就單單歌詞功底意境而言，個人覺得這樣排:林夕、方文山、李宗盛、羅大佑、高曉松！林夕和方文山寫的詞意境內涵絕對上乘！高曉松的歌詞功力跟他們幾個沒法比，沒在一個級別！

羅大佑，林夕，李宗盛，方文山，高曉松這幾個人，都是創作人，林夕和方文山是專注寫詞，高曉松詞曲創作，偶爾自己唱，羅大佑和李宗盛不僅能創作詞曲，自己的歌很多自己唱，單論寫詞方面，我個人的理解是：羅大佑廣博，林夕精妙，李宗盛深刻，方文山瑰麗，高曉松化簡。

1、羅大佑，音樂教父，他的歌曲很有時代感和責任感，有對世事的抨擊和憤怒，“聽說他們挖走了家鄉的紅磚砌上了水泥牆，家鄉的人們得到他們想要的卻又失去他們擁有的”，有磅礴的大氣“東風，水波明，只驟然來得匆匆，來不及抓緊你的背影； 震痛，前世情，呼你一聲、喚你一聲、唱你一聲，為你一陣悲”！既有俠骨還有柔情，“看我看一眼吧，莫讓紅顏守空枕”，“不明白的是為何人世間，總不能溶解你的樣子，”還有童年等等，我覺得在這裡邊境界最高。

2、林夕，是香港的“詞神”，創作速度快，產量多，質量高，用詞非常精妙，擅長寫情，從暗戀、初見、熱戀、相思、分手等等感觸，“當赤道留住雪花，眼淚融掉細沙，你肯珍惜我嗎”，“我們要互相虧欠 要不然憑何懷緬”，“塵埃落定之後，回憶別來挑撥”，等等優秀的句子太多，林夕就是“我就是我，是顏色不一樣的煙火，天空海闊，要做最堅強的泡沫。”

3、李宗盛，他筆下的詞，化腐朽為神奇，簡單幾個字直擊心靈，一生的辛酸苦辣都在歌中盡嘗，“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦”，“也曾傷心流淚,也曾黯然心碎,這是愛的代價”，”春風再美也比不上你的笑，沒見過你的人不會明瞭”，“等你發現時間是賊了，它早已偷光你的選擇”，“走吧，走吧，人總要學會自己長大”，還有《凡人歌》對人生大氣而生動的描述，以及《山丘》中的感悟：“越過山丘 雖然已白了頭，喋喋不休 時不我予的哀愁，還未如願見著不朽，就把自己先搞丟”。

4、方文山，他的詞很唯美，充滿了畫面感，如青花瓷中的婉轉“天青色等煙 雨下整夜我的愛溢位就像雨水，窗臺蝴蝶像詩裡紛飛的美麗章節雨”，“”也很有想象力，“面對魔界的斜吻，不被汙染的轉身，維持純白的象徵，然後還原為人”，“巴洛克建築的街道旁，一家煙霧繚繞的酒館，波蘭的吟唱詩人在彈唱”，“ 眼看北斗七星，墜入地平線，瞬間，英雄豪傑如鬼魅般的出現，我呸！”一代鬼才。

5、高曉松，我很喜歡他，但他的身份太雜了，寫歌只是他其中的一個標籤，他的影響力裡離不開校園民謠，比如，《冬季的校園》，《白衣飄飄的年代》，《流浪歌手的情人》，《青春無悔》當然離不開《同桌的你》，他的詞比較敘事，都是很平淡的描述，也很有美感，“一斜斜乍暖輕寒的夕陽 一雙雙紅掌輕波的鴛鴦 一離離原上寂寞的村莊 一段段斷了心腸的流光”，但整個人氣質給不了“大師”的感覺，O(∩_∩)O哈哈~。

如果單論歌詞的美感，首推方文山，其他人都比不了。但是此君在作曲上有缺憾，所以此君綜合實力不能和其他幾人比。其他四人能夠唱又能做的，僅羅大佑和李宗盛，這兩人均被稱為流行音樂教父。但是羅大佑的經典作品太多，質量極高，皆以因他與眾人有不同之處，那就是他總是站在哲學的高度看待人生，這也是所有人都不及他的地方。有人把他的作品歸於藝術，而其他人都是流行歌曲。所以，綜合實力羅大佑第一無可非議。

文無第一，武無第二。一家直言，且聽且珍惜。

一首好歌詞的誕生，有時候會被人稱為老天爺拿著你的手寫出來的。可是這五個人寫詞的功力之深，簡直可以說是，即便老天爺沒時間，他們也能巧奪天工的完成一首我們要立正著消化的好詞。

這裡邊我最喜歡的是林夕跟李宗盛。

上邊一個林下邊一個夕，合起來就是夢。林夕的詞就好像夢似的，你日常的所見所聞總會在他的歌裡變了形狀，從身邊的種種下手，你心裡被觸動的瞬間才會更加熟悉，原來這個感覺我也有過，只是被藏在了心底下，恰好被他碰到了。

當赤道留住雪花，眼淚融掉細沙，你肯珍惜我嗎。—— 陳奕迅《當這地球沒有花》

我就是我，是顏色不一樣的煙火。 天空海闊，要做最堅強的泡沫。—— 張國榮《我》

有生之年狹路相逢，終不能倖免。手心忽然長出糾纏的曲線，懂事之前、情動以後，長不過一天，留不住算不出流年。——王菲《流年》

我也曾把光陰浪費,甚至莽撞到視死如歸,卻因為愛上了你,才開始渴望長命百歲.。——張衛健《身體健康》

人無遠慮必有近憂，這句話其實還挺嚇人的。因為我們又不是知道秘籍的魂鬥羅，沒有三十條命給你回味，就這麼一輩子的時間，還有煩了前邊煩後邊。可是就是那麼一個人，用不太好聽的嗓子，唱著自己獨有的押韻，把生活裡的五味雜陳全都放進自己的歌裡。所以大家面對李宗盛的時候總會叫一聲大哥，然後偷偷把心裡那首屬於自己的李宗盛又悄悄回憶一遍。

管它什麼天大麻煩，久而久之我會習慣，天下沒有不要錢的午餐！——《最近比較煩》

還記得年少時的夢嗎，像朵永遠不調零的花，陪我經過那風吹雨打，看世事無常，看滄桑變化——《愛的代價》

關於愛情的路，我們都曾經走過。關於愛情的歌，我們以聽的太多。關於我們的事，他們通通都猜錯，關於心中的話只對你一個人說。——《生命中的精靈》

歲月你別催，該來的我不推，該還的還該給的我給，歲月你別催，走遠的我不追，我不過是想弄清原委——《給自己的歌》

喋喋不休，時不我予的哀愁，還未如願見著不朽，就把自己先搞丟，越過山丘 才發現無人等候——《山丘》

首先，要明確一點，寫歌有寫詞和作曲兩個事。

上述幾個都會寫詞。

作曲的話，林夕和方文山好像沒有作過。

我始終不明白的是大家在評論知名詞人的時候為什麼把姚若龍丟了，早知道姚若龍創作了許多大家耳熟能詳的作品，例如趙詠華（最浪漫的事），孫燕姿（開始懂了），范瑋琪（最初的夢想），郭靜（下一個天亮），張惠妹（解脫），信樂團（離歌）（死了都要愛）（海闊天空），梁靜茹（會呼吸的痛），張韶涵（看得最遠的地方），黃小琥（沒那麼簡單），周傳雄（男人海洋）等等，我覺得忘記這樣一位優秀的填詞人是不公平的。

相比之下，我更喜歡李宗盛老師和羅大佑老師，聽他們的歌就像在聽故事，引人入勝，深入人心。

羅大佑，李宗盛，高曉松三人可以說寫歌，林夕，方文山只是填詞。羅大佑詞曲都很好，具有詩意，又深刻。他的歌涉及面非常廣，被稱為流行音樂教父。李宗盛寫的主要是情歌，詞曲水準比較高。高曉松主要寫的是民謠，旋律優美又有淡淡的憂傷，詞也寫的詩意十足。

都是大神！將人文主義關懷置於字裡行間，將最深最真最純最細最微滴情愫用最騷柔最華美滴漢語表達出來。從雞種角度來說，他幾個就是大神！

羅大佑真正的天堂級別的教父。其他的只是有音樂天才。一曲《童年》可以說拉開了當代音樂的序幕，讓人們真正瞭解了現代通俗音樂的魅力。之前人們只知道唱戲，而不知道歌曲可以這樣表達。

在歌詞上更是無與倫比，其他人的歌詞要不太艱澀，要麼就口水話。

林夕和方文山就算了，他倆就是純寫詞的，沒見他們寫過曲，寫歌應該包含詞和曲吧，最差應該也知道是作曲吧。

剩下的羅大佑和李宗盛以及高曉松中寫歌最厲害的是羅大佑吧。

羅大佑和李宗盛都是臺灣樂壇對大哥，但是李宗盛管羅大佑也叫大哥，這麼說來羅大佑是大哥的大哥，所以說羅大佑應該更厲害一些。

羅大佑是臺灣流行樂壇教父，他的出現是臺灣乃至整個華人當代文化史上的重要現象。羅大佑作品的批判和社會啟蒙意識、大時代感以及搖滾與東方美學的結合，堪稱華語樂壇的豐碑！

羅大佑是一個時代的標誌，他的音樂創造才能是無與倫比的，可以說他創造了臺灣音樂的一個歷史階段。

他的創作內容都是對整個社會的一種描述他的歌以批判為主，敢於揭露社會的一些現象，他是真正的臺灣音樂界重量級人物。

他寫的歌非常有深度，思想非常有深度，與人有不同的見解，他是把歌曲從文學、旋律的組合上升到一個特別嚴肅和莊重的層面。

羅大佑在整個華語流行音樂上創造的高度，從內容到形式，就是從藝到術，都是無與倫比的，他的歌詞和他作的曲的契合度特別高。

而對於流行音樂人來說，他是一個標準，一個尺度，一個希望追尋超越的典範。他是流行音樂的黑衣教父，沒人能取代他的地位，因此被眾多後輩音樂人譽為“音樂的燈塔”。

他的音樂作品幾乎每首都成為經典之作，而因演唱他的歌曲而成名的歌星也不計其數。羅大佑就像是一代人青春時代的一個符號。

李宗盛也是一位超級流行音樂大師，華語流行樂壇金牌製作人，創作過無數膾炙人口的經典之作，在華語流行音樂史上具有舉足輕重的地位。

他寫的歌範圍很廣，在商業上非常成功。同時，他的創作持續能力很強。李宗盛是一位非常負責任的人，對自己、對歌手都很嚴格，所以，人們稱他為“大哥”。

每個人心中都有一首李宗盛，無論是哪一首，他都幾乎像個心理醫生般成了情歌大師。在音樂圈裡，才20多歲時大家就開始尊稱他“大哥”。

高曉松就比較次了，他的巔峰時代是內地校園民謠的巔峰時期，《同桌的你》《麥克》《白衣飄飄的年代》《青春無悔》《睡在我上鋪的兄弟》等歌曲打造出了老狼的巔峰時期，此後因為各種醜聞，以及熱愛吹牛的原因，人設崩塌遭大眾厭煩。

他寫歌只能說不錯，和羅大佑李宗盛不是一個級別，覺得他連鄭鈞都比不過，許巍、朴樹都可以打的他落花流水，汪峰可以說碾壓他。

港臺作詞作曲我最敬重黃霑，羅大佑，李宗盛，黃家駒。黃霑被稱做文曲星下凡，多采用古音樂伴奏，他的水平相當於道家的老子，羅大佑與李宗盛不分伯仲，羅大佑的詞細細品味會有很多的哲理，李宗盛把愛情的詞寫的淋漓盡致，黃家駒的作詞作曲盡顯年輕人拼搏向上的勵志精神。

一、首先林夕和方文山要去掉，他們只會作詞，不會作曲。

一個人只會作詞時，不能說這個會寫歌，只能說他是作詞的。

一般說一個人寫歌，要麼是這個人詞曲兼通，要麼這個人會作曲。

二、羅大佑、李宗盛、高曉松如何排位。

3、高曉松（6分）：拋開別的不談，高曉松寫歌的能力還是挺強的。算是標準的二流水平。

說他是三流作曲嘛，有點不客觀，他畢竟還是寫了七八首很不錯的歌曲。

說他是二流作曲嘛，是沒問題的。一流他達不到，但二流還是妥妥的

他的作曲作品裡，最優質的是《睡在我上鋪的兄弟》《流浪歌手的情人》《同桌的你》《青春無悔》《戀戀風塵》等。

他的作詞能力，其實也能達到二流水準 的。

2、李宗盛（8分）：作曲是一流水平，作詞是二流水平

他的優秀作品，比高曉松要多一兩倍以上的。

他作曲的作品，我較喜歡的有：《愛的代價》《最愛》《傷痕》《不必在乎我是誰》《不要對他說》《夢醒時分》《我終於失去了你》《我是一隻小小鳥》《漂洋過海來看你》《陰天》《寂寞的戀人啊》《山丘》等。

1、羅大佑（9.5）：作曲是超一流水平，作詞也是超一流水平。

羅大佑的歌，特別耐聽。幾十年一百年後再聽，都不落伍。

旋律雋永，歌詞有人生哲理，還有社會批判。

他作曲的作品，我比較 喜歡的有：《光陰的故事》《船歌》《是否》《戀曲1990》《滾滾紅塵》《童年》《野百合也有春天》《閃亮的日子》《你的樣子》等。

羅大佑，李宗盛作為流行樂壇的創作先鋒，他們兩人的貢獻是很大了，不過臺灣的齊秦，童安格，王傑，可以和羅大佑，李宗盛這樣的前輩齊名了！林夕和方文山只會作詞，哪裡能算寫歌呢？高曉松也還可以吧，畢竟在大陸，他也算不錯了！