李雲迪相當於在噢運會上拿了冠軍！朗朗相當於在噢運會賽場外面測試成績比噢運會冠軍成績還好但不被噢運會所認可的成績！

兩位鋼琴大師各有千，南腔北調式，朗朗熱情似火適合演奏貝多芬，老柴

李雲迪適合演奏鋼琴詩人肖邦行雲流水的，清泉。不能忘記前人大師傅雷的兒子傅聰，功底深厚把中國的唐詩宋詞古典文化揉碎又融入到西方音樂裡面，更高階的鋼琴大師是傅聰。

郎朗和李雲迪，兩個同樣生於1982年的青年人，憑著天賦和勤奮成為具有世界影響的鋼琴演奏家。 有一點感受非常強烈的，那就是郎朗比李雲迪更火更紅。 在各種各樣的活動中，在電視廣告的螢幕裡，在網路的娛樂新聞裡，總是能時不時見到郎朗。而李雲迪，似乎許久不見，連長相都有些記憶模糊。 說到中國鋼琴，幾乎所有人的第一反映都是：郎朗。 事實上，李雲迪成名其實在郎朗之前，2000年，18歲的李雲迪就一舉拿下第十四屆肖邦國際鋼琴比賽金獎，成為肖邦賽事七十多年曆史中最年輕的金獎獲得者和首獲第一名的華人。 而郎朗獲得最重要的獎項是在兩年之後，2002年，"伯恩斯坦藝術成就大獎"在德國漢堡舉行，郎朗是第一位得主也是該年唯一得主。 當然，他們自幼起所獲的各種獎項舉不勝舉。 原因在於郎朗的營銷做得更好。 郎朗身後的團隊顯然更擅於包裝造勢，在宣傳上更積極他們敢於早早亮出國際鋼琴大師的旗號;在演出上更勤快更頻繁據說，郎朗一年的演出場次可達150場之多，而且是國內國外全世界的趕場;在機會把握上更主動近年來央視直播的大型活動總是能見到郎朗的身景，甚至有機會與胡主席共同亮相;在媒體炒作上也頗有心得郎朗父親的一句話：只有公主才配得上郎朗，也不知是真是假，反正被媒體熱炒了一把，無形中又把郎朗的知名度提升了幾個百分點。 反觀李雲迪，就顯得比較沉默，除了一些正式的藝術演出，很少看到有關他的報道。 市場永遠是現實的。郎朗早早就成為勞力士、奧迪的形象代言人，在中國的電視螢幕裡也天天以天才成功者的形象為奶粉做廣告。 而李雲迪呢?真的想不起來他在鋼琴之外的商業表現。 怕就怕那些商家們也想不起來，或者商家雖然想起來了，卻擔心消費者想不起來。 還是那個老道理，再好的產品也要會營銷，做市場不能做無名英雄。營銷做得好不好，直接決定了產品的商業價值你是誰並不重要，消費者認為你是誰才重要。 當然，藝術家的成就並不能單純用商業價值來衡量，對於郎朗和李雲迪來說，現在評論誰優誰劣還為時過早，他們將來的路還長著呢。

你好！

鋼琴家之爭，貌似從來沒停下來過。

聽眾總想分出誰是第一。

各有各風格，追求的意境、內涵都是不同的。

如果說誰厲害一點的話，個人認為應該郎朗無疑！

因為郎朗在世界上都是享有盛譽的鋼琴家，結識很多音樂家，與著名交響樂團都有合作，推廣中國音樂和古典音樂。

但是總有人看不順眼他的演出動作表情浮誇。

好壞與否，這個是國際上來說，不是個人來點評。當然不願意接受國際評定、堅持自己主觀的人隨意吧。

這也是南北之爭的感覺。

作為鋼琴家，每天練琴是必需的。當足夠認識這個問題，才能審視自己的不足。

這個郎朗無疑做的很好，在國際舞臺上、演出上基本沒什麼車禍和良好的口碑，都是取決於平時自我刻苦要求的練習，加上大師們的交流，自然能錦上添花。

李雲迪在奪得肖邦比賽的第一名的鼎盛時期，後面個人認為在開始走下坡，例如有段時間頻繁參加綜藝、娛樂節目，南韓的車禍事件、周廣仁對李雲迪的評語等，能看得出有時候練琴沒有郎朗那麼努力。

成名是雙刃劍，所謂好事不出門，壞事傳千里，口碑一旦破壞，修補可需要很長的時間。

因為鋼琴家的國際舞臺生命容不得一絲馬虎和出錯，尤其每場演出需當最後一次般的努力，吹毛求疵。才能得到聽眾、國際舞臺評委的認可！

看過小說上形容的養馬論。

北方環境刻苦，產出的馬都是能吃苦耐勞的馬，極少出現馬瘟或生病。

南方水土資源豐盛，養的馬好看但不中用，吃苦耐勞不得。

最近李雲迪先生開始振作起來了，除了鋼琴演奏還當指揮了，期待他能有更好的表現吧。

當然，不用貶低別人顯示的自己很有水平，因為鋼琴家始終是鋼琴家，他們的功力都是常人無法達到的，缺少練習不代表常人能超越他們。

說李雲迪水平高的。

估計鋼琴有幾個鍵都不清楚。

花點錢學個一兩年鋼琴，你就明白了。

李雲迪最大本事是讓一群鋼琴小白 以為他和郎朗一個水平。