天淨沙•秋思》馬致遠 枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。 賞析： 這首小令僅五句28字，語言極為凝鍊卻容量巨大，寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的“遊子思歸圖”，淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的遊子心。 這幅圖畫由兩部分構成： 一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景； 二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯遊子剪影。 第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐於夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以“蒙太奇”的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種悽清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲慼。我們可以想象，昏鴉尚能有老樹可歸，而遊子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀嫋起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閒致。這一切，不能不令浪跡天涯的遊子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這裡，以樂景寫哀情，令人倍感淒涼，烘托出淪落他鄉的遊子那內心彷徨無助的客子之悲。 第二幅畫裡，我們可以看到，在蕭瑟的秋風中，在寂寞的古道上，飽嘗鄉愁的遊子卻騎著一匹延滯歸期的瘦馬，在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。此時，夕陽正西沉，撒下淒冷的斜暉，本是鳥禽回巢、羊牛迴圈、人兒歸家的團圓時刻，而遊子卻仍是“斷腸人在天涯”，此時此刻、此情此景，漂泊他鄉的遊子面對如此蕭瑟淒涼的景象，怎能不悲從中來，怎能不撕心裂肺，怎能不柔腸寸斷！一顆漂泊羈旅的遊子心在秋風中鮮血淋淋…… 一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯遊子悽楚、悲愴的內心世界，給人以震撼人心的藝術感受。讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。 這首小令之所以獲得如此高的讚譽，一方面是由於它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情，情調雖然低沉，但卻反映了當時沉悶的時代氣氛，具有一定的社會意義。另一方面，更主要的是它有很高的藝術成就。比較明顯的特點是： 1.簡約與深細相依 古人宋玉曾用“增之一分則太長，減之一分則太短”，來形容美女身量的恰到好處。《天淨沙秋思》文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。全篇僅五句，二十八字，既無誇張，也不用典，純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景：深秋的黃昏，一個風塵僕僕的遊子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上踽踽獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫的長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。至於遊子為什麼飄泊到這裡?他究竟要到哪裡去?這些言外之意，儘可聽憑讀者自己去想像。這首小令，確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作。小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂“惜墨如金”。但是，凝練而並不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特徵的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相干的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。作者沒有寫這些事物的方位，也未寫這些事物與遊子活動的關係，但讀者又可以想像得到，並把它們緊密地聯絡起來。簡約之中見出深細。 2.靜景與動景相映 《天淨沙秋思》的藝術效果，又得力於成功地運用映襯技法。作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中，從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯：處於動態中的“流水”，與處於靜態中的“小橋”“人家”相映，更顯出環境的幽靜；“西風”與“古道”相映，使道路更見蒼涼；在作者勾勒的秋景圖上，一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗，一面是落日的餘暉給枯藤、老樹、昏鴉塗上一抹金黃的顏色；“小橋流水人家”，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的遊子相映，使“斷腸人”更添悲愁。從整個構圖看，前四句寫景，末一句寫人。但人是主體，景物是人活動的背景，把背景寫充分了，主體就被烘托出來了。這正是相互映襯的妙用。 3.景色與情思相融 詩言志。這首小令旨在表達天涯淪落人的悽苦之情。但人的思想感情，是抽象的東西，難於表達。作者運用傳統的寄情於物的寫法，把這種悽苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽，這些有形的可感的事物，具有明顯的深秋色彩，與無形的抽象的悽苦之情，有相通之處，用有形表現無形，方使人感到具體生動。正如“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流”，“愁”與“水”本無聯絡，但作者借江水之多，喻愁之多，二者有“恰似”之處，用江水東流之景，表達無限的悲愁之情，十分深刻。自然景物本來是沒有思想感情的，但當詩人把這些客觀事物納入審美的認識和感受之中，這些事物便被賦予感情的色彩，同人的思想感情融為一體了。“小橋流水人家”，不過是極常見的普通景色，但當它與“斷腸人在天涯”同處於一個圖景之中時，便不再是孤立的景物，而成為使“斷腸人”心碎腸斷的觸發物，使圖景帶上悲涼的氣氛。所謂“情因景而顯，景因情而生”，就是這個道理。《天淨沙秋思》堪稱景中有情，情中有景，情景妙合無痕的傑作。 同是夕陽——《天淨沙•秋思》擴寫 已經是進入古道的第三天了。 回首來時的路，彎彎曲曲的腳印已被風沙掩埋；翹首前方，與天相接的漫漫塵土，讓我早已疲憊不堪的心都要碎了。 中午的太陽還像個火盆，狠毒地把火辣辣的光線射向地面。那時的土地彷彿火燒一般，沸騰的火焰熊熊燃燒著，要把我吞噬似的。而現在，她一下子乖巧了，和善了，溫柔了，甚至變得有些可愛了。她輕盈的步履如蜻蜓點水般地跳躍著，舞蹈著。一縷縷紅色的光灑在不遠處的小山包上，像一隻溫暖的手輕輕地撫摸著它們，撫摸著它們午時被驕陽燒傷的傷口。 這不正是我日思夜想的故鄉的夕陽嗎?往日溫馨的畫面又湧上腦海：我們的小屋座落在溪旁，門前便是一座小巧的石橋。每天，聽著潺潺的流水哼著歌兒，再用心去感受它與石橋的竊竊私語。最開心的時刻莫過於和哥哥姐姐們一塊兒去看斜陽，看她帶著滿心的歡喜輕輕地滑向山後，一抹一抹的餘暉還在遙遠的天際閃爍，最後看她離開，留下一串串金色的祝福…… 可是無情的戰爭把我幸福快樂的生活擊得體無完膚。一年的時間，我從家裡最受疼愛的小兒子，變成了一個無家可歸的流浪漢。我只能選擇逃亡。陪著我的，也只有這匹日漸消瘦的馬兒。 也就從那時起，夕陽在我的眼中，只是掛在枯敗枝藤纏繞的、醜陋的烏鴉棲息的一棵老樹一輪，讓我心傷。 一切就像一場夢啊!馬兒嘶鳴了一聲，我這才回過神來，發現夕陽又變成了一隻火紅卻玲瓏剔透的玉盤，留在地上的部分彷彿一張美麗的嘴唇，吹著地平線這支巨大的簫，奏出的卻是淒涼的西風樂章。 唉，望天涯，望斷了天涯! ———————————————————————————————— 這是一個寂寂的秋末的黃昏。 有悠悠的音樂從遠方隱隱約約地傳來：不要問我從哪裡來，我的故鄉在遠方，不要問我為什麼為什麼流浪遠方…… 秋風秋雨愁煞人。雨已經停了，夕陽已漸西下，只在山頂留下半張無精打采的臉，無奈地看著這無精打采的人間。路邊有一些孤獨的樹木神色黯然的垂著頭，似乎想掙脫糾纏在身上一些蔫蔫的藤。枝上有烏鴉棲息，偶爾盤旋，空氣中似乎也聽得到鴉們沉重的喘息聲。路邊小河裡的水乾得差不多了，餘留的一點兒也在無聲的掙扎著。嫋嫋的炊煙提醒著行人這裡還有人家，但那幾間歪歪倒倒的小茅屋實在不能給這黃昏太多的溫暖。小石橋趴在河上很多年了，似乎從來沒有開心過。流水老了，石板也老了，小橋更老得像一個老態龍鍾的百歲老人，經不起歲月的踐踏了。只有那彎彎曲曲的古道，邁著沉重的步子，強打著精神通向遠方。 離家已經多久，他記不清了，歸家還有多遠，他不知道。他只感覺自己好像已經在這條古道上行走了一千年一萬年。西風已經寒人，他又打了一個冷戰。馬在他身下瑟瑟地發抖，抖得他的心也晃悠起來。馬是如此地瘦了，他自己呢？他不敢看，也不敢想。西風又起了，他感覺到鬢邊的髮絲猖狂地飛舞著，他突然心酸起來：羈旅漂泊之人，不敢對鏡啊！鏡中又該有多少白髮添啊！ 走吧走吧，走在這黃塵古道上，走在春花秋月裡，走在現實歷史間。青春有多遠？家鄉有多遠？理想又有多遠？不去想吧，不去求吧。一天又要過去了，古道不盡，愁思不盡啊！在風中，在越來越昏暗淒冷的黃昏中，有一些句子，在他的心中突然得明晰起來： 枯藤老樹昏鴉， 小橋流水人家， 故道西風瘦馬， 夕陽西下， 斷腸人在天涯。 【點評：馬致遠的原作是一幅筆墨淺淡的山水畫，筆墨有限而情思無限。我很佩服姚未來同學啊，他用心走了進去，他感受著一顆滄桑沉重的心，用真切的共鳴和豐富的想象作為色彩去填補了原曲中那些意永不能盡的空白。這份習作中，最美是擬人，最美是心情。無論是夕陽的無精打采的臉，還是強打精神的古道，無論是晃晃悠悠的心還是不敢對鏡的臉，都是來自於對原文的細心真心的體悟啊！ 】
天淨沙•秋思》馬致遠 枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。 賞析： 這首小令僅五句28字，語言極為凝鍊卻容量巨大，寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的“遊子思歸圖”，淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的遊子心。 這幅圖畫由兩部分構成： 一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景； 二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯遊子剪影。 第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐於夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以“蒙太奇”的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種悽清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲慼。我們可以想象，昏鴉尚能有老樹可歸，而遊子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀嫋起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閒致。這一切，不能不令浪跡天涯的遊子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這裡，以樂景寫哀情，令人倍感淒涼，烘托出淪落他鄉的遊子那內心彷徨無助的客子之悲。 第二幅畫裡，我們可以看到，在蕭瑟的秋風中，在寂寞的古道上，飽嘗鄉愁的遊子卻騎著一匹延滯歸期的瘦馬，在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。此時，夕陽正西沉，撒下淒冷的斜暉，本是鳥禽回巢、羊牛迴圈、人兒歸家的團圓時刻，而遊子卻仍是“斷腸人在天涯”，此時此刻、此情此景，漂泊他鄉的遊子面對如此蕭瑟淒涼的景象，怎能不悲從中來，怎能不撕心裂肺，怎能不柔腸寸斷！一顆漂泊羈旅的遊子心在秋風中鮮血淋淋…… 一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯遊子悽楚、悲愴的內心世界，給人以震撼人心的藝術感受。讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。 這首小令之所以獲得如此高的讚譽，一方面是由於它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情，情調雖然低沉，但卻反映了當時沉悶的時代氣氛，具有一定的社會意義。另一方面，更主要的是它有很高的藝術成就。比較明顯的特點是： 1.簡約與深細相依 古人宋玉曾用“增之一分則太長，減之一分則太短”，來形容美女身量的恰到好處。《天淨沙秋思》文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。全篇僅五句，二十八字，既無誇張，也不用典，純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景：深秋的黃昏，一個風塵僕僕的遊子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上踽踽獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫的長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。至於遊子為什麼飄泊到這裡?他究竟要到哪裡去?這些言外之意，儘可聽憑讀者自己去想像。這首小令，確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作。小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂“惜墨如金”。但是，凝練而並不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特徵的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相干的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。作者沒有寫這些事物的方位，也未寫這些事物與遊子活動的關係，但讀者又可以想像得到，並把它們緊密地聯絡起來。簡約之中見出深細。 2.靜景與動景相映 《天淨沙秋思》的藝術效果，又得力於成功地運用映襯技法。作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中，從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯：處於動態中的“流水”，與處於靜態中的“小橋”“人家”相映，更顯出環境的幽靜；“西風”與“古道”相映，使道路更見蒼涼；在作者勾勒的秋景圖上，一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗，一面是落日的餘暉給枯藤、老樹、昏鴉塗上一抹金黃的顏色；“小橋流水人家”，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的遊子相映，使“斷腸人”更添悲愁。從整個構圖看，前四句寫景，末一句寫人。但人是主體，景物是人活動的背景，把背景寫充分了，主體就被烘托出來了。這正是相互映襯的妙用。 3.景色與情思相融 詩言志。這首小令旨在表達天涯淪落人的悽苦之情。但人的思想感情，是抽象的東西，難於表達。作者運用傳統的寄情於物的寫法，把這種悽苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽，這些有形的可感的事物，具有明顯的深秋色彩，與無形的抽象的悽苦之情，有相通之處，用有形表現無形，方使人感到具體生動。正如“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流”，“愁”與“水”本無聯絡，但作者借江水之多，喻愁之多，二者有“恰似”之處，用江水東流之景，表達無限的悲愁之情，十分深刻。自然景物本來是沒有思想感情的，但當詩人把這些客觀事物納入審美的認識和感受之中，這些事物便被賦予感情的色彩，同人的思想感情融為一體了。“小橋流水人家”，不過是極常見的普通景色，但當它與“斷腸人在天涯”同處於一個圖景之中時，便不再是孤立的景物，而成為使“斷腸人”心碎腸斷的觸發物，使圖景帶上悲涼的氣氛。所謂“情因景而顯，景因情而生”，就是這個道理。《天淨沙秋思》堪稱景中有情，情中有景，情景妙合無痕的傑作。 同是夕陽——《天淨沙•秋思》擴寫 已經是進入古道的第三天了。 回首來時的路，彎彎曲曲的腳印已被風沙掩埋；翹首前方，與天相接的漫漫塵土，讓我早已疲憊不堪的心都要碎了。 中午的太陽還像個火盆，狠毒地把火辣辣的光線射向地面。那時的土地彷彿火燒一般，沸騰的火焰熊熊燃燒著，要把我吞噬似的。而現在，她一下子乖巧了，和善了，溫柔了，甚至變得有些可愛了。她輕盈的步履如蜻蜓點水般地跳躍著，舞蹈著。一縷縷紅色的光灑在不遠處的小山包上，像一隻溫暖的手輕輕地撫摸著它們，撫摸著它們午時被驕陽燒傷的傷口。 這不正是我日思夜想的故鄉的夕陽嗎?往日溫馨的畫面又湧上腦海：我們的小屋座落在溪旁，門前便是一座小巧的石橋。每天，聽著潺潺的流水哼著歌兒，再用心去感受它與石橋的竊竊私語。最開心的時刻莫過於和哥哥姐姐們一塊兒去看斜陽，看她帶著滿心的歡喜輕輕地滑向山後，一抹一抹的餘暉還在遙遠的天際閃爍，最後看她離開，留下一串串金色的祝福…… 可是無情的戰爭把我幸福快樂的生活擊得體無完膚。一年的時間，我從家裡最受疼愛的小兒子，變成了一個無家可歸的流浪漢。我只能選擇逃亡。陪著我的，也只有這匹日漸消瘦的馬兒。 也就從那時起，夕陽在我的眼中，只是掛在枯敗枝藤纏繞的、醜陋的烏鴉棲息的一棵老樹一輪，讓我心傷。 一切就像一場夢啊!馬兒嘶鳴了一聲，我這才回過神來，發現夕陽又變成了一隻火紅卻玲瓏剔透的玉盤，留在地上的部分彷彿一張美麗的嘴唇，吹著地平線這支巨大的簫，奏出的卻是淒涼的西風樂章。 唉，望天涯，望斷了天涯! ———————————————————————————————— 這是一個寂寂的秋末的黃昏。 有悠悠的音樂從遠方隱隱約約地傳來：不要問我從哪裡來，我的故鄉在遠方，不要問我為什麼為什麼流浪遠方…… 秋風秋雨愁煞人。雨已經停了，夕陽已漸西下，只在山頂留下半張無精打采的臉，無奈地看著這無精打采的人間。路邊有一些孤獨的樹木神色黯然的垂著頭，似乎想掙脫糾纏在身上一些蔫蔫的藤。枝上有烏鴉棲息，偶爾盤旋，空氣中似乎也聽得到鴉們沉重的喘息聲。路邊小河裡的水乾得差不多了，餘留的一點兒也在無聲的掙扎著。嫋嫋的炊煙提醒著行人這裡還有人家，但那幾間歪歪倒倒的小茅屋實在不能給這黃昏太多的溫暖。小石橋趴在河上很多年了，似乎從來沒有開心過。流水老了，石板也老了，小橋更老得像一個老態龍鍾的百歲老人，經不起歲月的踐踏了。只有那彎彎曲曲的古道，邁著沉重的步子，強打著精神通向遠方。 離家已經多久，他記不清了，歸家還有多遠，他不知道。他只感覺自己好像已經在這條古道上行走了一千年一萬年。西風已經寒人，他又打了一個冷戰。馬在他身下瑟瑟地發抖，抖得他的心也晃悠起來。馬是如此地瘦了，他自己呢？他不敢看，也不敢想。西風又起了，他感覺到鬢邊的髮絲猖狂地飛舞著，他突然心酸起來：羈旅漂泊之人，不敢對鏡啊！鏡中又該有多少白髮添啊！ 走吧走吧，走在這黃塵古道上，走在春花秋月裡，走在現實歷史間。青春有多遠？家鄉有多遠？理想又有多遠？不去想吧，不去求吧。一天又要過去了，古道不盡，愁思不盡啊！在風中，在越來越昏暗淒冷的黃昏中，有一些句子，在他的心中突然得明晰起來： 枯藤老樹昏鴉， 小橋流水人家， 故道西風瘦馬， 夕陽西下， 斷腸人在天涯。 【點評：馬致遠的原作是一幅筆墨淺淡的山水畫，筆墨有限而情思無限。我很佩服姚未來同學啊，他用心走了進去，他感受著一顆滄桑沉重的心，用真切的共鳴和豐富的想象作為色彩去填補了原曲中那些意永不能盡的空白。這份習作中，最美是擬人，最美是心情。無論是夕陽的無精打采的臉，還是強打精神的古道，無論是晃晃悠悠的心還是不敢對鏡的臉，都是來自於對原文的細心真心的體悟啊！ 】