共鳴分為兩種：頭腔共鳴和胸腔共鳴 胸腔共鳴是一種練聲方法，一種聲樂術語。胸腔共鳴感覺的獲得是使咽喉部作半打哈欠狀，發聲時，下顎自然下垂，喉咽部適當開大一些，把在硬顎上聲波振動的反射點移向下齒背上，使聲波在喉頭和氣管附近引起更多的振動，再由氣管附近傳送到胸腔引起共鳴，這時，似乎感覺到是把聲音唱到胸部去一樣。唱低音（發胸聲區的音）時，以胸腔為主要共鳴器官，口腔、咽腔次之，頭腔更次之。是指我們整個肺部,也叫基本共鳴,也就是我們歌唱時發出的每一個音都有它的參與,我們試唱一個音,將手放在胸部,就會感到震動，聲帶振動激起氣管內空氣柱振動而傳送到肺再擴及整個胸腔引起共振產生的整個共鳴包括橫隔膜以上至氣管頂端的整個腦。 頭腔共鳴是聲樂發聲的一種方法。頭腔共鳴是沿襲了科學知識尚不發達的19世紀的聲樂術語，是一種練聲方法。頭腔共鳴感覺的獲得是在口腔共鳴的基礎上，把聲波在硬顎上的集中反射點稍向後面移動一些，把下胛放下來（好像把上牙床往上提高一些的感覺），同時，軟顎和小舌頭也隨之上抬，舌根則有放下一些的感覺，使口、鼻、咽腔之間的通道和空間更寬廣些，聲波沿著上顎傳遞向鼻咽腔、鼻腔和諸竇，引起聲波的迴盪。它在發高音（頭聲區）時為主要的共鳴器官，口腔、咽腔次之，胸腔更次之。頭腔共鳴產生的生理結構位置是在鼻腔上方。竇部各空間有額竇、篩竇等。它們屬於固定空間，聲波共振是無氣息的共鳴。體積小，位置高，這種共鳴色彩明亮，集中而柔和。演唱時要注意開啟頜關節，減輕下頜重量，感覺骨室有輕微振動感，眉心處也有微振感，這樣歌聲就集中明亮了。頭腔共鳴依靠鼻咽腔的咽壁力量與軟顎，控制進入鼻腔的聲音方向，使聲音進入頭腔，形成共鳴。這種控制要細心體會，才能取得很好的效果。還要注意的是，當運用民族唱法唱抒情高音的曲目時，聲波只在鼻樑上端的鼻骨處振動即可；如果運用美聲唱法演唱大音量的戲劇性的歌曲時，聲波需要在鼻樑及周圍較大面積的骨面上振動。有經驗的歌唱家們為獲得頭腔共鳴的感受，常常善於把聲音送到頭腔中去，認為——是真正的美好的歌唱，而且這種唱法，聲音不會疲勞，永遠年輕。如果失去了頭腔共鳴的支援作用，歌唱的壽命不但會縮短，而且聲音是十分不悅耳的。“哭腔”則是表現憂傷、孤寂的情感的一種演唱方式。一般來說應用於樂句開頭和結尾比較廣泛，用於起唱和收音。周杰倫的一些比較抒情的歌曲中有應用，效果還不錯。 我知道的就這麼多啦
共鳴分為兩種：頭腔共鳴和胸腔共鳴 胸腔共鳴是一種練聲方法，一種聲樂術語。胸腔共鳴感覺的獲得是使咽喉部作半打哈欠狀，發聲時，下顎自然下垂，喉咽部適當開大一些，把在硬顎上聲波振動的反射點移向下齒背上，使聲波在喉頭和氣管附近引起更多的振動，再由氣管附近傳送到胸腔引起共鳴，這時，似乎感覺到是把聲音唱到胸部去一樣。唱低音（發胸聲區的音）時，以胸腔為主要共鳴器官，口腔、咽腔次之，頭腔更次之。是指我們整個肺部,也叫基本共鳴,也就是我們歌唱時發出的每一個音都有它的參與,我們試唱一個音,將手放在胸部,就會感到震動，聲帶振動激起氣管內空氣柱振動而傳送到肺再擴及整個胸腔引起共振產生的整個共鳴包括橫隔膜以上至氣管頂端的整個腦。 頭腔共鳴是聲樂發聲的一種方法。頭腔共鳴是沿襲了科學知識尚不發達的19世紀的聲樂術語，是一種練聲方法。頭腔共鳴感覺的獲得是在口腔共鳴的基礎上，把聲波在硬顎上的集中反射點稍向後面移動一些，把下胛放下來（好像把上牙床往上提高一些的感覺），同時，軟顎和小舌頭也隨之上抬，舌根則有放下一些的感覺，使口、鼻、咽腔之間的通道和空間更寬廣些，聲波沿著上顎傳遞向鼻咽腔、鼻腔和諸竇，引起聲波的迴盪。它在發高音（頭聲區）時為主要的共鳴器官，口腔、咽腔次之，胸腔更次之。頭腔共鳴產生的生理結構位置是在鼻腔上方。竇部各空間有額竇、篩竇等。它們屬於固定空間，聲波共振是無氣息的共鳴。體積小，位置高，這種共鳴色彩明亮，集中而柔和。演唱時要注意開啟頜關節，減輕下頜重量，感覺骨室有輕微振動感，眉心處也有微振感，這樣歌聲就集中明亮了。頭腔共鳴依靠鼻咽腔的咽壁力量與軟顎，控制進入鼻腔的聲音方向，使聲音進入頭腔，形成共鳴。這種控制要細心體會，才能取得很好的效果。還要注意的是，當運用民族唱法唱抒情高音的曲目時，聲波只在鼻樑上端的鼻骨處振動即可；如果運用美聲唱法演唱大音量的戲劇性的歌曲時，聲波需要在鼻樑及周圍較大面積的骨面上振動。有經驗的歌唱家們為獲得頭腔共鳴的感受，常常善於把聲音送到頭腔中去，認為——是真正的美好的歌唱，而且這種唱法，聲音不會疲勞，永遠年輕。如果失去了頭腔共鳴的支援作用，歌唱的壽命不但會縮短，而且聲音是十分不悅耳的。“哭腔”則是表現憂傷、孤寂的情感的一種演唱方式。一般來說應用於樂句開頭和結尾比較廣泛，用於起唱和收音。周杰倫的一些比較抒情的歌曲中有應用，效果還不錯。 我知道的就這麼多啦