也不用每個都很精通吧，一個好的設計師首先要了解業主想要的。再結合自己所學，把所有的材料綜合到一起，展現給業主就行。至於每個材料瞭解的差不多就可以的。

當然不是了，技術上你得精通兩三個互相配合的軟體。但是要成為一個非常棒的設計師，整體修養一定低不了。因為一個專案，你對它的理解，它的行業特點，地域特點，文化屬性，這些你不瞭解那設計的作品怎麼能受市場歡迎呢？又怎麼能說到業主心上去呢。

要精通，客戶花錢一定是要買設計師的專業知識，專業精湛服務大客戶，專業一般服務小客戶，不專業的沒客戶，這就是設計費高中低檔的依據

設計的提高必需在不斷的學習和實踐中進行，平面設計師的廣泛涉獵和專注是相互矛盾又統一的，前者是靈感和表現方式的源泉，後者是工作的態度。好的設計並不只是圖形的創作，他是中和了許多智力勞動的結果，涉獵不同的領域，擔當不同的角色，可以讓我們保持開闊的視野，可以讓我們的設計帶有更多的資訊。在設計中最關鍵的是意念，好的意念需要修養和時間去孵化。設計還需要開闊的視野，使資訊有廣闊的來源，觸類旁通是學習平面設計的重要特點之一，藝術之間本質上是共通的，文化與智慧的不斷補給是成為設計界長青樹的法寶。

平面設計是和各種各樣的行業接觸的，所以適當瞭解一些客戶的行業有助於更好的設計出更符合客戶需求的設計產品的。

比如說，我是做南韓料理餐廳選單設計的，多瞭解一些食客的愛好，菜品的分類，食材的特點，再融入一些南韓的文化素材，文字介紹裡還要加入韓文，日文等都是非常必要的。

1.要對設計本身，隨著年齡經驗的增長，自己要形成自己的設計價值觀，審美要提高！

2.對設計的產品或者物件本身也要了解需求，現在使用者的角度去感受自己所設計的方方面面，

3.要對設計的作品使用加工材料，加工工藝進行了解，是做好設計的必要條件

4.要對市場進行了解，瞭解行業標準市場趨勢等

主要是哪方面的設計了，我做的是平面設計。也分很多種。比如影樓修圖，書籍排版等。每種要求的能力都不一樣，不需要各方面都懂，能完成自己工作任務就行。而且每個職位要求的能力也不一樣，比如初級設計師，高階設計師，設計總監，需要掌握的都不同。

設計有很多專業領域的，工業設計，服裝設計，機械設計，規劃設計，建築設計，景觀設計，廣告設計，logo設計等等，先確定自己感興趣的領域，然後再開始學習，精通自己所學和感興趣的領域是必要的，其他相關領域也要熟悉和了解一下，藝多不壓身啊

在我理解看來，十八般武藝樣樣精通，說的是專業素養，一個設計師，幾個軟體已經不能滿足了。一名合格的設計師必須具備強烈敏銳的感知能力，發明創造能力，專業設計能力，探索慾望和敬業精神，美學修養和鑑賞能力，對市場的預測和超前意識等等，太多太多東西需要我們去學習和沉澱。

看方向吧，平面設計的話，學好手繪和ps，ai，indesign等平面軟體很重要，更重要的是，平時一定要多積累素材，多去瀏覽一些設計網站，看一看平面設計方向的書籍，形成自己的靈感，就會容易很多加油！

設計不一定要各方面都精通，因為設計專案，設計物件及設計要求的不同，設計師需要掌握的專業知識、設計素材、設計表達都不同。從沒聽說過一個髮型設計師需要掌飛船動力學的。

做為某個目標領域的設計師，如何把有限的時間投入到自己的設計領域？這也是個值得深思及需要初始設計的問題，在我看來主要有以下幾方面：

一、專業設計能力。通過學習目標領域的專業設計知識及設計技能，可以使自己初步具備設計表達能力。

二、設計素材積累。設計可以閉門造車也可以觀萬劍創一劍，但是必須有充分的設計素材長年累月的積累，這些素材會因為設計領域的不同而各異，有的是物理性質的、有的是資訊特質的、有些甚至是精神上的…...伴隨大量的素材的就是長久的訓練，最終才能得到自己對設計領域的思想，具各真正設計及創造的實力。

平面設計師最重要的是要有敏銳的美感，要求有設計相關學歷背景，要精通電腦設計、影像處理、排版等相關軟體技術的能力。

Ｐhotoshop(最常用）ＣorelDAW（偏色嚴重，,但互動式工具很好有）、Ｉllustrator(向量圖形，放大不會出現馬賽克，Photoshop會出現）． 建議學Ｐhotoshop、Ｉllustrator．

多留心周邊的平常的東西和事物,比如你周邊的東西,小到你用的手機,看它像什麼,打破思維定視和侷限.比如像棒冰,然後再想棒冰有什麼特徵,"遇熱會化",那夏天快到了,把手機和棒冰聯絡到一起,自然會想到手機也要"降溫"——“降價”的意思就出來了。就這樣從你身邊的東西著手，堅持下去會有很大的收穫的。另外你得學習相關的軟體，Photoshop必學。

另外我再補充的是“三大構成”——“平面構成、色彩構成、立體構成”一定要看，雖然枯燥，但你一定要知道其中的構成方法。另外你到書店找"圖形創意"的書，一定要看，會收穫很多。有什麼想法第一時間記下來，不然好的創意會流產的。

有美學基礎！有學術知識！有文化內涵！有操作經驗！有設計靈感！有溝通能力

1、提高自己的美學鑑賞能力（知道什麼是美的東西，才能創作出好的作品）

2、提高自己美術基礎知識（有個基本功才能提高自己，色彩構成、字型設計）

3、搞設計的人不是多看多品，多看別人的設計就OK的事，要學的東西有很多，提升自己的內涵與文化底蘊，設計出的東西才能打動人，才能讓人欣賞

4、掌握基本設計軟體是必須的，軟體是筆，用它才能表達（表現）自己的想法和藝術氣息，不是光靠美術效果折服人的，好作品需要別人能讀懂的

5、站在別的角度看自己的設計，多向有資歷的人學習，求教，進步會快些

6、多模仿作品，自己的東西是靠多模仿才能創作出來的，模仿是體會設計內涵的最快捷的方式

7、多參加各種平面設計比賽，從比賽中能或許更多的知識

8、定義規劃好自己的目標和事業道路，不能半途而廢

你對著你想設計的東西看,它像什麼,你把他記下來.比如手機像棒冰,棒冰有什麼用呢?夏天棒冰會化,說明手機降價啊?就這樣想,會有很多創意的!

還有這東西的諧音,能用的上嗎?

它的用途上考慮它像什麼東西的作用.

用三大構成做規律性或非規律性骨骼

你多看點書,特別是圖形創意方面的。

作為一名踏入設計行業不久的新手，樓主所提的問題，我感觸還是比較深的。直白的說吧，設計沒有“精通”一說，只要這個時代在發展，設計就會一直進步，作為設計師就一直要學習。

樓主所說的logo、易拉寶、海報、畫冊基本都屬於廣告設計領域，現在還有電商、網頁、影樓、視訊等，這些不同領域要是都掌握其實挺難的。不過最基礎的PS、AI必須得掌握（明白基本用法）。

我最開始接觸設計是對ps感興趣，所以以自學為主，ps從入門到精通，我相信這本書很多人都看過，學完這本書之後，我覺得自己老牛逼了，會搞設計了，事實上我就是個渣渣。隨著學習的深入，我發現設計真的是博大精深，會用軟體和用好軟體完全是兩回事。

一句話來總結：是我們玩ps，不是ps玩我們。

結合自己經歷來說，對於初學者精通一個方向的設計（比如廣告、比如電商），然後具備一定基礎後，可以往其他方向拓展，畢竟設計基本是相通的，設計的理念在各個方向都適用。我們個人經歷優先，攤子鋪的太大，學不深。

平時個人也作作圖，給大家分享分享[祈禱][祈禱][祈禱]

設計太過於廣泛，我就我們建築設計來說一下

藝術，在人類文明的知識體系中與科學並駕齊驅。藝術設計，以特定的組詞方式在中國作為現代設計的專業表述。

建築設計效果圖

那麼，建築設計師要學什麼，我們組織道路是為了引導交通，用磚牆堆起房屋是構築生活、工作空間，設計景觀是通過物質手段給人們帶來美好的感受。

目前，建築類專業成為很多學生選擇的熱門專業。由於建築專業被稱為越老越吃香的專業，且薪水不菲，建築專業成為香餑餑專業。

其實一般認為建築師是一種藝術家而不是工程師，他的作品需要工程師從力學角度計算，選取合適的工程材料才能實現，有的建築師的設計過於超出現有的材料能力限制，則無法實現為真實的建築。建築師的設計也必須能說服投資方的贊成，才能付諸實現。歷史上有許多非常有才華的設計，因為不能完全滿足上述兩個條件而沒有能成為真正的建築。

建築設計師學什麼：在逐步複雜的建築營造領域，建築師越來越多的扮演一種在建築投資方和專業施工方(比如建築裝置，結構設計等)之間的溝通角色。建築師通常為建築投資者所僱傭並對其負責而不是建築施工者。

設計師存在的價值不僅僅只作為一個工匠的意義而存在，更應該做的是能夠設計、引領一種方式：人們的生活方式、娛樂休閒方式等等。而這一切需要設計師通過物質來引導。 建築設計要滿足幾點，第一是做好設計的天職;第二要以人為本，不要為了滿足設計慾望宣洩;第三，建築設計不能太浮躁，要巧妙用中國古老歷史敘述當代世界各種各樣的故事。天職、人本、合璧、一絕，我們把這幾個詞第一個字聯起來就是‘天人合一’。

做設計要涉及到方方面面，確實需要非常多的知識面。就拿景觀設計來說，需要掌握植物學，土壤學，園藝學，風水學，工程製圖等。還要懂得什麼是美，如何創造美。不要求各方面都精通，但觸類旁通是需要的。接觸的面越多，，你得設計視角越廣。設計出來的作品也就更能打動人。

平面設計師最重要的是要有敏銳的美感，要求有設計相關學歷背景，要精通電腦設計、影像處理、排版等相關軟體技術的能力。

Ｐhotoshop(最常用）ＣorelDAW（偏色嚴重，,但互動式工具很好有）、Ｉllustrator(向量圖形，放大不會出現馬賽克，Photoshop會出現）． 建議學Ｐhotoshop、Ｉllustrator．

多留心周邊的平常的東西和事物,比如你周邊的東西,小到你用的手機,看它像什麼,打破思維定視和侷限.比如像棒冰,然後再想棒冰有什麼特徵,"遇熱會化",那夏天快到了,把手機和棒冰聯絡到一起,自然會想到手機也要"降溫"——“降價”的意思就出來了。就這樣從你身邊的東西著手，堅持下去會有很大的收穫的。另外你得學習相關的軟體，Photoshop必學。

另外我再補充的是“三大構成”——“平面構成、色彩構成、立體構成”一定要看，雖然枯燥，但你一定要知道其中的構成方法。另外你到書店找"圖形創意"的書，一定要看，會收穫很多。有什麼想法第一時間記下來，不然好的創意會流產的。

有美學基礎！有學術知識！有文化內涵！有操作經驗！有設計靈感！有溝通能力

1、提高自己的美學鑑賞能力（知道什麼是美的東西，才能創作出好的作品）

2、提高自己美術基礎知識（有個基本功才能提高自己，色彩構成、字型設計）

3、搞設計的人不是多看多品，多看別人的設計就OK的事，要學的東西有很多，提升自己的內涵與文化底蘊，設計出的東西才能打動人，才能讓人欣賞

4、掌握基本設計軟體是必須的，軟體是筆，用它才能表達（表現）自己的想法和藝術氣息，不是光靠美術效果折服人的，好作品需要別人能讀懂的

5、站在別的角度看自己的設計，多向有資歷的人學習，求教，進步會快些

6、多模仿作品，自己的東西是靠多模仿才能創作出來的，模仿是體會設計內涵的最快捷的方式

7、多參加各種平面設計比賽，從比賽中能或許更多的知識

8、定義規劃好自己的目標和事業道路，不能半途而廢

你對著你想設計的東西看,它像什麼,你把他記下來.比如手機像棒冰,棒冰有什麼用呢?夏天棒冰會化,說明手機降價啊?就這樣想,會有很多創意的!

還有這東西的諧音,能用的上嗎?

它的用途上考慮它像什麼東西的作用.

用三大構成做規律性或非規律性骨骼

你多看點書,特別是圖形創意方面的。

首先從設計的定義出發：設計是為人服務的。是為了解決各種需求和問題而存在的。不同的服務物件代表了各行各業各個方面。如果你對你的服務物件不瞭解是比較難解決到使用者的需求和問題。著名設計師賈偉在介紹宜家一款經典的馬克杯設計的時候就就分析了：普通馬克杯解決的是使用者喝水的需求，而宜家的經典馬克杯卻是從生產者的角度解決了運輸、銷售成本的問題，而且更具設計感。再回到你補充的問題有關平面設計的具體問題上面來：LOGO設計涉及到傳播學、心理學以及市場營銷等各個專業領域，如果對這些學科背後的意義不瞭解，是無法做出一個比較好的設計作品的，即便做出來了，但是它卻不具備深刻意義或是不便於營銷推廣，不被市場所接受，那麼這樣的設計是毫無用處的。為形式而形式是形而下學，為含義而形式是哲學。關於物料：海報，展架，易拉寶，畫冊這些是設計結果的載體，對載體的認知才能更好的幫助設計結果的傳播。舉一個具體的列子：比如設計一張戶外活動的門形展架，活動涉及到掃二維碼關注微信，那麼這個二維碼在展架畫面中的大小和位置就是很有講究的。與在電腦螢幕上顯示不同我們拿起手機可以隨便掃，可是到了戶外落地實踐中，你就會發現如果你設定得太小，或是太靠底下，是很影響活動參與者的體驗度的。其他物料也都是這個原理，你不瞭解，僅憑主觀是容易出現各種各樣的問題，相反如果你對各種物料的材質和效能、尺度感更都非常熟悉，他帶給你的效果增益是正向的，讓你做出更好的作品。往往看似平淡的設計，其背後的設計哲學卻是不可小覷的，所以廣泛認知各個方面是做好一名優秀設計師的基本素質。以上觀點，供你參考。

設計是彙總各種知識為我所用的一個職業門類，從不同的專業而言，所要求的綜合各科的知識又很大不同。

比如，作為城市規劃設計師，風景園林設計師，要求設計師，在瞭解地質、地理、人文、經濟、交通、產業、歷史、生態、土壤、植物、行為學、美學、藝術、工程、材料、植物、水文等各個領域的一定知識。