李白的詩來源生活，描寫生活，都是一詩一場景，一詩多場景是詩句特點。是生活、勞作精美場景，所以讀後朗朗上口，易進入這種精神境界，然後去領會、體會那些精彩的生活、勞作場面。導致詩更易認人接受，更易理解，更易讀懂李白的詩。這也是李白被尊為詩仙、詩聖的由頭。

真正的作者都是追求，寫出的文章、是曠世之作，影響當代、或後來之人。

我們沒有那種水平、那種實力，但我們要無限地接近寫出曠世之作，或者說創作出曠世文章是我們終生追求。這也是古代文人騷客貧窮如洗的根源。他們用貧窮如洗換來了、我們今天朗朗上口，回味無窮的賢文詩句，箇中滋味只有作者知曉。留給我們的是大眾化的易懂詩文。

          七律

      《初春》

春風無聲柳絲柔，

芳草綠芽正出頭。

東山陽雀啼聲亂，

西邊日照燕子樓。

蘇君費力尋舊屋，

葉郎遊園探杏牆。

人去樓空杏猶在，

枝上浮動暗香流。

       2019年2月5日上午（大年初一），新春佳節，遊走市政府廣場，觀望景色，，桃花初露，聯想有感作此詩。說明：此詩起草時本是春風無聲細雨柔，可是考慮今天是太陽，不對稱，就改為柳絲柔

李白詩詞直抒胸意，對人，對景都能描寫的精準到位，再就是非常自信，不需要借用他人的典故，自已完全有超強的語言表達能力，從古到今，通俗易懂，受大眾歡迎的，必定是好的，那些蓄意用生僻字，用些深奧典故的東西，讓人看了，雲裡霧裡，不知所云的東西肯定不是大家所為。謝邀!

大詩人李白的詩為什麼感覺非常好懂？

一句話概括就是——

用淺近之語，發清新之思，從而寫出“人人心中所有，而人人筆下所無”的風光和感情！

由於他“五歲誦六甲，十歲觀百家”，詩詞曲賦背誦得特別多，以至萬卷詩書爛熟於胸，語言玩得滴溜溜地轉，可隨心所欲地變化組合。因此，不管他看到什麼景色，也不管產生什麼情感，都能夠自由嫻熟地攝入詩中。所謂“無意不可入，無事不可言”，雖是後人用來形容蘇軾詞的讚語，但用到李太白身上，恐怕更為恰切。

因此，李白不管走到哪裡，都有青山獻媚，綠波起舞，鮮花薰香，鳥兒歌唱，從而逗發其詩興聯翩，文思泉湧，信筆所致，韻味濃濃。以至於我們咋讀咋親切，彷彿就是眼前的事兒，心中的情，與我們的心靈息息相通；彷彿一千多年的代溝猝然消失，讓人感覺是一讀就懂！！

再說還是那句話——

淺近之語，清新之思，從而描繪“人人心中所有，人人筆下所無”的風光與感情！！

我也特別喜歡李白的詩歌。

針對朋友這個問題，說說我自己對李白詩歌的認識。

李白詩歌之所以好懂，我認為最重要一個原因就是因為李白讀萬卷書行萬里路而積澱出的厚重文化底蘊，能夠讓李白舉重若輕駕輕就熟。

就讀書與行走而言，李白無疑是最佳典範之一。李白不是死讀書，更不是讀死書，而是將讀書與行走結合起來，真正做到了知行合一，並透過自己的獨立思考，形成自己的真知灼見，然後透過自己的方式把自己的情感表達出來。

在李白眼中，根本沒有什麼詩和遠方這種矯情的說法，唯有認真讀書，認真走路，將書中讀來的古人先賢的智慧，在自己的行走中對照、提煉、思考，最終轉化為自己對這個世界的感悟，然後以詩文的形式把自己的思想軌跡記錄下來。

既總結了 自己，又啟發了他人。

好懂就是好詩?乾隆的詩也很好懂哩，任何學術都有由淺入深的變化過程，淺者未必不深，深者未必不淺，一切須突破錶象看實質，那些死槓槓的論調只會讓人噁心之至

李白的詩好懂，最大的一個因素，他的絕大多數多數詩充滿正能量的感情色彩，哪怕是自己落魄失意，但是寫出了的是滿滿的激情。

我們讀詩歌是要用心讀，獲得愉悅的，李白的詩恰恰滿足了讀者的這一基本情感訴求，不用讀幾遍，就記在心裡了。李白詩歌的獨特魅力，使他成為當之無愧的詩仙。

你揭示李白詩也，可在大城市範圍扯橫幅，四里一條一一一全華人民都知道＂白也詩無敵＂。

白也詩無敵，飄然意不群！清新庚開府，俊逸鮑參軍！渭北春天樹，江村日暮雲。何時一樽酒？相與共論文。一一一智慧手機真費力，️一下跳一字！我也不知道是誰寫的詩！不求甚解！一一一有人先聯絡我不？旅行費先寄而後往與可論李白不幹。那麼＂你＂無資費解論與大家者共同論文。

農民伯伯能記得住，而且又郎郎上口的就是最好的詩歌。而且能千年傳頌，經久不衰。所以，農民伯伯是詩歌的創造者也是傳頌者。

要不怎麼叫李白呢！李白就是裡外都是白話，語言直白易懂但並不土氣，既精練又到位，表情達意恰到好處，這就是水平。

一是因為李白的詩大多描繪的是日常見聞或悲歡離合，貼近生活，容易引起共鳴。

二是因為李白的性格比較豪放，不會刻意去用些生僻的說法來顯學問。

三是很多經典詩詞本身就是我們現代語言的基礎，我們的很多語言習慣都脫胎於此。

四是因為基數大，其實李白也有比較晦澀難懂的詩。

李白的詩是流淌出來的。

而很多詩人的作品是作出來的，或者窮極推敲苦吟出來的。

那種磕絆、艱澀，以及為追求所謂精雅，而不惜損失自然流暢的筆觸，彷彿拼湊的東西，在古詩中隨處可見。但在李白的詩中，很難找到。這就是詩仙之所以稱之為詩仙的妙言真趣所在。

清水出芙蓉，天然去雕飾。李白之才，難遇更不可求。

李白的詩確實非常好懂，他的詩很實在，造片語句通俗易懂，讀起來朗朗上口，韻味十足。讀他的詩大多不用詮釋與賞析，就能體會出整首詩的含意。是什麼原因他的詩這麼好懂呢？其一，李白的詩句裡沒有古詞。李白的詩採用的都是現代詞，沒有古詞。什麼是古詞？比如，家鄉古詞～桑梓、音樂古詞～絲竹、運氣古詞～華蓋、田野古詞～阡陌、低頭古詞～摧眉……，如果李白的詩用這些古詞造句，也就難懂了。記得小時候讀他的一首詩《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：

古人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。

孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。

讀過一兩遍就能明白大意，與友人在黃鶴樓送別，友人說趁陽春三月要下揚州遠遊，望著友人的孤船慢慢消失在碧空盡頭，只看見長江水在向天際奔流。其二，李白有些詩句沒有對平仄。很多人肯定會說，做為詩仙的李白，作詩不應該不對平仄，事實確實如此，李白的《靜夜思》就是沒有對平仄。床前明月光（平平平仄平），疑是地上霜（平仄仄仄平）。舉頭望明月（仄平仄平仄），低頭思故鄉（平平平仄平）。是不是有點亂？是的，但其實李白採用的是古體五言的句式來寫的，不需要對平仄，只要押韻就行了。這與現代詩相吻合，對韻律好懂，平仄有時真的像緊箍咒，所以，小編邀對從不寫平仄，大家自由發揮。你們說如此甚好？

總結：李白的詩千古廣為傳頌，他的詩看似平常卻不尋常，詩仙名副其實，流芳千古。

首先大詩人李白是一個性格開朗，活潑、

毫放，釋酒如醉，好結交朋友，酒後又

喜歡舒發自己的感情，直言，敢說敢怒

敢笑的人。而不同與杜甫沉鬱寡歡悲而

剛勁的性格。感覺有以下的理解和看法

詩文語言通暢，通素易懂，直白了

蕩，裡出外見讀起來好象見到了外面的大自然一樣。字句結合容恰，用字簡練，不

刁拙，不復雜化。韻律多變的手法，運用

奇妙。想象力豐富，知識積累，文化功底

深厚。釋酒生情，精神溶入與自然，有無

限的想象力，識變力和運用力。後人不可

敵也。

浪漫主義詩人，觸景生詩。以描寫自然景物人，為擅長！政治思想不濃，當然好理解。而且很唯美主義，朗朗上口。如丶兒時不識月丶呼作白玉盤丶又疑遙臺鏡、飛在青雲端丶寥寥幾筆丶便把滿月描寫的，唯唯美美。所以丶很多人，都喜歡李太白的詩了