對這兩種美，宗白華在《美學漫步》中有詳細敘述。

簡單概括他對這兩種美的觀點：鏤金錯采，屬於人工雕琢的美；芙蓉出水屬於天生麗質的美。他認為“初發芙蓉”比“鏤金錯采”是一種更高的美的境界。

他說，這兩種美感或美的理想，表現在詩歌、繪畫、工藝美術等各個方面。他對這兩種美的分類來自湯惠休的話：“謝詩如芙蓉出水，顏詩如錯採鏤金”。

他舉例說，楚國的圖案、楚辭、漢賦、六朝駢文、顏延之詩、明清的瓷器，一直存在到今天的刺繡和京劇的舞臺服裝，這是一種美，“鏤金錯采、雕績滿眼”的美。漢代的銅器陶器，王羲之的書法，顧愷之的畫，陶潛的詩，宋代的白瓷，這又是一種美，“初發芙蓉，自然可愛”的美。

宗白華認為，在文學藝術中，表現自己的思想人格，比追求文字的雕琢更重要。在他看來，文章中，思想人格屬於芙蓉出水，文字雕琢屬於鏤金錯采。又比如繪畫，內容比技法重要；寫詩，思想比格式重要等等。

引申開來，現實的例子裡，京劇就屬於典型的鏤金錯采的美，唱唸作打，舉手投足，都有嚴格的規定和程式；而苗壯或陝北民歌，那顯然就是芙蓉出水的美了，因為那曲調唱詞完全在山水生活中孕育出來的，信口而出，沒有一點人為雕琢的痕跡。

（就寫這麼多吧，我認為把他的觀點表達清楚了，再具體的，你去讀下他的美學漫步）