1、一定要多聽歌曲，反覆聽，如果你不知道歌詞從哪裡進的話，你可以反覆多聽歌詞那一句的伴奏，然後跟著勤練習。

2、唱歌的過程中還需要打準節奏，如果節奏亂的話整首歌曲唱出來都不會是統一的。

希望你能夠越唱越好!

音樂的四個基本性質：音高、音值、音色和音量，音高指的是在樂曲旋律中各音的高低，音值指的是音的長短，音色取決於發音體的材質、面積、體積等（注：人生取決於各人的聲帶），音量與發音體的震動幅度有關，您問的是唱歌是詞與曲的結合，我認為後天可以培養，你只要掌握曲中旋律線的音高和各音排列的節奏，曲就能完全與歌詞吻合！希望對您有幫助！謝謝！

首先熟悉歌曲表達的感情所在，另外詞是普通話，粵語，還是英文，都有講究。選曲時，流行音樂詞比較“押韻”，順口方便表達。歌曲的節奏掌握，沒有樂理基礎知識功底的夥伴，可能需要花點功夫在熟悉曲的節奏上。還有調的熟悉。結合歌曲旋律和詞的表達意義，節奏，熟能生巧反覆練習即可完成曲目表達。個人觀點，在調上的選擇，不同場合可以根據自身音色，自己擅長的音域進行選擇和調整。但是一定要尊重原創，原創畢竟是創作者的心血。各種唱歌問題。歡迎提出互相學習進步

您所說的分兩種:

1.演唱時詞和曲無法保持穩定的節奏節拍

可以先跟原唱完整練習該曲目，當自己能拍掌或踮腳能打出曲目裡的固定拍子時，再嘗試關閉原聲跟隨伴奏邊打拍邊進行演唱練習即可。

2.演唱時詞和曲的音高和時值無法一致

可以先跟原唱分句回放進行反覆練習，儘量在能唱準該歌曲的朋友或家人面前練習，便於幫你指正，再進行樂段回放進行反覆練習，如部分音高達不到唱不上去，就對整首曲目進行降調處理，再跟唱。

如您具有一定聲樂或器樂基礎，可以先找歌譜唱熟曲譜再跟伴奏卡拍，最後可以進行聲樂技巧處理及情感帶入。

自己唱時節拍和音調的高低都是自己掌握的按照自己的習慣來的，在沒有伴奏的情況下沒有受到拘束所以覺得還可以!但是在有伴奏的情況下你就必須按照原曲的音調、音高和節奏來，不然就會覺得聽起來彆扭!而且由於平時按照自己的唱法唱慣了，在有伴奏的情況下，唱的聲音可能先是平時自己的調，唱著唱著覺得感覺有點不對，就想回到原調上來這時就很容易走調的!而且開頭的音調高低沒有把握好，後面肯定唱不下去要換調，這樣唱的肯定不好聽!要想唱好歌，首先不要緊張，聲音要放開!然後平時要多聽，多跟著原唱唱，注意呼吸、停頓和換氣的地方這很重要。可以先從慢歌練起，找到旋律節奏的感覺!這要靠個人對歌的熟悉程度和對旋律的把握，有些歌曲是有節拍的，跟著節拍就好，有些節拍不明顯，很多時候就看悟性，在唱好一首歌之前，最好能在不聽音樂的情況下，心裡能默想出伴奏的節奏。

要找準樂感。在音樂中，樂感就是指對音樂的感知，它由音準、節奏組成，音準和節奏是一個音樂作品的根本，也是音樂教育最基礎的內容。

在聲樂學習中，如果想要把握音準和節奏必須要擁有唱歌肌肉能力，因為唱歌是要通過發聲去表現出來，必須擁有唱歌所運用到的肌肉能力，才能有好的聲音效果，然後當聽到歌曲時，才可以迅速把握節奏和音準，把作品想要的效果和音樂性唱出來。

2、加強自己樂理方面的知識，能夠對一首歌曲進行分析和理解。

3、多聽音樂也不失為一個好的方法，能夠經常置身於音樂當中，得到充分的音樂薰陶，這樣也是能夠加強樂感。

4、多去聽一下音樂大家的作品，以此來增強樂感。

5、增強自己的文學修養，這樣能夠對音樂的理解能力更上一層樓。

音樂節奏：將無序的節奏流組合成不同的模式，綜合長度差異常重複的不同部分，音樂旋律進行中音階、音符或音節的長度和強弱等。 音樂的節奏常被比作音樂的骨骼。

主題是看喜歡的歌，首先隨著歌鼓掌，尋找節奏。 我們說的節拍。 節奏和節奏配合之後開始配合歌詞唱歌。

要熟悉歌曲的節奏型別，明確概念，比如簡單的四二拍 、四三拍、四四拍，之後將這些節奏型別運用到歌曲中

不急唱，多聽伴奏，默默跟著伴奏唱，去感受，體會伴奏的節奏。重點是在伴奏中找到節奏，而不是自顧自的唱完這首歌。什麼時候進唱，什麼時候換氣，都要想好。

這個必須得多練，多聽。最好跟琴練練。練時詞要背下來，找一首熟悉的歌先練練，唱二、三十遍，就好了，曲調詞就一致了。

曲和調是兩個概念，曲是詞與譜的合一，調是一首曲子的主綱，一首歌曲在調子確定以後，這首歌曲就要著跟調子走，用什麼調子給你伴奏，歌手就要找準調子後再發聲，如果你唱的歌聲高低與基調不符合，那就叫跑調。一定要找準調子，一定要跟著節奏，不可忽快忽慢，忽高忽低，互相配合，才能保持詞曲一致。