原文 "In a Station of the Metro" (Ezra Pound) The apparition of these faces in the crowd; Petals on a wet, black bough. 在一個地鐵車站 龐德 譯文1 人群中這些面孔幽靈般顯現， 溼漉漉的黑色枝條上的許多花瓣。 （杜運燮譯〈在一個地鐵車站〉） 譯文2 這些面龐從人群中湧現， 溼漉漉的黑樹幹上花瓣朵朵。 (鄭敏譯〈巴黎某地鐵站上〉) 譯文3 人叢中這些幽靈似的人臉， 潮溼的黑色樹枝上的花瓣。 (辜正坤譯〈在地鐵車站〉) 介紹 這首短僅兩行的小詩作於20世紀初，是最早的意象派詩歌之一。 詩的上下兩行，分別呈現了兩組互相對應的意象。一是地鐵車站的人群中，幽靈般顯現的面孔；二是溼漉漉的枝條上的許多花瓣。這兩行詩句之間，不是一般意義上的比喻關係，而是兩組意象之間的相互疊加的關係。把這兩組意象吸引在一起的力量，是詩人的直覺，它使兩組意象在相互作用的狀態下迸濺出詩的火花，產生深刻的意味。龐德自己說它是“一剎那思想和感情的複合體”。 這首詩在西方現代文學史上佔有重要地位，它把詩歌從19世紀陳舊的寫作手法和抒情習慣中擺脫出來，給現代文學帶來了啟示。埃茲拉·龐德後來也成為意象派詩人的領袖。 龐德在講這首詩的創作經過時說："三年前在巴黎，我在協約車站走出地鐵車廂，突然間我看到了一個美麗的面孔，然後又看到一個，又看到一個，然後是一個美麗的兒童的面孔，然後又是一個美麗的女人。那一天我整天努力尋找能表達我的感受的文字，我找不出我認為能與之相稱的，或者像那種突發情感那麼可愛的文字……"可見，是具體生活中的感受觸發了詩人的詩興，以後一段時間，他一直在尋找表達這種感受的"可愛的文字"。整一年，詩人先後寫出了兩首與此內容有關的較長的詩，都被他毀掉了，最後寫定這首小詩。也有人認為是刪定後只留下這兩行。 這裡"人群中這些面孔"是現實意象，"人群"是"面孔"的背景；"黑色枝條上的許多花瓣"是想象意象，"枝條"成為"花瓣"的背景。前一個意象是現實的，後一個意象是虛無的，創造的。前後兩句是比喻關係，後一句前可以加"像""猶如"一類的詞語。第二句是來詮釋第一句的，即把人群暗喻為溼漉漉的枝條，把這些面孔喻為花瓣。 作者介紹 龐德（Ezra Pound） 1.龐德（1885-1972）,意象派運動主要發起人。第一次世界大戰後，遷居巴黎。二次大戰期間他公開支援法西斯主義，戰爭結束後，他被美軍逮捕，押回本土等候受審。後因醫生證明他精神失常，再加上海明威和弗羅斯特等名人的奔走說項，他只被關入一家精神病院。1958年，龐德結束了12年的精神病院監禁，重返義大利居住，直至去世。主要作品有《面具》（1909）、《反擊》（1912）、《獻祭》（1916）、《休·西爾文·毛伯萊》（1920）和《詩章》（1917-1959）等。 2.艾茲拉·龐德(Ezra Pound) 1885年出生於美國愛達荷州海萊市。 21歲時獲賓夕法尼亞大學文學碩士學位。 1909年前往倫敦，與當時在文壇上頗為活躍的休姆等人結識，龐德早期從事意象派的寫作便是受這些人的影響。 1913年，弗·福林特發表著名的意象派三點綱領，在兩年後的《意象派詩選》的序言中，龐德又加了三條新原則：提倡用準確的日常語言，創造新的韻律以及自由選材。這些主張對現代自由體詩的發展起了重大的作用，而也為龐德之後改寫現代派詩作了準備。 1917年，龐德參與到溫德漢·路易斯創辦的《風暴》雜誌中，以表現力量為目的，宣揚應該改革意象派創作上的弊陋，要求那些善於寫作平淡和傷感性詩歌的詩人用有力的、有運動感的意象和節奏來創作。由於意見的相違，漸漸的龐德脫離出意象派. 1917年之後他開始了現代派的寫作。除此之外，龐德還是一個熱衷於介紹中國古典詩歌和哲學的翻譯家，經他改編並翻譯了《神州行》、《詩經》等儒家經典。 代表作品: 《神州集》（1915年） 《休·賽爾溫·莫伯利》（1920年） 《詩章》（1916-1968年）
原文 "In a Station of the Metro" (Ezra Pound) The apparition of these faces in the crowd; Petals on a wet, black bough. 在一個地鐵車站 龐德 譯文1 人群中這些面孔幽靈般顯現， 溼漉漉的黑色枝條上的許多花瓣。 （杜運燮譯〈在一個地鐵車站〉） 譯文2 這些面龐從人群中湧現， 溼漉漉的黑樹幹上花瓣朵朵。 (鄭敏譯〈巴黎某地鐵站上〉) 譯文3 人叢中這些幽靈似的人臉， 潮溼的黑色樹枝上的花瓣。 (辜正坤譯〈在地鐵車站〉) 介紹 這首短僅兩行的小詩作於20世紀初，是最早的意象派詩歌之一。 詩的上下兩行，分別呈現了兩組互相對應的意象。一是地鐵車站的人群中，幽靈般顯現的面孔；二是溼漉漉的枝條上的許多花瓣。這兩行詩句之間，不是一般意義上的比喻關係，而是兩組意象之間的相互疊加的關係。把這兩組意象吸引在一起的力量，是詩人的直覺，它使兩組意象在相互作用的狀態下迸濺出詩的火花，產生深刻的意味。龐德自己說它是“一剎那思想和感情的複合體”。 這首詩在西方現代文學史上佔有重要地位，它把詩歌從19世紀陳舊的寫作手法和抒情習慣中擺脫出來，給現代文學帶來了啟示。埃茲拉·龐德後來也成為意象派詩人的領袖。 龐德在講這首詩的創作經過時說："三年前在巴黎，我在協約車站走出地鐵車廂，突然間我看到了一個美麗的面孔，然後又看到一個，又看到一個，然後是一個美麗的兒童的面孔，然後又是一個美麗的女人。那一天我整天努力尋找能表達我的感受的文字，我找不出我認為能與之相稱的，或者像那種突發情感那麼可愛的文字……"可見，是具體生活中的感受觸發了詩人的詩興，以後一段時間，他一直在尋找表達這種感受的"可愛的文字"。整一年，詩人先後寫出了兩首與此內容有關的較長的詩，都被他毀掉了，最後寫定這首小詩。也有人認為是刪定後只留下這兩行。 這裡"人群中這些面孔"是現實意象，"人群"是"面孔"的背景；"黑色枝條上的許多花瓣"是想象意象，"枝條"成為"花瓣"的背景。前一個意象是現實的，後一個意象是虛無的，創造的。前後兩句是比喻關係，後一句前可以加"像""猶如"一類的詞語。第二句是來詮釋第一句的，即把人群暗喻為溼漉漉的枝條，把這些面孔喻為花瓣。 作者介紹 龐德（Ezra Pound） 1.龐德（1885-1972）,意象派運動主要發起人。第一次世界大戰後，遷居巴黎。二次大戰期間他公開支援法西斯主義，戰爭結束後，他被美軍逮捕，押回本土等候受審。後因醫生證明他精神失常，再加上海明威和弗羅斯特等名人的奔走說項，他只被關入一家精神病院。1958年，龐德結束了12年的精神病院監禁，重返義大利居住，直至去世。主要作品有《面具》（1909）、《反擊》（1912）、《獻祭》（1916）、《休·西爾文·毛伯萊》（1920）和《詩章》（1917-1959）等。 2.艾茲拉·龐德(Ezra Pound) 1885年出生於美國愛達荷州海萊市。 21歲時獲賓夕法尼亞大學文學碩士學位。 1909年前往倫敦，與當時在文壇上頗為活躍的休姆等人結識，龐德早期從事意象派的寫作便是受這些人的影響。 1913年，弗·福林特發表著名的意象派三點綱領，在兩年後的《意象派詩選》的序言中，龐德又加了三條新原則：提倡用準確的日常語言，創造新的韻律以及自由選材。這些主張對現代自由體詩的發展起了重大的作用，而也為龐德之後改寫現代派詩作了準備。 1917年，龐德參與到溫德漢·路易斯創辦的《風暴》雜誌中，以表現力量為目的，宣揚應該改革意象派創作上的弊陋，要求那些善於寫作平淡和傷感性詩歌的詩人用有力的、有運動感的意象和節奏來創作。由於意見的相違，漸漸的龐德脫離出意象派. 1917年之後他開始了現代派的寫作。除此之外，龐德還是一個熱衷於介紹中國古典詩歌和哲學的翻譯家，經他改編並翻譯了《神州行》、《詩經》等儒家經典。 代表作品: 《神州集》（1915年） 《休·賽爾溫·莫伯利》（1920年） 《詩章》（1916-1968年）