郭德綱手錶價值多少不是重點，真正的重點是他的相聲作品真的越來越少，這才是德雲社未來發展最大的隱憂。

郭德綱和德雲社能在首都立足，其關鍵在於所表演的相聲作品源於傳統而融於時政，如《西征記》、《我要旅遊》等作品無不建立在對生活慌謬的基礎上贏得觀眾的笑聲，而現實版的《扒馬褂》、《八扇屏》給大家帶來新意，致於太平歌詞、數來寶及西河、評書等同類曲藝表演也成了德雲社眾弟子的必修課。這些與觀眾久違的表演也必然贏得了不同層面觀眾的熱捧，德雲社和郭德綱火了起來。

一個表演社團火了，如果沒有新作品和新的表演方式，很難維持，隨著德雲社的壯大，特別是郭德綱開始涉足影視和綜藝節目，真正在舞臺上表演相聲的時間越來越少，除了論理哏外，似乎沒有了當年的銳氣。一方面針貶時弊容易惹來麻煩，另一方面拿于謙砸掛拈手而來，隨心所欲，再加上主持綜藝可多推自己的弟子，所以老郭也無瑕顧及創作了，說相聲的機會也越來越少了。

我覺得老是強調主流或非主流沒有任何意義，相聲需要多方面發展，今年春晚岳雲鵬和孫越就說了一段典型的主流相聲，這種相聲是專門為電視晚會量身打造，一樣受到觀眾的歡迎，就是例證。再有，德雲社弟子拍的電影為什麼幹不過開心麻花，根本還是在創作上，無論是劇本還是表演，這應該讓老郭警醒。

戴百萬名錶，說明市場認可，但不代表市場對相聲的需求永遠停留在當下，希望老郭在經營好德雲社的同時，能拿出點時間搞些創作，或專門培養一批相聲寫手，這樣德雲社才能長治久安。

現在的郭德鋼老師可真是不得了呀！無論你是誰要是敢說郭先生半個不字，就會有郭德鋼老師的粉絲，撲天蓋地的蜂擁而來口誅筆罰。用盡漢字中的所有貶意詞，對一些對郭先生有意見的人進行打壓！

郭德綱早年艱辛，經過多年的打拼和機遇，迎來了事業的巔峰，有資本帶百萬手錶，不是靠坑蒙拐騙，不是靠各種手段，而是實打實自己掙出來的，沒毛病。

隨著事業的提高，各種綜藝、影視等都找到他，而小劇場的打磨也逐漸減少，從早期作品《羊上樹》《西征夢》《我字系列》等等，那些作品都是常年累月經過打磨後，最終確定的版本。

我們會發現，許多的作品每版說法都不一樣，各有各的特色，老郭要看現場效果臨時改編，這也是考驗搭檔于謙的功底。

而後隨著商演得越來越多，掙錢的方式越來越多，幾乎創作的時間被壓縮得很少，曾記得郭德綱說的段子中有被網友扒出來，是有抄襲的情況，郭德綱立刻出了另一個版本，將所有涉及抄襲的內容全部剔除，重新作出新的一版作品，實力是肯定毋庸置疑的。

一是，時間問題。在時間一定的條件下，肯定幹得活越多，創作的思路越窄。因為創作的源於生活並高於生活的，沒有生活，整天馬不停蹄的工作，讓陀螺式的狀態的郭德綱無法再有好的段子呈現。就連早期學員李寅飛都說，想再回到多年前郭老師在小劇場表演的時候，那種意氣風發的時候。。。

二是，觀眾的要求。觀眾被郭德綱早期優秀段子所吸引，胃口自然是越吊越高，要求高了，而郭德綱必須創作出更符合觀眾要求的段子就難上加難，加之正所謂眾口難調，萬事創業難，守業更難，因此，郭德綱的段子必須更優秀，才能夠符合老百姓口味。

三是，相聲演員的推陳出新。隨著郭德綱式的草根相聲藝人橫空出世，許多常年在小劇場演出的演員們看到了曙光，這個勢頭讓他們都擠破腦袋進入這個平臺。無論是“笑傲江湖”“歡樂喜劇人”還是“相聲有新人”“金牌喜劇班”。。。都會有各個地方的喜劇人來一展本領。表演的作品肯定是符合時代且年齡層次更年輕化，這更符合現在年輕人的口味，因此，盤子就這麼大，你就會發現，為啥有的新人說出來的段子都比老郭強呢？那是因為他之前沒出來過，你沒聽過他的作品，不覺有耳目一新的感覺而已。

經過了這麼多年，相聲終於初見起色，而老郭功不可沒。但是老郭不是神，沒有拯救世界的本領，但憑良心說，老郭的水平還是眾相聲人的佼佼者，至於作品，還是期待著能夠有新段子給觀眾解解渴。