與其說這是一幅草書作品，不如說這是一幅行草書作品，這幅作品裡面除了草書，還夾雜著很多行書的寫法，並不能算是一幅草書作品。

1、我對這幅行草書的第一印象就是寫的太亂了，章法上亂了。行草書法一般會採用縱勢，這幅作品的每一個字都不去考慮上下字的關係，而是向左右去伸展，橫勢比較多。加上行距比較小，造成了一種亂的感覺。寫行草書的時候一定要注意上下字的關係，即使上下不直接連起來，也有有一種勢在，要不然整體的氣息就不聚攏。這幅作品明顯是太在意單字，而忽略了整體。

2、這種注意單字的現象擴充套件到用筆上，就是方折太多，而圓轉太少，行草書為了保持整體的流暢，一般會弱化方折，多用圓轉，顯然這幅作品的方折影響了作品的流暢性。

3、作品的取法上，我並沒有看到作者明確的取法方向，這種字型並不是從古帖中出來的，說明作者臨帖不深，沒有領會字帖就要寫出自己的東西，這在書法的學習上是不可取的，在古代經典技法的基礎上進行發揮，才是好的、格調高的書法作品，自己發揮就屬於野路子，是書法裡的大忌。

4、作品還出現了多處的錯字，草書書寫的也不夠準確，第二行寶馬雕車那一句還多出了一個風字。

建議作者不要再這樣寫了，想要取得進步，必須要從古代的字帖開始學起，建議你可以先去練習唐代孫過庭的草書《書譜》，這樣既能夠練習章法、草字、筆法，還能夠學習一點書法理論。

這幅硬筆書法書寫的率性、流利、迴環、使轉等特點就不說了，重點說一下它存在的不足:

一是頭重腳輕。縱觀這幅硬筆書法給人的總體感覺是頭重腳輕，起筆迴環使轉，但到了收筆的時候，又顯得纏綿無力，這無論是毛筆書法還是硬筆書法都是書家大忌！換句話說這樣書寫出來的字，重心不穩，給人一種琢磨不透，飄忽不定的感覺，不知道書寫者表達的是一種怎樣的心情與筆意！這與整個書寫內容的主題也是脫節的，是不可取的！

二是任性而書。書法有法，書道無常。一幅上乘的書法作品應該是形神兼備的，換句話說就是既要有形上的取勢，又要有意上的創新，這樣才能讓人回味，這樣才耐看，才百讀不厭！

三是運筆纏繞。迴環使轉是運筆的一種最基本方法，但是過分的迴環使轉，過分的筆意纏綿，過分的意斷筆連就會讓人感覺不到每一個字的書寫法則，草有草法，行有規範！我們在現實中會看到那些大家名家的書法作品，他們每寫一個字都會點畫周到，很少落虛筆走空筆（留白飛白枯筆等只是另一種表現形式，而非故意為之或有意為之，而是一種自然而為和順其自然）

四是筆法錯誤。漢字書寫無論行草隸篆都有固定和約定俗成的章法筆法筆意筆順，而不是任性而書，率性而為！這其實就是一個學習的過程，也是一個由初學入門到完全駕馭的過程！希望書者能夠漸走漸高，書法水平會越來越高！

這幅硬筆書法行草書，多少有些瑕疵。但是讓我看，一幅硬筆書法能夠寫成這種水平，值得慶幸了，值得我大書特書了。很顯然，這個作品的作者，具有很高的審美修養。個別字寫的不對，但是瑕不掩瑜。書法寫的靈動飛舞，端莊欹側交相輝映，在筆墨的濃淡上也有明顯的對比。比如說最後兩行的用墨淡一些，頭四行比較濃厚一些，這就是書法中的變化，因為變化產生了美。尤其精妙的是，寫作者把握住了這首詞的精髓所在，看上面我所圈點的“聲”和“舞”兩個字，兩個豎畫極力向下伸展，極恰當的表現了這首詞的韻味。

就解讀到這裡吧。

我是京東千里行，但願能與你同行。

這字太一般了，算不得書法。一副書法作品最起碼的書寫內容都沒有寫對，那個“鳳”字夾在那不倫不類，文法也不通啊！

從這張字來看，作者是練過字的，手上感覺不錯，運筆較流暢，但缺點也很明顯。

1、最大的問題是，字與字之間缺乏呼應，各自為戰，作者還不明白章法的基本原理。

舉個例子，最後一行“在”“燈”，兩字的收筆都是向右上，與下一字的第一筆完全缺乏聯絡。

從上面這張作品可以看出，字與字之間可以明連，如第六行“公子”二字，或暗連，以筆畫呼應，如第一行“不見”二字，或字形呼應，如第二行“重”字左傾，“貌”字右側。

總之，章法首要要求是行氣連貫，要能看到作者書寫時的節奏。

2、基本功不紮實。作者取法不明，基本上是信筆而書，很多字只知基本字形，但結體沒有美感。如第一行最後“落”字，似是而非。

這張字中夾雜很多草書寫法，但我們一定要明白，草法是有嚴格規定的，雖然說一個字，每個人的提按不同，形狀可以有所不同，但每一個動作必須到位，少一個就不對。還以“落”為例，上面是清代傅山的，下面是明代祝允明的。

兩個字看起來似乎不同，但動作是一樣的。

建議作者選定一位古代名家，認真臨習其法帖。作者手感不錯，可惜走了野路子，一旦從古帖入手，拋棄錯誤習氣，相信進步會非常快。