話說當時是吳迪君先生和趙麗芳老師他們從藝五十週年了，不容易、真真不容易，半個世紀在評彈事業上耕耘奮鬥，也可以講江浙滬各個書場、各個碼頭他們都走遍了，基本上都走遍了。當時的最近幾年他們非但在江浙滬演出，而且還把評彈推向了海外，因為當時移居在加拿大溫哥華，總歸是半年中國、上海，半年到溫哥華去，在溫哥華也成立了一個迪麗藝術中心，在那裡開班授徒，還教學生，不容易，那裡還有小外華人。
知道他還會說《落金扇》，師承《金陵殺馬》，非但繼承下來，還有發展、還有創新，而且他自己還寫了很多的長篇，《智斬安德海》裡面生髮出來，叫《西太后系列》，第一部叫《蘭兒進宮》，西太后從大蘭兒16歲進宮做才人的時候、還未封嬪、還未封貴妃，生了兒子同治皇帝出來、封貴妃，從那時候開始，一直要做到西太后晏駕，光緒皇帝晏駕、終其一生、就是西太后的一生全部都在，總共有許多長篇。《蘭兒進宮》、《智斬安德海》、那麼《同光遺恨》現在改為《同治皇帝》，下來還有一部書《瀛臺落日》，因為光緒關在瀛臺、叫《瀛臺落日》，共有一百二十回書，還有就是《三大亨》，《三大亨》是近代史，是講舊上海的事情，因為他是上海人、熟悉，他還看見過杜月笙，這次他到加拿大去、很巧，他演出期間、1320江聲廣播電臺總監對他說吳先生，今天你看看坐在第一排當中的是誰，他伸出頭一看、嚇一跳，杜月笙。一張臉和杜月笙一模一樣，他看見杜月笙的時候，(杜月笙)他大概五十幾歲的時候，當時(現在)正巧他六十多歲看上去差不多、身材也差不多，等到書落回時，大家介紹。誰呀，杜月笙的第七個公子，叫杜維善，他當時是古錢幣的鑑賞家及收藏家，他正巧在加拿大，經常來上海，他住在溫哥華，定居在溫哥華，從此以後他們成了忘年交，他當時七十多歲、比吳迪君大很多，吳迪君每場演出，他總是場場到，非但每場自己到，還把親戚朋友都叫來。
談到吳迪君、趙麗芳他們一對雙檔，非常有特色、一對黃金雙檔，他們不但有許多自己創作的長篇，他們的說、噱、演，也自成一家。特別喜歡他們一副樂器，在評彈界來說，一副傢什，琵琶、三絃，非常有特色，在評彈界也是首屈一指、也是獨樹一幟的，因為吳老師的三絃是兩面翻的，雙面三絃;那麼趙老師的琵琶，是她的獨特創造，五根弦的琵琶，琵琶大家都知道，都是四根絃線，他們一般出碼頭背傢什，熟悉的觀眾知道的，要兩副，兩隻三絃、兩隻琵琶，因為一副是男生唱的、一副是女生唱的、有高低音，但是他們兩位就是一副傢什，而且這一副傢什合得緊、合得好聽，音樂性強、比傳統的過門有很大的創新、飛躍，音樂上怎樣發展知道趙老師很有研究，他們一對傢什叫雙面三絃、加上五絃琵琶，那麼雙面三絃是先生徐麗仙老師發明的，怎麼發明的，要從她的五絃琵琶講起了，趙麗芳她那時十幾歲了、人很瘦，小得很，九歲學說書、十歲就上臺了，人很瘦，背兩副傢什實在背不動，不要說九歲，現在叫成人背兩副傢什、也背不動，九歲的小姑娘背兩副傢什、實在不行，那時不像現在、出碼頭還可以，她想不行、她就想辦法背一個琵琶、因為琵琶特別重，1962年時，她就加一根絃線試試看，1962離開當時四十幾年了，十幾歲，試後，倒很好聽，主要好聽的是什麼呢，最後一根是倍司，沒有低音、再加一根低音、叫特低音，彈是比較難彈的，因為原來四根絃線就是這點距離，現在五根絃線也是這點距離，手法就需要練習、距離縮小了，那麼要練習要不碰弦，上面就是講她彈自己高音唱的時候，把中把位當作上把位，這又難彈了，這等於，高音中把位要彈到下把位去，一直彈到下面，還要彈到相上去，一直彈到下面、還要彈到相上去，彈奏上有一定的困難，那麼她從小就喜歡琵琶，所以去學說書，所以她就會去苦練，到現在她很熟悉這個五絃琵琶。丟她從上面的相到下面第三把位，她不會搞錯，一搭就準，這也靠練出來的。因為這東西也像科學一樣沒有捷徑可走，只有自己苦練，所以練得背脊也彎了、脊椎骨也彎了。陰天下雨要痠痛、琵琶練出來的，手指也痛，因為從小彈到當時現在，因為天冷的時候他們那時候拜先生沒有科學方法，把手指插在雪地裡、冷得很，真的是插的，他們倆都插過，插在雪地裡那麼再彈，彈到手指活絡，功夫是練好了、毛病也得了，寒氣進去了、寒入骨。所以現在的小青年、苦練是要苦練的，但不要去插在雪地裡，還是要保暖、搓搓手。他們是老法、吃老法的苦頭，現在是捂熱水袋，所以還是要科學態度比較好，所以他們的傢什和別人不一樣。趙麗芳她在上世紀七十年代末拜徐麗仙老師為師、她是專工麗調，先生(老師)看見她的琵琶，麗芳、你的琵琶真好聽，她說、你怎麼會多一根絃線，她講給她聽，一、她是怕背，這樣可以少帶一副傢什，二、臺上的形象好看，不要臺上一隻琵琶、臺下又是一隻琵琶，她曾經敲壞一隻琵琶，就是這樣滑下去的，那麼她說這樣一隻琵琶不僅好看，最重要的是琵琶的音色、音區廣闊了，那麼她老師徐麗仙對她說，她說，麗芳、你一隻琵琶孤孤單單，我幫你嫁一個男人，一個小官人、誰呢，我來創造只雙面三絃，這樣五絃琵琶、雙面三絃、一對傢什，她老師是很鑽研的，她是真鑽得不得了，說到做到，馬上創作成功。在樂器廠的協助下，一隻雙面三絃，做成功了，那時是上世紀八十年代初，馬上送到雅廬書場，她和吳迪君在演出、國慶節，一隻弦子送到後，他們一對傢什上臺，上海的聽客多少熱情、熱烈鼓掌，想不到有這樣好聽的樂器，從此以後他們就用了一隻雙面三絃。有一年他們到香港去曾經演出過11次，香港人稱他們為新式武器來了，好聽得很。那個就是雙面三絃，這邊可以彈，翻過來也可以彈，一根弦、兩根、三根、四根、五根、六根，本來叫三絃，現在叫六絃，叫六絃不通，還是叫三絃。這裡一把比較粗，難就難在這裡，上面、前面都差不多，和過去老法的一根弦子相比，蘇州周萬生做得最好，很細、捏在手裡很舒服，彈到這裡比較厚、到下面更加厚，他所以馬馬虎虎能彈，也摸索了一個星期後才慢慢掌握，這個三絃因為徐麗仙，生了舌根癌，自己不能用，不能發揮她的創造，就交給他，她知道他三絃彈得還可以，他就一直用這個三絃，用了當時三十幾年了，用到現在你看全部壞了，這裡不行了、後面一塊皮也破了，你現在再要去做這個三絃，失傳了第一，他這根木頭不是紅木，比較輕、彈起來應付自如。第二，這個軫子也比較小，第三、音區等正好配琵琶，現在自己去定做、800元定一隻，紅木的、拿來後，也算是熟人賣給他便宜的，彈出的聲音不好聽，而且重得很，所以這個雙面三絃他一直珍藏著，哪怕現在破了，他隨便什麼大的場面，都拿這個破弦子去彈。這只是五絃琵琶，外面看起來和四弦琵琶一樣，它還有一根絃線是放在這裡，藏在後面，它是低音，主要是打倍司的，加強音域，所以比較好聽，轉呼叫一隻琵琶，這隻琵琶可以轉很多調。
說、噱、彈、唱中，彈唱放在一起用新的過門更加好地來烘托唱，趙老師在麗調的基礎上有很大的創新、發展，而且在過門上也有創造，她言，自己實在喜歡麗調，為什麼呢，它委婉深沉，聲情並茂，她自己的嗓音是中低音區比較寬，中低音區有點不一樣、特點悅耳，聽起來特別甜、中低音區比較好。唱了麗調以後，其它調就少唱，唱她都會唱，她那時人小志氣高，所以有人說她驕傲，其實她現在回想起來，不是驕傲，她記得楊振雄老先生對她說過一句話，說麗芳，驕不可以驕，傲氣一定要有，一個人沒有傲氣就沒有上進心，那時她就想，我要與眾不同，我要無可替代，因為我要學習，先彈張鑑庭老先生張調、徐雲志老先生徐調、將來也要自己的傢什一彈，別人就知道趙麗芳來了，自己要做到這點，但是她也不是刻意非要搞成這樣，不是，這是她和吳迪君合作以後說的《西太后》、《三大亨》，要求不同，因為以前沒有這種書，清朝的書、沒有的，再用傳統的套在裡面、不合適，怎麼辦，非要自己動腦筋不可，發展是硬道理、古老的評彈曲種一定要發展，流派要流、越流越傳，越流越美、越流越好，她就喜歡瞎動腦筋，西太后、怎麼唱，我要塑造音樂形象，你也要談音樂形象、高深嗎，不高，他們評彈傳統書中老生、老旦、陳調、花旦、俞調、麗調，這就是音樂形象通俗得很，老一輩很重視音樂形象，他們小一輩不去重視人物的音樂形象，每一個人物出場，都給它特定的音樂，這樣一來，這是西太后，這是安德海、這是左宗棠，這是林桂生、這是杜月笙，每人都有音樂的特性，自己不可以走大路，自己不可以千篇一律，自己不可以穿衣都穿一樣的衣服，我要突出，我要別人沒有的我有，我要有我的特徵、我的個性，這是趙麗芳她一生的追求。他們有這樣的說法，吳迪君和她兩個人，人無我有、人有我優。自己對自己的座右銘，人優我絕，說書的評彈演員都是聰明人，生過腦膜炎的人不能說書，聰明人中既要繼承老祖宗傳統的東西，又要有自己的藝術風格，一定要開拓、創新。你看歷代所有名家都有自己的東西。就像越劇中的《紅樓夢》賈寶玉哭靈，我來遲了，林妹妹，賈寶玉奔進去，這時候的心情，沒有辦法表現賈寶玉的心情，她就用大套琵琶的基礎，用指法掃，賈寶玉奔到靈前，奔到靈前，林妹妹、我來遲了，音樂再慢慢起來，為什麼要這樣，是在哭、眼淚直流下來、眼淚奪眶而出，心情沉重得很，她就在五絃琵琶上把這個表情彈出來，其它琵琶彈不出來，用最低音彈一個評彈基本調，然後再唱。
話說當時是吳迪君先生和趙麗芳老師他們從藝五十週年了，不容易、真真不容易，半個世紀在評彈事業上耕耘奮鬥，也可以講江浙滬各個書場、各個碼頭他們都走遍了，基本上都走遍了。當時的最近幾年他們非但在江浙滬演出，而且還把評彈推向了海外，因為當時移居在加拿大溫哥華，總歸是半年中國、上海，半年到溫哥華去，在溫哥華也成立了一個迪麗藝術中心，在那裡開班授徒，還教學生，不容易，那裡還有小外華人。
知道他還會說《落金扇》，師承《金陵殺馬》，非但繼承下來，還有發展、還有創新，而且他自己還寫了很多的長篇，《智斬安德海》裡面生髮出來，叫《西太后系列》，第一部叫《蘭兒進宮》，西太后從大蘭兒16歲進宮做才人的時候、還未封嬪、還未封貴妃，生了兒子同治皇帝出來、封貴妃，從那時候開始，一直要做到西太后晏駕，光緒皇帝晏駕、終其一生、就是西太后的一生全部都在，總共有許多長篇。《蘭兒進宮》、《智斬安德海》、那麼《同光遺恨》現在改為《同治皇帝》，下來還有一部書《瀛臺落日》，因為光緒關在瀛臺、叫《瀛臺落日》，共有一百二十回書，還有就是《三大亨》，《三大亨》是近代史，是講舊上海的事情，因為他是上海人、熟悉，他還看見過杜月笙，這次他到加拿大去、很巧，他演出期間、1320江聲廣播電臺總監對他說吳先生，今天你看看坐在第一排當中的是誰，他伸出頭一看、嚇一跳，杜月笙。一張臉和杜月笙一模一樣，他看見杜月笙的時候，(杜月笙)他大概五十幾歲的時候，當時(現在)正巧他六十多歲看上去差不多、身材也差不多，等到書落回時，大家介紹。誰呀，杜月笙的第七個公子，叫杜維善，他當時是古錢幣的鑑賞家及收藏家，他正巧在加拿大，經常來上海，他住在溫哥華，定居在溫哥華，從此以後他們成了忘年交，他當時七十多歲、比吳迪君大很多，吳迪君每場演出，他總是場場到，非但每場自己到，還把親戚朋友都叫來。
談到吳迪君、趙麗芳他們一對雙檔，非常有特色、一對黃金雙檔，他們不但有許多自己創作的長篇，他們的說、噱、演，也自成一家。特別喜歡他們一副樂器，在評彈界來說，一副傢什，琵琶、三絃，非常有特色，在評彈界也是首屈一指、也是獨樹一幟的，因為吳老師的三絃是兩面翻的，雙面三絃;那麼趙老師的琵琶，是她的獨特創造，五根弦的琵琶，琵琶大家都知道，都是四根絃線，他們一般出碼頭背傢什，熟悉的觀眾知道的，要兩副，兩隻三絃、兩隻琵琶，因為一副是男生唱的、一副是女生唱的、有高低音，但是他們兩位就是一副傢什，而且這一副傢什合得緊、合得好聽，音樂性強、比傳統的過門有很大的創新、飛躍，音樂上怎樣發展知道趙老師很有研究，他們一對傢什叫雙面三絃、加上五絃琵琶，那麼雙面三絃是先生徐麗仙老師發明的，怎麼發明的，要從她的五絃琵琶講起了，趙麗芳她那時十幾歲了、人很瘦，小得很，九歲學說書、十歲就上臺了，人很瘦，背兩副傢什實在背不動，不要說九歲，現在叫成人背兩副傢什、也背不動，九歲的小姑娘背兩副傢什、實在不行，那時不像現在、出碼頭還可以，她想不行、她就想辦法背一個琵琶、因為琵琶特別重，1962年時，她就加一根絃線試試看，1962離開當時四十幾年了，十幾歲，試後，倒很好聽，主要好聽的是什麼呢，最後一根是倍司，沒有低音、再加一根低音、叫特低音，彈是比較難彈的，因為原來四根絃線就是這點距離，現在五根絃線也是這點距離，手法就需要練習、距離縮小了，那麼要練習要不碰弦，上面就是講她彈自己高音唱的時候，把中把位當作上把位，這又難彈了，這等於，高音中把位要彈到下把位去，一直彈到下面，還要彈到相上去，一直彈到下面、還要彈到相上去，彈奏上有一定的困難，那麼她從小就喜歡琵琶，所以去學說書，所以她就會去苦練，到現在她很熟悉這個五絃琵琶。丟她從上面的相到下面第三把位，她不會搞錯，一搭就準，這也靠練出來的。因為這東西也像科學一樣沒有捷徑可走，只有自己苦練，所以練得背脊也彎了、脊椎骨也彎了。陰天下雨要痠痛、琵琶練出來的，手指也痛，因為從小彈到當時現在，因為天冷的時候他們那時候拜先生沒有科學方法，把手指插在雪地裡、冷得很，真的是插的，他們倆都插過，插在雪地裡那麼再彈，彈到手指活絡，功夫是練好了、毛病也得了，寒氣進去了、寒入骨。所以現在的小青年、苦練是要苦練的，但不要去插在雪地裡，還是要保暖、搓搓手。他們是老法、吃老法的苦頭，現在是捂熱水袋，所以還是要科學態度比較好，所以他們的傢什和別人不一樣。趙麗芳她在上世紀七十年代末拜徐麗仙老師為師、她是專工麗調，先生(老師)看見她的琵琶，麗芳、你的琵琶真好聽，她說、你怎麼會多一根絃線，她講給她聽，一、她是怕背，這樣可以少帶一副傢什，二、臺上的形象好看，不要臺上一隻琵琶、臺下又是一隻琵琶，她曾經敲壞一隻琵琶，就是這樣滑下去的，那麼她說這樣一隻琵琶不僅好看，最重要的是琵琶的音色、音區廣闊了，那麼她老師徐麗仙對她說，她說，麗芳、你一隻琵琶孤孤單單，我幫你嫁一個男人，一個小官人、誰呢，我來創造只雙面三絃，這樣五絃琵琶、雙面三絃、一對傢什，她老師是很鑽研的，她是真鑽得不得了，說到做到，馬上創作成功。在樂器廠的協助下，一隻雙面三絃，做成功了，那時是上世紀八十年代初，馬上送到雅廬書場，她和吳迪君在演出、國慶節，一隻弦子送到後，他們一對傢什上臺，上海的聽客多少熱情、熱烈鼓掌，想不到有這樣好聽的樂器，從此以後他們就用了一隻雙面三絃。有一年他們到香港去曾經演出過11次，香港人稱他們為新式武器來了，好聽得很。那個就是雙面三絃，這邊可以彈，翻過來也可以彈，一根弦、兩根、三根、四根、五根、六根，本來叫三絃，現在叫六絃，叫六絃不通，還是叫三絃。這裡一把比較粗，難就難在這裡，上面、前面都差不多，和過去老法的一根弦子相比，蘇州周萬生做得最好，很細、捏在手裡很舒服，彈到這裡比較厚、到下面更加厚，他所以馬馬虎虎能彈，也摸索了一個星期後才慢慢掌握，這個三絃因為徐麗仙，生了舌根癌，自己不能用，不能發揮她的創造，就交給他，她知道他三絃彈得還可以，他就一直用這個三絃，用了當時三十幾年了，用到現在你看全部壞了，這裡不行了、後面一塊皮也破了，你現在再要去做這個三絃，失傳了第一，他這根木頭不是紅木，比較輕、彈起來應付自如。第二，這個軫子也比較小，第三、音區等正好配琵琶，現在自己去定做、800元定一隻，紅木的、拿來後，也算是熟人賣給他便宜的，彈出的聲音不好聽，而且重得很，所以這個雙面三絃他一直珍藏著，哪怕現在破了，他隨便什麼大的場面，都拿這個破弦子去彈。這只是五絃琵琶，外面看起來和四弦琵琶一樣，它還有一根絃線是放在這裡，藏在後面，它是低音，主要是打倍司的，加強音域，所以比較好聽，轉呼叫一隻琵琶，這隻琵琶可以轉很多調。
說、噱、彈、唱中，彈唱放在一起用新的過門更加好地來烘托唱，趙老師在麗調的基礎上有很大的創新、發展，而且在過門上也有創造，她言，自己實在喜歡麗調，為什麼呢，它委婉深沉，聲情並茂，她自己的嗓音是中低音區比較寬，中低音區有點不一樣、特點悅耳，聽起來特別甜、中低音區比較好。唱了麗調以後，其它調就少唱，唱她都會唱，她那時人小志氣高，所以有人說她驕傲，其實她現在回想起來，不是驕傲，她記得楊振雄老先生對她說過一句話，說麗芳，驕不可以驕，傲氣一定要有，一個人沒有傲氣就沒有上進心，那時她就想，我要與眾不同，我要無可替代，因為我要學習，先彈張鑑庭老先生張調、徐雲志老先生徐調、將來也要自己的傢什一彈，別人就知道趙麗芳來了，自己要做到這點，但是她也不是刻意非要搞成這樣，不是，這是她和吳迪君合作以後說的《西太后》、《三大亨》，要求不同，因為以前沒有這種書，清朝的書、沒有的，再用傳統的套在裡面、不合適，怎麼辦，非要自己動腦筋不可，發展是硬道理、古老的評彈曲種一定要發展，流派要流、越流越傳，越流越美、越流越好，她就喜歡瞎動腦筋，西太后、怎麼唱，我要塑造音樂形象，你也要談音樂形象、高深嗎，不高，他們評彈傳統書中老生、老旦、陳調、花旦、俞調、麗調，這就是音樂形象通俗得很，老一輩很重視音樂形象，他們小一輩不去重視人物的音樂形象，每一個人物出場，都給它特定的音樂，這樣一來，這是西太后，這是安德海、這是左宗棠，這是林桂生、這是杜月笙，每人都有音樂的特性，自己不可以走大路，自己不可以千篇一律，自己不可以穿衣都穿一樣的衣服，我要突出，我要別人沒有的我有，我要有我的特徵、我的個性，這是趙麗芳她一生的追求。他們有這樣的說法，吳迪君和她兩個人，人無我有、人有我優。自己對自己的座右銘，人優我絕，說書的評彈演員都是聰明人，生過腦膜炎的人不能說書，聰明人中既要繼承老祖宗傳統的東西，又要有自己的藝術風格，一定要開拓、創新。你看歷代所有名家都有自己的東西。就像越劇中的《紅樓夢》賈寶玉哭靈，我來遲了，林妹妹，賈寶玉奔進去，這時候的心情，沒有辦法表現賈寶玉的心情，她就用大套琵琶的基礎，用指法掃，賈寶玉奔到靈前，奔到靈前，林妹妹、我來遲了，音樂再慢慢起來，為什麼要這樣，是在哭、眼淚直流下來、眼淚奪眶而出，心情沉重得很，她就在五絃琵琶上把這個表情彈出來，其它琵琶彈不出來，用最低音彈一個評彈基本調，然後再唱。