音樂，古代極為重視，“禮崩樂壞”，天下大亂。

《呂氏春秋，大樂》：音樂之所由來者遠矣，生於度量，本於太一。太一出兩儀，兩儀出陰陽，陰陽變化，一上一下，合而成章。渾渾沌沌，離則複合，合則復離，是謂天常。

《史記，樂書》：樂者，天地之和也。禮者，天地之序也。

故《論語》有子曰：禮之用，和為貴。

和，不是和平之意，而是和諧。白話就是，合拍。

音樂，有高低貴賤之分。高等的是雅樂，低等的是淫音。

當今的流行歌曲，若放在孔子時代，糜糜之音也，不登大雅之堂。

古代人喜歡的是唯美的歌曲，我們現在的流行歌都是特別嗨的，so我感覺是不喜歡的（個人觀點，不喜勿噴，不是大大眾觀點）

我認為，不可行的！夲人熱愛音樂，出生於1950年，受傳統文化藝術薰陶，深深紮根心靈，伴隨著我一生，一聽到流行歌曲，就煩！心理不開心，不舒服！更何況，誇朝代享受，絕對不能的！

把流行歌曲放在古代，古人能接受嗎？

在探討問題前，有必要對所謂的“流行歌曲”，進行儘可能明確的界定，這樣才便於問題的探討。

否則，連探討的主體都不能統一，這樣的探討還有絲毫意義嗎？

以前有種“藝術歌曲”的稱謂，雖然冠以“藝術”二字本身就是一個很含糊的概念，但它畢竟把一類具有優美動聽旋律的歌曲與所謂的“流行歌曲”區別了開來。

相對於旋律優美動聽的“藝術歌曲”，所謂的“流行歌曲”，我以為，至少具備以下特徵：

1.普遍缺乏作為音樂靈魂的曲調優美動聽的旋律。

這可以對比一下歌曲《洪湖水浪打浪》與《一封家書》，立見分曉。

2.從曲譜與歌詞的結合方面看，很多情況下曲譜中強弱拍與歌詞輕重音的結合，違背了歌詞輕重音的朗讀規律，就是說，在所謂的“流行歌曲”中，處於強拍的曲譜對應的是本應輕讀的詞語，而處於弱拍的恰恰是本該重讀的詞語。

3.某些所謂的“流行歌曲”，更接近於“說唱音樂”，譬如上面提到的《一封家書》，稱其為“歌曲”，遠不如稱其為“說唱音樂”更貼切！

4.歌詞直白粗俗，有的連詞作者自己也不知道說的什麼。

5.生命力短暫，曇花一現過後，立馬煙消雲散。

個人認為，具備以上幾個特徵的，都可以納入“流行歌曲”的範疇。

好了，現在讓我們穿越到古代，看看古代的音樂狀況。

雖然我們無法直接看到古代音樂的具體影像，但我們完全可以從浩瀚的唐詩宋詞中看到，古代的詩詞是多麼的講究！

詩作對仗工整，合轍押韻，朗朗上口。

詞作依據固定的詞牌格式填制，不就類似於今天的按曲填詞嗎？

再看看流傳至今的古典樂曲，不但結構上講究起承轉合，而且曲調優美動聽。

只要聽聽載入太空的古典樂曲《高山流水》，就可以知道古代的音樂是多麼優秀了。

在這樣的狀況下，把現在的所謂“流行歌曲”放在古代，其下場不是昭然若揭了嗎？

這樣的水平，給古人提鞋都不趕趟，不拿去衝馬桶就算萬幸了？！

古人很難接受今天的流行歌曲，他們會傻掉。

首先，古人的生活節奏慢，於今天大相徑庭，可以想象，他們會不適應現代流行歌曲的律動，也不會像今人剛剛接觸爵士樂搖滾樂時的衝動和適應，出現精神分裂，是有可能。

其次，古人的審美標準不會認同今天的流行歌曲，尤其是對語言藝術的認識上。古人對古文字，咀嚼，津津樂道，一字一味；今人流行歌曲，詞，會讓他們感覺太水，歌唱，也會讓他們感覺推翻了古人吟誦的美。

可以想象，會有一些例外和可能，古人同樣需要視覺上聽覺上的衝撞和刺激，比如＜荷塘月色＞之類歌曲，它是有些像古代詩的語言，精簡洗練，句式整齊，音域平緩，意境悠長。凡此類歌曲，古人也許會欣怡接受，似乎也能跟上傳唱和吟誦。

我認為可以接受。

就拿《滄海一聲笑》來說吧，其意境寬宏豪邁，大氣磅礴，聽起來都格外令人熱血勃發。你看古人有喜歡柳永的“寒蟬悽切對長亭晚”的，也有喜歡岳飛“壯志飢餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血”的。

古人的審美並不是和今人天壤之別的。

而《荷塘月色》曲風和諧，朗朗上口，畫面感極其強烈，夏天聽到的時候就放佛置身於荷塘月色之下，一種輕鬆愜意油然而生。大家為何會不喜歡呢？

古人有含蓄的，也有熱情奔放的。

你看李白的詩，是不是氣象萬千，豪情萬丈的。

你再看晏殊的詞，是不是富貴繁華景象的。

你知道，中國宋朝比較著名的詞人是誰嗎？柳永啊。“奉旨填詞柳三變”啊，“有井水處，即歌柳詞”，柳永就是當時最著名的民間歌手啊。

其實歌曲的真意在真情，在於其中蘊含的真情實感。

以上。

流行歌曲在穿越劇中被喜歡，很普遍。《超級英雄》-鄧超。

在陳赫主演的穿越劇《極品家丁》中，女神被嫖客刁難唱十八摸，陳赫挺身而出，唱超級英雄，嗨爆全場。這就是流行歌曲和古代文化的碰撞，得到了古代人的認可。

當然，這些都是虛構的。因為問題就不能存在，所以沒有標準答案，仁者見仁，智者見智。

這個問題畢竟是主觀臆測，但我們可以根據一些知識來分析。回答這個問題之前，我丟擲一個問題，古代音樂放到現在，現代人能接受嗎？我想，有能接受的人，也有不能接受的人。音樂都是在發展變化的，不能說都是往好的方面發展，也不能說是往不好的方面發展，因為這個東西就不能單憑好壞來說。就好比你提出的“滄海一聲笑”、“荷塘月色”，喜歡的人自然會覺得動聽無比，不喜歡的人就會覺得是噪音。

受西方音樂的音響，現在流行音樂基本都是大小調式，但是說起來，中國也有自己的民族調式，而且絲毫不遜色於西方的調式。很多中國古代的曲子拿到現在也很受歡迎比如《高山流水》、《十面埋伏》等等，音樂無國界，同樣也不分時代，好的音樂經過幾個世紀的傳承依然受歡迎，即使拿到現在，那些經典的音樂也是傳承不衰。因此，我認為，會不會受歡迎，不是根據時代來看，而是根據本身的音樂作品，我們都能欣賞不同國家不同民族不同時代的音樂作品，古人當然也能。

還是那句話，會不會被接受，就看你拿出的東西有沒有被接受的價值！

古代人聽到現代的音樂肯定十分驚訝！但他們肯定是歡迎的，喜歡的。據一些影視劇和一些古琴曲可以看出，古代的音樂節湊十分緩慢，表現的是意境。而現代的音樂就十分寬廣了。尤其是大型的交響音樂，氣勢恢宏，如千軍萬馬，比比較單調的古代音樂好聽許多倍。所以我認為古代人不但會接受，而且是會非常喜歡上現代音樂的。

流行歌曲是庶民音樂。封建社會以宮庭樂為主流，流行歌曲會被當作違反禮（封建制的法）絞殺。此名題不妥：流行歌曲是民主的產物，古代無民主，不可能產生流行歌曲，是掉腦袋的事。

什麼山上唱什麼歌，什麼時代說什麼話。先不說古代，就是現代人的喜好則不同。

年青人愛歌，老年人愛戲。還有許多老年人愛紅歌，一聽到毛澤東時代的革命歌曲，就感到無比興奮。如果放到古代，文豪也會大傻臉。至於流行歌曲不會有人聽得懂。

鄭均稱流行歌曲排榜 "十首九首聽不下去，這都是屎呀"。你敢拿這些屎去髒古人，不怕被打麼？

想想鄭均說得沒錯。

流行歌曲放在古代，古人能接受嗎？這有點穿越味道，讓咱猜猜。古人出於好奇心也可能去聽聽，聽慣了自然喜歡，說不準古人會著迷。今人聽古典樂曲不也是同樣著迷嗎！都說音樂無國界，就如我們聽國外爵士樂、迪斯料之類也能入迷一樣，那麼對音樂的接受又怎能分得清古今呢！只是最早的古代音樂就五音:宮、商、角、徵、羽(即為：1 2 3 5 6 )，更沒有間接傳播工具:錄音錄影擴聲燈光等裝置，古人要見到現代流行歌曲演唱的場合一定得大叫:這也太牛掰了！

古人其實在音樂上就沒有今日這麼普及，咱知道宮廷中設有專門的樂坊，王宮大臣家中也養藝人。在周朝時還有限制，“是可忍孰不可忍”就是講演奏僭越定製不能容忍，朝廷對音樂納入禮法進行規範約束。民間也有樂班子類的演出，不可能都是一種音律。對音樂的欣賞和愛好有文化傳承因素，但也是可以超越時空限制的。

估計可能性不大！

現在這些流行音樂，別說古人了，就說那些七老八十的人聽了，都覺得不堪入耳，更何況更加保守的古人。首先歌詞這一關都過不了，古人的歌曲可是詩詞啊，含蓄而富有深意，當然韻腳更是要高出太多。現在這些歌詞動輒情愛，直白露骨，你讓古人如何接受？

比如“荷塘月色”：我像只魚兒在你的荷塘 只為和你守候那皎白月光 遊過了四季 荷花依然香 等你宛在水中央？

再看李清照的《如夢令》：昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人， 卻道“海棠依舊”。“知否？知否？ 應是綠肥紅瘦”。

這完全不是一個檔次啊，更何況，還有“荷塘呀荷塘 你慢慢慢慢唱喲 月光呀月光 你慢慢慢慢聽喲 魚兒呀魚兒 你慢慢慢慢遊喲 淡淡的淡淡的 淡淡的月光”這樣說唱，古代可不是咱們現代這樣“雅俗共賞”，“荷塘月色”根本就難登大雅之堂。

當然，現在的流行歌即使不聽歌詞，僅從旋律上就會讓古人覺得糜糜之音。

古曲自有古曲的講究，而我們今天聽到的流行音樂受西方影響太深了，幾乎完全不合古曲的要求，所以到了古代的話，幾乎沒有哪一首會被當時的人認可。即使是號稱中國風的歌曲，即使是那些被稱為作曲家的高手，到了古代一樣會被貶得一文不值。

單從音律上來說，現代和古代有著巨大的差距，古代音樂的理論基礎是五聲音階即“宮”、“商”、“角”、“徵〔zhǐ止〕”、“羽”。現代為七個，分別是Do、re、mi、fa、sol、la、si。所以面對現代音樂。古人恐怕會有一種聽重金屬的感覺。

當然，咱們不排除這些音樂在古代會有人喜歡，畢竟蘿蔔青菜，各有所愛。但是想要流行起來，估計難度很大！