雖然我是廣東人，自小也聽著香港歌手的歌曲長大，對於粵語也有著很深的地區認同感，但還是想說，如果綜合藝術成就及影響深度的角度來講的話，成就更高的，應該是臺灣省的樂壇。

香港樂壇最鼎盛的時期，應該是在八十年代到九十年代的這二十年間。自一代歌神許冠傑把粵語作為一個方言性語言而唱成了通俗流行歌曲的效應之後，如雨後春筍一般冒出了很多優秀的歌手和歌曲，這些歌曲既有優美性，又有足夠的流行屬性，這對於非主流語言來講，是非常困難的一件事，相對比閩南語歌曲或者藏語歌曲之類即可看出。

那時香港出現了羅文、林子祥、譚詠麟、張國榮、梅豔芳、葉倩文、四大天王等等優秀歌手，即便到了兩千年呈現下降趨勢，也有陳奕迅、古巨基、容祖兒等巨星歌手。

但是香港歌手在商業成就有餘，在真正觸及民族根源性的藝術成就上，則有些不足。鮑勃迪倫為什麼偉大，不是因為他創作的歌曲有多麼流行，旋律有多麼抓耳，而是因為他用音樂為介質，創作出了真正能影響人類文明程序的作品。而如果要從港樂裡挑選，最有深度的代表作，可能就是《皇后大道東》等有數幾首。其它大多是苦情歌。

而對比起來，臺灣則出現了華語樂壇上足以劃時代的豐碑歌手、音樂藝術家、影響華語音樂程序的天才歌手等。鄧麗君，華語樂壇公認唱功最好成就最高的女歌手；羅大佑，華語樂壇真正意義上的音樂教父，其創作的專輯如《之乎者也》，其創作的歌曲如《亞細亞的孤兒》，是具有鮑勃迪倫那般意義和深度的作品；近代的如周杰倫，那是不世出的天才，真正意義上的影響華語流行樂壇程序的音樂人。

從整體來說，臺灣省的歌手比香港歌手專業性更強，創作才能略高一籌。

羅大佑有句話說：香港沒有正真的音樂人，除了黃家駒。說明了香港樂壇唱作歌手的缺失，特別是進入上世紀90年代後。上世紀70、80年代，香港誕生了許冠傑、黃沾、林子祥、泰迪羅賓、陳百強、黃家駒、達明一派等頂級唱作歌手，但是除了黃家駒主業一直是歌手外、陳百強早逝，其他人都把主業放在了娛樂圈，音樂幾乎是副業。正如黃家駒說的：香港沒有音樂圈，只有娛樂圈。許冠傑、泰迪羅賓等等後期都把主業放在了影視劇作品上，音樂上的精力卻越來越少。特別是進入90年代後，香港幾乎沒有一個專業型的歌手，都是影視歌多棲發展的明星。在這方面，臺灣創作型的歌手做的還是不錯的，絕大多數還是堅持自己的音樂夢想，堅持著自己的主業，專業性很強。

當然這也是跟香港相比臺灣影視產業發達，而臺灣音樂製作產業發達有關。香港除了老一輩的唱作人之外，後來就越來越少了，四大天王也不是，後來更是連天王級別的歌手都沒有了，陳奕迅也沒能達到四大天王的影響力，但是陳奕迅只是個歌手，也不是創作歌手。而臺灣就不同，從羅大佑、李宗盛，到齊秦、童安格、周華健、張雨生、張宇，後來的王力宏、陶喆、周杰倫、蔡健雅等等都是唱作俱佳的歌手。總的來說，香港歌手特別是唱作歌手出現了青黃不接的尷尬，而臺灣到目前為止還能出現一些有才華的唱作歌手。