謝謝邀答，零基礎理論上是可以自學原畫的，可是自學效率太低了，畫畫是個耗費時間的事情，這個時間不僅僅是指繪畫所用的時間，更是自己的一個美學修養。這個是靠時間來沉澱的。不知道題主有沒有這個時間呢。題主如果真的想要學習原畫並想把它作為自己的工作，首先擺在你面前的問題就是時間，不知道題主是否已經參加工作，如果還在上學，還好，還有一定的時間去學習，如果已經工作，不知道是否有時間去聯絡繪畫。第二個問題就是金錢，自學原畫我覺得是很難的，一個是自己一個人閉門造車，進步有限，還有一個靠自己自制力，別三天打魚兩天曬網。我是不建議自學的。我覺得現在最快的方法，就是找個培訓班，去學習，實在不行高考班也可以，主要是學習一些基礎的理論知識，不要想著培訓完了就能上班，就能達到入職要求了，這是不大可能的，培訓完只是差不多入門了，還需要自己多練習，準備作品，至於能不能找到工作，看老天賞不賞你這口飯吃了，每年很多美術畢業生都在找這方面的工作，他們也參加培訓班，也很難找，如果只是作為愛好，就沒必要這麼悲觀了，愛好就是娛樂自己的，自己開心就好，自己想怎麼畫就怎麼畫。你說非科班大神也有，黃光劍啊，wlop啊，但是無一例外，他們都畫了很多年。比如說wlop據說大學四年都在堅持。我只能說這個行業對新手很不友好。如果只是覺得工資好點的話，建議不要入坑，尤其是零基礎的，因為你可能花費了巨大的精力，時間，金錢卻得到一個不是自己想要的結果。慎重。

如果你想以後當成職業的話，不太建議自學，最好報個大神的培訓班，因為裡面有實戰的教學環節，現在的遊戲市場環境比幾年前要求更高了，畫的不行根本不可能進遊戲公司的，所以想要儘快入職最好有人帶一帶，再加上自己的努力，不過根據經驗，從零開始，到能入職，需要很久時間的，如果是大學生還有充足的時間，如果是上班族，這個時間成本不知道能不能接受，這個不是一般的技能，學幾天就會了，要一兩年的時間才能說是入門吧，所以學之前要三思呀。

不能，美術是一門很系統的學科，不是大家通常理解的畫個素描靜物或則水粉靜物那麼簡單，每一個階段都需要有很系統的方法論做指引。老師的存在意義在於能夠給你正確的方向指引。如果僅憑自己閉門造車很容易遇到瓶頸，水平長期停滯不前。並且畫畫也是一個耗時間的事情，畫一個幾何素描 你都能糾結個大半天，不知道自己的形，透視等是對還是錯，所以還是找個指導老師指導糾正你的錯誤比較好。不要自己在傻呆呆的那邊專研個大半天，說的好聽點是專研，說的不好聽點就是死腦筋。

而單從這方面來講，除了你要去掌握繪畫的一些技術，還要有一定的美學修養，和許許多多的理論知識，也要有各種其他的知識，比如一些歷史人物，一些服裝的基礎知識等。只有你的腦子豐富了之後才能夠在一個主題中迸發出更多的想法。做設計師，無論是原畫設計師還是別的設計師，都是非常需要想象力的，而想象力是依靠你腦子裡豐富的知識和見聞的。

那麼如果你有足夠的繪畫基礎的話，並且時間足夠多（建議在校大學生，工作不忙或者暫時沒有工作的朋友），你可以嘗試自己自學遊戲原畫設計，那麼首先呢，你要熟悉各種繪圖軟體的使用，現在網上有很多大觸會發一些原畫教學或者是原畫創作的影片，建議題主去看一下，瞭解一下一幅完整的原畫是怎樣創作出來的，最最基礎的就是ps的使用了，這個軟體應用範圍十分廣泛，也很好用。熟悉了基本操作之後，可以嘗試搭配手繪板畫一些簡單的原畫，所有軟體都需要大量的去使用才能很熟練的掌握。（學習原畫，你要有一臺好電腦，因為有好多軟體佔記憶體特別大，對電腦效能要求高）。

另外你要真的想去做一名原畫設計師，想以此謀生的話，那還需要大量的學習各大遊戲公司的優秀原畫設計的經驗，還有許多相關的理論知識。現在原畫設計應該還算是很熱門的，工資也不低，但是關鍵就看你的作品是不是足夠優秀了。我是真的不太建議零基礎去自學的，因為整個學習週期很長，而且你丈二和尚摸不著頭腦，說實話看影片教學能學到的東西也十分有限，尤其軟體這種東西非常需要有人手把手教你，要不然初學者往往事倍功半。你可以去報一些比較好的班，因為這樣是比較系統的而且高效的學習，從事設計工作的人首先要有很大的熱情，才能有創作的動力，這份工作需要你不停的去想象和創造。

總的來說一名遊戲原畫設計師必須要具備良好的手繪、素描功底，瞭解色彩原理，而且還要能夠理解策劃案（根據遊戲策劃師給的文案，設計出整部遊戲的美術方案），熟知遊戲的光影、色彩、材質的表現手法，並且熟練使用PS等手繪軟體。

遊戲原畫設計又分為概念類原畫設計和製作類原畫設計。概念類原畫設計負責設定遊戲的整體風格、氣氛、主要角色、場景的設定。製作類原畫負責遊戲中所有的道具、場景、角色、介面的設計。你要明確各個分工，和你想去發展的方向。但是如果你只是想作為一個業餘愛好，那也是很好的。

不知道題主的零基礎是指哪方面的零基礎呃，是美術零基礎還是說美術有基礎但是原畫零基礎？如果你是後者，那麼自學原畫相對輕鬆，因為已經具備了一定的對人體表現的理解。如果是美術零基礎的話就會相對吃力。然後還要分你是興趣愛好還是為了就業，如果是單純的興趣愛好那麼不論你有沒有美術基礎自學原畫還是可以的，但是因為完全靠自己摸索，這會需要很多的時間，當然自學能力強的另當別論。如果以後考慮就業的話，那麼這兩種情況都不推薦你自學，自學難免要走彎路，還會花費寶貴的時間成本。

雖說遊戲原畫也好漫畫插畫也好，它們都有獨立於傳統藝術的一套知識體系，但是在有美術基礎的前提之下去學習遊戲原畫在表現技法的運用上會相對沒有美術基礎的人輕鬆很多。但是這也意味著你原本的美術基礎知識體系是不適用於遊戲原畫的。想要學習遊戲原畫必定會學習遊戲原畫專用的人體知識，這一套人體結構知識來源於真實的人體結構，卻與真實的人體結構有很多區別，目的是為了保證遊戲人物的表現力。自學的話建議先練習好遊戲專用的人物人體，然後服飾配件類的一定要多看看遊戲原畫設計師的作品（完全可以直接玩遊戲，這是最直接的接觸優秀設計元素的方法，但是你關注的側重點一定要在設計上而不是遊戲性上！）然後設計角色服裝時要注意服裝引導線的運用~

如果你有從業打算，建議不要自學了，畢竟自學難免走彎路，想要就業的話時間對你來講是最寶貴的。可以選擇口碑好的、規模較大的培訓機構進行遊戲原畫的學習，並且最好是在集中的時間段進行學習，提高起來會很快~

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可以的，但是有前提條件，就是不斷一直畫，一直畫。德國傳奇男孩hannes ，他就是零基礎自學一年成為專業cg概念師。結果就是手部患上了肌腱炎。可見讓他日常訓練量至少一天10個小時。

網上有很多自學教程，但是沒有目標去練習也是浪費太多時間，不是人人都是傳奇男孩。建議先自己試試板繪一個月，一定要用ps軟體。至於軟體操作很簡單的，一天時間搞定。前提要去百度各種方法。敢克服困難。敢花時間去研究。至於原畫道路，假如題主還年輕，天賦異稟。零基礎像德國小夥那樣一年時間就是專業cg繪畫師，前提還要得個病。普通人的畫話，最快2年，一天練習8個小時那種。有一定基礎咯。再去報個培訓班。或者自學下載靠譜教程。一步一步來，有可能成功入行原畫師行業。遊戲原畫還分幾種。就不詳細說明了。

零基礎轉行遊戲原畫困難嗎？隨著近幾年的動漫遊戲產業的迅速發展，市場對於遊戲原畫師的需求量不斷增加，可觀的行業前景，因此有不少朋友想轉行遊戲原畫，那麼轉行遊戲原畫需要具備哪些條件呢？下面我們就一起來說說吧！

那麼對於零基礎的朋友來說，學好原畫，必須具備以下幾個條件：

一、掌握繪畫基本規律和原理

部分同學不注重理論知識的學習，僅僅一味靜心“苦”畫。其實不知，真正學通理論的人，操練的時分只有身體上的勞累，卻無心靈上的悵惘。許多人之所以覺得“苦”，確實是由於關於繪畫的原理還知之甚少，內心窘迫所造成的。

二、做好一輩子長時間戰的預備

提到這裡，有同學開端倒吸涼氣了。我並不是說你一輩子都要在艱苦的操練中渡過，而是你要做好一輩子艱苦操練的預備。由於只要把一種鬥爭變成了一生的信念，那麼才可以給予自己最大的地步和空間。

三、堅定的意志

已然你挑選了學習原畫，那麼就“容”不得你半途反悔。為何?這個問題我一再強調。許多零根底學員挑選遊戲原畫是轉行而來，在作出這個挑選的過程中面對了許多的困難和壓力，你一旦半途放棄，你周圍的人不會再信任你任何的“慷慨激昂”，乃至連你自己都不會信任自己，今後你該怎麼面對自己的每一次判別呢?所以，已然挑選了要學，就要學出點姿態。不是要和他人比較什麼，而是要讓自己敬服自己，這才是學習的含義。

四、養成習慣

融入你的生活，變成你的趣味。學習一個生疏的專業，走上一個全新的工作，對任何一個人來講都不是一件垂手可得的工作。其間可能面對的挑戰，時起彼伏。要把困難轉化為趣味才幹真正地耐久。

五、富有學習激情

現在看來，我的學生中可以在遊戲職業中取得最大前進的，往往都是人格健全，性格開朗的人，假如你要在遊戲職業中混出個姿態，請把你的爭鬥心，偏狹心以及一切的負能量好好地釋放出去，然後在繪畫中逐漸地彌補正能量。你才幹取得真正耐久的動力。

零基礎轉行原畫遊戲並不難，在剛入門的時候，同學們可能會覺得理論性的東西比較枯燥無趣，但是對於在我們往後的學習中，會有很大的幫助，只要基礎紮實了，那麼在我們後面的學習中才能迎刃有餘，以上說到的學習原畫遊戲的基本條件大家都瞭解清楚了嗎，感興趣的夥伴是時候學習起來吧！

　　零基礎小白如何入門CG原畫設計？想入行的小白們比較關心的問題，曾經我也是小白時，也是誠惶誠恐對這個行業發展，為了能夠幫助更多的人不在迷茫，今天AAA教育小編就針對零基礎小白如何入門CG原畫設計這個問題給大家分享一下，繪畫是原畫的基礎條件，繪畫是一門純粹的筆頭上的功夫，想要畫出惟妙惟肖的作品，透過不斷地學習、積累及練習，是可以達成的;但繪畫是需要複合知識面的藝術學科，而藝術在探索的道路上是無止盡的，所以。

　　一、平面構圖

　　從裝飾畫開始研習，從畫面的分割開始學，點線面、平衡構圖、元素的排列、顏色的搭配畫面分割，畫面元素排布的節奏感等。從學習視覺美感的最基本規律出發，瞭解畫面基本要素：點、線、面的構成和排布的節奏感，視覺平衡，以及各種曲線角度的轉折中的應用;加上畫面整體色彩的搭配。　　二、立體構成

　　用點線面在二維平面表現出物體的三維空間感，要從素描學起，掌握線條結構和空間透視，掌握簡單幾何，然後把複雜物體簡單化。物體在三維空間內的美感表達，透過點線面體的造型來規劃節奏感。從素描繪畫開始學習。先學會結構素描，用線條來表達結構關係，空間透視關係。從簡單幾何形體寫生到複雜幾何形體，再到石膏頭像和靜物寫生。注意明暗關係，明暗關係可以凸顯物體的空間立體感，越複雜的明暗關係，物體立體感就越強。

　　三、色彩構成

　　透過靜物和風景寫生的方式學習色彩構成，顏色的使用規律，掌握基本的色彩組合，提高自己對色彩的理解。用色彩的對比來塑造光影體積，不同光源下不同物體材質的表現色彩心理學。每個環境都有自己環境色。對色彩的理解，一般需要不斷地透過境外和風景寫生的方式去學習

　　四、人體繪畫

　　人體，是學習CG原畫設計的重要部分。熟悉人體每-塊骨骼和肌肉的形狀與相互之間的疊壓與纏繞關係，不同人體動態下肌肉與骨骼的拉伸變形，熟悉人體的結構、掌握不同動作下人體結構的變形，抓住人體結構活動最極限的一點，表現出強大的動態感，這些都是我們學習CG原畫設計時必須掌握的人體結構知識零基礎小白如何入門CG原畫設計https://www.aaa-cg.com.cn/art/2353.html?ly。熟悉遊戲原畫和插畫中常見的各種人體姿態，需要大量的速寫練習。

　　五、培養正確的認識方法，建立自我認知

　　循序漸進的學習方法,臨時“抱佛腳”。培養正確的觀察方法,也就是建立在對物體的深入理解上。整體意識的建立在繪畫領域中是一個很重要的因素,對學生將來的繪畫發展產生很大的影響，一方面是加強對整體意識的理解,另一方面是在觀察和表現中關注整體關係,克服注意力侷限在某一個點上的不良習慣。

　　CG原畫設計的本質是設計，追求的是大細節大概括，要求畫面整體的表現效果，可以不像插畫那樣細化，但是對於大的效果一定要把握好，建模師就是需要參考和找感覺，所以，打下堅實的美術基礎，就是CG原畫設計最大的助力。

還是先建議你去學學美術基礎課。素描、色彩。素描的話主要是一些素描關係，近大遠小的透視，黑白灰，線條，明暗光影等。素面物件建議先從石膏幾何體開始，然後是素描靜物，最後在畫人物。色彩的話主要是搞清冷暖，色相，飽和度等。無論是素描還是色彩都建議先臨摹後寫生創作。之後呢，看看一些別人製作的原畫，進行學習