張愛玲的作品，我推薦《金鎖記》。

我以為《金鎖記》這部小說不僅可以讀，還可以重讀，越讀越願意再三回味，歎為觀止。我甚至覺得，和張愛玲其它小說比起來，《金鎖記》應當可以算得上她的頂峰之作了。

張愛玲本身是一個敏感又有個性的女性，她特別擅長在小說裡刻畫各種性格的女人，尤喜是描摹“壞女人”，《金鎖記》裡，就有這樣一位女性，她就是小說女主人公曹七巧。

曹七巧家本是開麻油店的，她潑辣而活潑。本來像她這樣小生意人家的女兒，找個門當戶對的人家嫁了就算了，可偏偏她的哥嫂喜好攀附權貴，作主把七巧嫁入了沒落大家族姜家，而她所嫁之人是一個從小就臥病在床的癱瘓丈夫。

就這樣，曹七巧面對患重疾的丈夫，欲愛而不能愛，心情格外壓抑。而且姜家無論主人還是下人，都看不起她的行為風格和氣度。她幾乎像瘋子一樣在姜家生活了30年，在金錢的慾望與情慾的雙重壓迫下，她的性格終於扭曲，行為變得異常乖戾。

張愛玲在這部小說裡，大膽地扯掉了男性和女性之間溫情脈脈的面紗，主人公曹七巧的人性被一再踐踏，她受到多年的殘害後，最終自身也滅絕了。

張愛玲深愛《紅樓夢》的，她在創作小說時，受其影響很大，這篇《金鎖記》也是如此。

比如在人物的描寫方面，作者想讓七巧出場，並不在小說開端就直接寫，而是透過兩個下人的閒話引她幾齣來，順便把姜家的人物關係，家庭大致情況都交代得差不多了。這和《紅樓夢》裡，主要人物出場前，借冷子興之口道出榮寧二府的興衰故事，是一樣的道理。

這種側面烘托，透過別人的眼睛去觀察描摹人物的手法，在小說中出現較多。比如作者婉轉地寫到，姜家從上到下每個人眼中的曹七巧是什麼樣子的。甚至寫到曹七巧約準女婿童世舫見面，準備拆散他們，在童世舫的眼中，曹七巧是這樣的——“門口揹著光立著一個小身材的老太太”，在他的心中，印象裡“直覺地感到那是個瘋子”。

小說就這樣借他人的眼睛，描摹出老年七巧的形象，真是曲折婉轉，妙筆生花，讓人不得不歎服作者刻畫人物的獨到之處。

作者寫到晚年曹七巧時，所用功力不淺，比如七巧和自己的一對兒女的鬥爭。她妒忌兒子兒媳的性生活，就近似變態地加以報復，後來竟然故意氣死兒媳。這是因為曹七巧沒有得到過幸福的性生活，所產生的報復行為所致。

七巧拆散女兒的婚事，是因為她對男人敵對的態度所致，她本身就被男人欺騙，所以才導致心理上的變態！

縱觀整篇小說，從表及裡，從側面到正面，張愛玲的寫作手法真是老到又神奇。曹七巧在張愛玲筆下，已然不是小說裡的虛幻人物，她已經躍然紙上，成為一個極具個性、活生生的女性形象。

這樣的寫作功力，無論是當時還是當下，能與張愛玲比肩的少之又少。（完）

我看過張愛玲大部分小說、散文和論著，但基本只看過一遍，時間又太久，很多細節記不起來了，但大體上還有印象，可以把個人經驗分享給你一些。

張愛玲的作品我最喜歡的是《紅樓夢魘》。很久以前買過一本，現在找不到了，這本是今年又買的，又看了一兩遍，非常非常好。現在網上有很多關於紅樓夢的自說自話，但她這本是有根有據的考證，用了她晚年十年的時間，而且，比我見到過的其他紅樓考證書籍都有趣，不知道別人什麼感受，反正我看得很痴迷。

張的小說裡，我最喜歡的有兩篇，一篇是《秧歌》，但這個因為涉及到解放後的某些問題，就不做評價了，題主可以上知乎搜尋評價。單就小說的藝術性來講，我覺得是非常好的，很喜歡。

另一篇是《沉香屑·第一爐香》，可能是因為張愛玲的小說裡幾乎沒有愛情，看的太透，冷到骨髓裡去了，而這一篇多少有一些愛情的感覺，雖然很快就用各種荒唐的現實戳穿。

小說結尾處，葛薇龍和喬琪喬在灣仔逛新春市場的情景，那對話和感受，使人感到深深的悲哀。小說用薇龍眼中的一個畫面結束，一個十三四歲的雛妓，凍得直髮抖，對英國水兵飛著媚眼，漂亮的吊梢眼，耳朵上卻生著凍瘡。然後兩個水兵夾持著她走遠了，她的頭只齊他們的肘彎……薇龍對喬琪說：“本來嗎，我跟她們有什麼分別？”“好了好了，我承認我說錯話了，怎麼沒有分別呢？她們是不得已，我是自願的！”

其它的像《傾城之戀》《紅玫瑰與白玫瑰》《金鎖記》等我感覺都不如《第一爐香》更吸引我。《色·戒》在她的小說裡非常普通，她要表達的虛無感，和李安導演的同名電影感覺是背道而馳的。

張愛玲的散文我也很喜歡，有長有短，經典篇目很多，無法一一列舉。上個世紀的散文，我印象最深的是張愛玲、徐志摩，其次是朱自清。張愛玲的散文非常細膩，也非常有想象力，就像流動的音樂。題主如果真想了解張愛玲，除了看她的小說，推薦再讀一讀她的散文。

小說有《沉香屑 第一爐香》，女主薇龍是為了愛情嫁給喬琪，甚至不惜犧牲自己的肉體養家，文末寫他倆去趕廟會，遇上一群英國兵在找雛妓，見到薇龍就向她扔花炮，喬琪把薇龍拉進汽車並說看那些醉泥鰍把你當成了什麼，薇龍答：“本來嗎，我跟她們有什麼分別？”，又說：“怎麼沒有分別呢？她們是不得已，我是自願的。”讀到這裡讓人有一種蝕骨的悲哀；《傾城之戀》：範柳原對於流蘇的試探與撩撥，放在現代來看也是不失浪漫的，但是未脫離白家時的流蘇心太苦了，以致最後終於為了生計甘於做範柳原的情婦，好在一場戰爭終於成全了她，戰爭讓範柳原肯定並了承認了對她的愛，終於給了她應得的名份，劫後餘生的流蘇看淡了錢財、地產和對愛情天長地久的期待，只在那個當下，她與柳原算是徹底相知相依了，還算結局不錯。長篇小說還有《半生緣》、《小團圓》，情節太長，不便累迷。

散文好的也很多，如《天才夢》的結尾：生活的藝術，有一部分我不是不能領略，我懂得怎麼看“七月巧雲”，聽蘇格蘭兵吹begpipe，享受微風中的藤椅，吃鹽水花生，欣賞雨夜的霓虹燈，從雙層公共車上伸出手去摘樹巔的綠葉。在沒有人與人交接的場合，我充滿了生命的歡悅。可是我一天不能克服這種咬齧性的小煩惱，生命是一襲華美的袍，爬滿了蚤子。《公寓生活記趣》裡：較量些什麼呢？——長的是磨難，短的是人生。《燼餘錄》：從這裡我得到了教訓——老教訓，想做什麼，立刻去做，都許來不及了。“人”是最拿不準的東西。同文的結尾：時代的車轟轟的往前開。我們坐在車上，經過的也許不過是幾條熟悉的街衢，可是在漫天的火光中也自驚心動魄。就可惜我們只顧忙著在一瞥即逝的櫥窗裡找尋我們自己的影子——我們只看見自己的臉，蒼白，渺小；我們的自私與空虛，我們恬不知恥的愚蠢——誰都像我們一樣，然而我們每一個人都是孤獨的。還有《走!走到樓上去》，是張愛玲編的一齣戲，寫一個人拖兒帶女去投親，和親戚鬧翻了，他憤然跳起來道：“我受不了這個。走！我們走！”他的妻哀懇道：“走到哪兒去呢？”他把妻兒聚在一起道：“走!走到樓上去！”——開飯的時候，一聲呼喚，他們就會下來的。這篇文章僅這寥寥幾句就刻畫出一個英雄氣短的人物形象。她其他的散文如《談音樂》、《私語》、《談女人》、《談畫》，幾乎每篇裡都有妙句，而且都讓人感到入骨的孤獨和荒涼。

總之個人覺得張愛玲的作品是非常值得反覆讀的，而且要讀紙質的而非電子的，她文字的感染力非常強，縱觀她的生平，她的經歷並不算豐富，只是悲涼，所以她的作品中也總透著一股悲涼之氣。總之她確實具有天才的才華。

張愛玲於1995年中秋於死於她在美國洛杉磯的小公寓，在這個萬家團圓的節日死去，好像至死，她都是在嘲諷人生。