陳奕迅Easoe

我信仰了超過6年的歌手

我從不追星，但是有些時候，難過或者開心

聽到Easoe的歌，真的感覺是唱的我自己

感謝林夕老師，感謝黃偉文老師，給他寫出那麼好的詞

陳奕迅Easoe

我信仰了超過6年的歌手

我從不追星，但是有些時候，難過或者開心

聽到Easoe的歌，真的感覺是唱的我自己

感謝林夕老師，感謝黃偉文老師，給他寫出那麼好的詞

陳奕迅，亳不誇張的說現香港樂壇的標緻性人物，好聽且傳唱度高的歌曲更是數不勝數，其實奕迅在內地出名比較晚，最初是在香港紅起來的，內地的觀眾朋友們哪時候可能不太瞭解陳奕迅這個歌手，到04年前後一首《十年》使得陳奕迅漸漸的在內地有了名氣，到後來的《富士山下》，《k歌之王》，《好久不見》，《你的揹包》廣為人知。

陳奕迅的唱功如何呢，一首《浮誇》足以征服你的耳朵，一首《穩穩的幸福》足以走進你的內心，陳奕迅的唱功絕對的中國樂壇一流。

陳奕迅，亳不誇張的說現香港樂壇的標緻性人物，好聽且傳唱度高的歌曲更是數不勝數，其實奕迅在內地出名比較晚，最初是在香港紅起來的，內地的觀眾朋友們哪時候可能不太瞭解陳奕迅這個歌手，到04年前後一首《十年》使得陳奕迅漸漸的在內地有了名氣，到後來的《富士山下》，《k歌之王》，《好久不見》，《你的揹包》廣為人知。

陳奕迅的唱功如何呢，一首《浮誇》足以征服你的耳朵，一首《穩穩的幸福》足以走進你的內心，陳奕迅的唱功絕對的中國樂壇一流。

陳奕迅的嗓音是偏厚沉的，這種聲音條件練強混比較容易，但是要練出高質量的弱混比較困難，但是他在第一第二換聲點區間的弱混非常出色，他的弱混整體共鳴感非常強，所以聽起來有一種舉重若輕的感覺。

學過聲樂或者對聲樂有一定了解的朋友應該都知道，換聲區最難做到的就是音色保持一致，很多人練了一輩子都還是存在音色斷層的毛病。無痕換聲需要良好的共鳴和聲帶邊緣振動技巧，同時邊緣振動技巧也能體現在真假音的轉換和弱混上。音色連貫的最大好處就是聽起來很舒服，感覺完全不吃力，但是你自己學著唱的時候就會發現有很多地方你根本駕馭不了，因為人家在唱的時候不需要特別轉換髮力點和共鳴位置，但是你做不到

陳奕迅其實在現場的穩定性上面是不如林俊杰的，包括前面講到的破音，都是現場功力差距的體現。不過陳奕迅的演唱會更注重舞臺效果的表現，已經情緒的表達，所以常常會看他唱到青筋暴起，汗流浹背，從震撼效果來講卻也不輸林俊杰。再說，唱現場只要是真唱，除了林俊杰這種級別的怪物之外有幾個能保證全程完美，汪峰也一直破音，卻也掩蓋不了他狀態好時的實力。

總的來說，陳奕迅的唱功絕對是頂級水平，他的唱法也沒有所謂的好與不好，關鍵是你聽起來有沒有感覺才是最重要的。而是否擔得起“歌神”這個稱號，小編覺得並不是單單用唱功就能夠評估的，還需要從影響力、對樂壇的貢獻以及品德等方面來整體評估，說實話，就目前陳奕迅對華語樂壇的貢獻還原因達不到張學友的水平，還有很多需要努力的地方。

陳奕迅的嗓音是偏厚沉的，這種聲音條件練強混比較容易，但是要練出高質量的弱混比較困難，但是他在第一第二換聲點區間的弱混非常出色，他的弱混整體共鳴感非常強，所以聽起來有一種舉重若輕的感覺。

學過聲樂或者對聲樂有一定了解的朋友應該都知道，換聲區最難做到的就是音色保持一致，很多人練了一輩子都還是存在音色斷層的毛病。無痕換聲需要良好的共鳴和聲帶邊緣振動技巧，同時邊緣振動技巧也能體現在真假音的轉換和弱混上。音色連貫的最大好處就是聽起來很舒服，感覺完全不吃力，但是你自己學著唱的時候就會發現有很多地方你根本駕馭不了，因為人家在唱的時候不需要特別轉換髮力點和共鳴位置，但是你做不到

陳奕迅其實在現場的穩定性上面是不如林俊杰的，包括前面講到的破音，都是現場功力差距的體現。不過陳奕迅的演唱會更注重舞臺效果的表現，已經情緒的表達，所以常常會看他唱到青筋暴起，汗流浹背，從震撼效果來講卻也不輸林俊杰。再說，唱現場只要是真唱，除了林俊杰這種級別的怪物之外有幾個能保證全程完美，汪峰也一直破音，卻也掩蓋不了他狀態好時的實力。

總的來說，陳奕迅的唱功絕對是頂級水平，他的唱法也沒有所謂的好與不好，關鍵是你聽起來有沒有感覺才是最重要的。而是否擔得起“歌神”這個稱號，小編覺得並不是單單用唱功就能夠評估的，還需要從影響力、對樂壇的貢獻以及品德等方面來整體評估，說實話，就目前陳奕迅對華語樂壇的貢獻還原因達不到張學友的水平，還有很多需要努力的地方。

陳奕迅的嗓音是偏厚沉的，這種聲音條件練強混比較容易，但是要練出高質量的弱混比較困難，但是他在第一第二換聲點區間的弱混非常出色，他的弱混整體共鳴感非常強，所以聽起來有一種舉重若輕的感覺。

學過聲樂或者對聲樂有一定了解的朋友應該都知道，換聲區最難做到的就是音色保持一致，很多人練了一輩子都還是存在音色斷層的毛病。無痕換聲需要良好的共鳴和聲帶邊緣振動技巧，同時邊緣振動技巧也能體現在真假音的轉換和弱混上。音色連貫的最大好處就是聽起來很舒服，感覺完全不吃力，但是你自己學著唱的時候就會發現有很多地方你根本駕馭不了，因為人家在唱的時候不需要特別轉換髮力點和共鳴位置，但是你做不到。另一位被大家所熟知的實力歌手林俊杰也是換聲區沒有音色斷層的歌手，所以大家聽陳奕迅和林俊杰的歌都會覺得好像他們隨隨便便也不怎麼用力，自己也能唱，但真的試了一下就罷手了。只不過陳奕迅是主攻中低音域，而林俊杰的強項在混聲高音區。

陳奕迅最大的武器就是感情，在這個動不動就飆高音炫技巧的時代，陳奕迅的歌顯得特別平淡。他的歌大部分都是中低音+混聲，真正意義上的高音很少。所以很多男生喜歡唱他的歌，容易學，只是很少有人能夠唱出他的味道。就是因為陳奕迅在唱歌的時候融入了很濃厚的感情，他是真正做到唱歌跟講話一樣，在你耳邊輕訴故事，分享情感。

很多人經常吐槽陳奕迅演唱會破音。只能說陳奕迅的狀態並不穩定，但是他大部分現場還是非常強的，而且破音的情況大多數是演唱會尾聲，他的身體消耗達到了極限。（他每一場演唱會都像在賣命）不過陳奕迅在很多場合都清唱過，參考這些沒有修音和伴奏、和聲的清唱就能瞭解到他的音準和樂感有多麼好，感覺音樂就是跟他的身體融為一體，信手拈來。

不過陳奕迅的演唱會更注重舞臺效果的表現，已經情緒的表達，所以常常會看他唱到青筋暴起，汗流浹背，從震撼效果來講卻也不輸林俊杰。再說，唱現場只要是真唱，除了林俊杰這種級別的怪物之外有幾個能保證全程完美，汪峰也一直破音，卻也掩蓋不了他狀態好時的實力。 他們是兩種型別的表達形式，林俊杰更多是直截了當唱到人心裡。

陳奕迅是那種娓娓道來，把情感藏在故事中，讓人慢慢回味。沒有好與不好，只有喜歡喝不喜歡。好比在向一個女生表白的時候，林俊杰就好像是直接說：“我愛你！”陳奕迅是會說：“我行過許多地方的橋，看過許多次數的雲，喝過許多種類的酒， 卻只愛過一個正當最好年齡的人。”

算得上是頂尖了。

陳奕迅的音色醇厚，低音的控制做得非常好，可以參考《好久不見》。

高音的爆發力也很強，可以參考DUO演唱會的表現，頂著生病用沙啞的嗓子唱完整場演唱會，可以聽聽這個演唱會的《葡萄成熟時》、《陀飛輪》。

他唱歌也非常穩，音準好，收放自如，可以參考《無條件》現場版。前面一段幾乎是清唱了。但時常會翻車，主要還是忘詞。。。

基本功非常紮實，可以參考《阿牛》、《一絲不掛》。

綜上所述，個人認為陳奕迅的唱功算得上是頂尖水準。