謝友邀。為什麼古詩要押韻？這個問題看起來很幼稚，實際發映了一個很深層次的問題。
我們先來欣賞兩首古詩：
《登鸛雀樓》王之煥
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。
《春曉》孟浩然
春眠不覺曉，處處聞啼鳥。
夜來風雨聲，花落知多少。
這兩首古詩大多數人在那未上學之前就能背誦了。為何剛剛學會講話、呀呀學語的孩子，很多句子還說不全，卻能背誦古詩呢？
這其實跟語言文字的發展和詩歌的產生有莫大關係。原始人類開始學會說話，語言開始產生，其實和孩童說話一樣，經歷了從短到長，從簡單到複雜的過程，並非從一開始就有這麼複雜和完善。
沒有文字以前，先產生了歌，有了文字後，歌詞慢慢脫離歌曲變成了獨立吟誦的詩。歌是拿來唱的，詩是拿來吟的。這個古人的吟，相當於現在的朗誦，我們吟誦古詩，上面第一首二四句，第二首一二四句最末一字，都有相同的韻腳，樓、流都有ou；曉、鳥、少都有ao。這樣在朗誦時，每讀到此，就會產生一種音韻迴環，形成一種音樂美，這種美感能讓人加深記憶，多讀幾次，讀到上句，就能讓人聯想到下句。這也就是為什麼好些並不識字的藝人，唱歌曲可以一唱一整天；沒有文字的民族，傳唱的史詩能達十萬百萬字，如果沒有韻的話，這個過程就不知要艱難多少倍。
為何有些演員記臺詞就象上刑，有些演員卻很輕鬆？那是因為聰明的人，受到說書人的啟發，會將枯燥的文字，化成一截一截，形成節奏，在大腦中形成音韻迴環，產生音樂美感，從而增強記憶，死記硬背，無論如何是不可能背下十萬百萬文字的。這就是說書藝人總要用快板、鼓樂等道具輔助的原因。
無論中國外國，東方西方，還有周邊少數民族，古代的詩歌都是押韻的。只是他們沒有象漢語這般，發展成這般嚴密的格律體系。
現在很多人認為，現代詩不必押韻。當然，如果你寫的詩只是讓少數人看的，讓人體味一下就算了的，是用來追求你所謂的知音的，那不押就不押吧，反正看一眼就算了，給不給人留印象無所謂。但你要想讓你的詩歌能深深刻印到人的腦海，讓大眾接受，從而能長久流傳，我想除了有你認為很精妙的意象外，還是要有精煉的詞句，強烈的節奏和迴旋的韻味。其實，這也不是什麼難於登天的事，漢語博大精深，詞語豐富，可選擇性多了去了，既然你有那麼高超的想象力，肯定就是個聰明絕頂的人，把握漢字，駕馭語言，那還不是小菜一碟？
謝友邀。為什麼古詩要押韻？這個問題看起來很幼稚，實際發映了一個很深層次的問題。
我們先來欣賞兩首古詩：
《登鸛雀樓》王之煥
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。
《春曉》孟浩然
春眠不覺曉，處處聞啼鳥。
夜來風雨聲，花落知多少。
這兩首古詩大多數人在那未上學之前就能背誦了。為何剛剛學會講話、呀呀學語的孩子，很多句子還說不全，卻能背誦古詩呢？
這其實跟語言文字的發展和詩歌的產生有莫大關係。原始人類開始學會說話，語言開始產生，其實和孩童說話一樣，經歷了從短到長，從簡單到複雜的過程，並非從一開始就有這麼複雜和完善。
沒有文字以前，先產生了歌，有了文字後，歌詞慢慢脫離歌曲變成了獨立吟誦的詩。歌是拿來唱的，詩是拿來吟的。這個古人的吟，相當於現在的朗誦，我們吟誦古詩，上面第一首二四句，第二首一二四句最末一字，都有相同的韻腳，樓、流都有ou；曉、鳥、少都有ao。這樣在朗誦時，每讀到此，就會產生一種音韻迴環，形成一種音樂美，這種美感能讓人加深記憶，多讀幾次，讀到上句，就能讓人聯想到下句。這也就是為什麼好些並不識字的藝人，唱歌曲可以一唱一整天；沒有文字的民族，傳唱的史詩能達十萬百萬字，如果沒有韻的話，這個過程就不知要艱難多少倍。
為何有些演員記臺詞就象上刑，有些演員卻很輕鬆？那是因為聰明的人，受到說書人的啟發，會將枯燥的文字，化成一截一截，形成節奏，在大腦中形成音韻迴環，產生音樂美感，從而增強記憶，死記硬背，無論如何是不可能背下十萬百萬文字的。這就是說書藝人總要用快板、鼓樂等道具輔助的原因。
無論中國外國，東方西方，還有周邊少數民族，古代的詩歌都是押韻的。只是他們沒有象漢語這般，發展成這般嚴密的格律體系。
現在很多人認為，現代詩不必押韻。當然，如果你寫的詩只是讓少數人看的，讓人體味一下就算了的，是用來追求你所謂的知音的，那不押就不押吧，反正看一眼就算了，給不給人留印象無所謂。但你要想讓你的詩歌能深深刻印到人的腦海，讓大眾接受，從而能長久流傳，我想除了有你認為很精妙的意象外，還是要有精煉的詞句，強烈的節奏和迴旋的韻味。其實，這也不是什麼難於登天的事，漢語博大精深，詞語豐富，可選擇性多了去了，既然你有那麼高超的想象力，肯定就是個聰明絕頂的人，把握漢字，駕馭語言，那還不是小菜一碟？