校大門後，竟一改往日的隨心所欲、調皮搗蛋，反而成為最標準的優秀學生。

年年當選班長，次次被評選為優秀三好學生。

他似乎從小就有一種超前意識，什麼年紀就幹好什麼年紀該做的事兒，不去想太多。

高中時期，李健特別喜歡香港歌手譚詠麟。

幾乎是著了迷一樣的模仿，學譚詠麟的聲音，動作，時間一長，簡直惟妙惟肖。

登臺表演時，他的老師同學紛紛覺得不可思議。

真是太像了，完全不敢相信這是十幾歲的李健能唱出來的聲音。

此時，李健也迎來了人生中第一次因為音樂改變命運的機遇。

1993年，清華大學以藝術冬令營的方式選拔特長生。

李健聽說在這個營表現好的話，高考可以加50分，他心動了。

但也沒底，因為對方需要的特長生必須是是民歌、美聲、鋼琴、小提琴專業。

可美聲、鋼琴、小提琴都需要長時間系統訓練才能成型的。

李健雖然酷愛唱歌，卻一直只是業餘愛好，唯一上過的只有四塊錢的吉他培訓班。

這下可好，四項排除了三項，只剩民歌了。

為了那50分，李健咬咬牙學了四個月民歌。

接下來的故事大家都知道了。

在清華大學的藝術冬令營中，李健靠一曲《說句心裡話》驚豔四座，獲得了全國第一名。

這一回，50分沒跑了，李健心裡穩了。

然而清華心裡不是太安穩，尤其聽說北大似乎也看上了李健。

說時遲那時快，清華立即出手了。

一個月後，李健收到通知，不用參加高考了，他被保送清華大學了。

那一年的夏天，也成為李健人生中極其難忘的一段時光。

多年後回憶起來，他仍記得，那時的天空特別澄澈，正如他意氣風發的少年心境。

彈得一手漂亮的古典吉他，又有著不俗的唱功，清秀的外貌。

李健很快成為清華大學的風雲人物。

他成為學校多個樂隊的首席吉他手，又參加了著名的清華合唱團。

在香港演出時，還曾得了個外號，合唱團的郭富城。

那一時期，老狼、高曉松等民謠歌手風靡一時。

受此影響，李健也曾動過當職業歌手的念頭，甚至考慮過退學，專門去唱歌。

好在，他並未自己隨意做決定，而是為此專門去諮詢了老師。

老師認為，李健這樣的好苗子放棄學業太可惜了。

於是勸他先安心完成學業，同時也可以將唱歌作為愛好或是兼職。

“你想一想，做音樂的是清華畢業生，該多牛啊。”

這話，李健聽進去了。

於是畢業後，李健也沒有像師兄盧庚戌一樣簽約唱片公司，反而老老實實進了國家廣電總局，當了整整兩年網路工程師。

國家廣電總局，並不是什麼人都能進去的地方。

這份工作，對於絕大多數人來說都意味著體面、穩定。

可對一向講究“體面”的李健來說，卻顯得格外難熬。

他既不喜歡端茶倒水，更不喜歡爬電線杆。

在體制內工作兩年後，李健才真正開始明白，這絕非自己想要的生活。

恰在此時，盧庚戌打來電話，李健，你還喜歡唱歌嗎？要不要一起來組樂隊。

掛掉電話，李健立即下定決心辭職。

他前所未有地認識到，音樂究竟對自己有多重要。

2001年，水木年華成立。

憑藉首張專輯《一生有你》，這一由兩位清華才子組成的樂隊一炮而紅，囊括了當年幾乎所有知名音樂獎項的新人獎。

但2002年，李健便宣佈退出組合。

這是水木年華最紅的時期，但他並未有過多留戀。

太多音樂理念上的衝突，讓李健感覺痛苦，並最終選擇與盧庚戌分道揚鑣。

為了音樂他可以吃苦，但這不代表他願意在音樂上妥協。

但這樣的選擇，也意味著李健自此離開了大紅的組合，走上了小眾的音樂之路。

在一個郊區小院，李健一住，就是五年。

他的鄰居是一個近乎全聾的老人。

也正因為如此，李健才能在大半夜彈奏樂器不被投訴。

而那段曠日持久的“小眾期”，李健一直處於歌紅人不紅的尷尬期。

自然會有人問李健計不計較這樣的說法。

李健只是淡淡一笑，我想，這正說明了藝術作品的生命力，不管是誰唱紅的，都無法否認這是一首好作品。

一直到2006年，李健獲得內地最佳創作歌手獎，再到2010年王菲在春晚的一曲《傳奇》，才讓李健漸漸打開了知名度。

他在音樂圈子裡口碑很好，但對觀眾而言，仍然屬於“不太熟”的那類歌手。

一直到參加2015年的《我是歌手》，李健才真正開始爆紅。

但與其他爆紅的歌手不一樣，他並沒有大幅度漲價商演代言價格，更沒有趁機大肆撈金，參加各類曝光活動。

甚至因為這樣的爆紅讓李健深感不適，他索性選擇了暫時去美國“避風頭”。

他並非不食人間煙火，也非刻意想做出淡泊名利的模樣。

而是一種內心豐盈的從容篤定。

不反感名與利，但更愛詩與歌。

幸運的是，李健早早就已經擁有了一位極其詩意的妻子——孟小蓓。

李健稱她為小貝殼。

小貝殼比李健小五歲，據說兩人很小的時候就認識了，算是青梅竹馬。

他們之間沒有小言中什麼狗血的誤會，錯過。

年幼時相識，但並無過多交集，長大之後兩人再次相遇，自然而然的相戀。

沒有人知道他們什麼時候開始戀愛，只知道李健至今愛她如初。

《傳奇》便是李健寫給小貝殼的歌。

“只是因為在人群中多看了你一眼，再也沒能忘掉你的容顏;夢想著偶然能有一天再相見，從此我開始孤單地思念”。

想來，李健能熬過前些年的籍籍無名，同樣離不開這位妻子的陪伴。

李健曾說：“好的婚姻讓人如虎添翼，就像此刻我是一隻飛虎，希望有更多朋友加入幸福的行列，加入飛虎隊。儘管我已經結婚很多年了，可是我還是願意唱那些深情的歌曲，給那些對愛情充滿美好向往的人一些溫暖、美好的體驗。”

魯豫說李健的歌聲如同春雨，潤物細無聲，能在不知不覺中慢慢沁入人的心田。

其實，對李健來說，活得體面一直是一件很重要的事，但活得明白顯然更要緊。

好在，他的怪，一直有人愛。

李健為什麼能讓我如此的非常喜歡他，其主要原因他是滿腹有詩書，被譽為音樂詩人。李健非常懂得自己的才華，因為他忠貞爰情，從未有緋聞。李健是清華理工的高才生，低調奢華，從不顯露水。李健非常有專業精神，富有品位和魅力。李健他非常有才華，顏值也特別高。我發現李健是一位才華橫溢，文理秉修，還自帶幽默體的一位歌手，給人一種非常雲淡風輕的感覺，並有一種超然的境界在其中。更難得的是李健幾乎獲得多種多人的認可，他的演唱歌曲非常走心。當我再喜歡李健時，或許是在渴望在他身上，能找回我早已丟失的東西，我會繼續尋找下去，直到找回我從前的影子。我永遠愛著你李健！