我心目中的藝術應是這樣的：首先它來源於生活，它可以誇張，也可以模仿，但是它要告誡人們怎麼做才是對的，怎麼做才贏得人們的尊重和愛戴。二它要有足夠的正能量，教化人們不忘初心，在圓夢過程中不能損人利己，要以國家民族大局為重，不以反叛為榮，不以賣國為榮。三它要審時度勢，為國民服務，以現實為基礎，科幻與幻想同行，不拘膩於現實，向更高水平邁進！如《三體》先瞻性是藝術文學的一大進步！

藝術範圍大了去了，我的理解有畫家，音樂家，作家……

也有平時我們生活中的像水杯，桌子，衣服等等，這些都是那些對美的追求的表現。

藝術可以高大上，讓世人感到自己的渺小，也可以平易近人。

用你的眼睛和心靈去尋找，我相信你會發現的。

形容可大，想法可多，有喜有悲，即美又澀，一個完整的人生，都有幅意味深長的漫畫，那就是隻聽見，握不住，就像時間，，，

藝術，是人們為了更好地滿足自己對主觀缺憾的慰藉需求和情感器官的行為需求而創造出的一種文化現象。藝術，是人們在日常生活中進行娛樂遊戲的一種特殊方式，又是人們進行情感交流的一種重要手段，屬於娛樂遊戲文化的範疇。藝術文化的本質特點，就是用語言創造出虛擬的人類現實生活。藝術發生的基礎是人類的語言，有效的藝術創造必須完全藉助於語言。人有什麼樣的語言形式，就會有什麼樣的藝術形式。不借助語言的所謂藝術創造，只能算是普通的遊戲創造。在娛樂功能的層面上，藝術與普通的娛樂遊戲具有同等重要的存在價值和發展價值。然而，藝術與普通的遊戲在文化形態上畢竟存在著本質上的差異，在文化的社會功能上也存在著明顯的差異，這種差異無論從理論上還是實踐上都有著被認真關注的必要。 人生就是藝術 美麗、抽象、完美 沒有人生又哪裡有書法 音樂 美術 生活就是最好的藝術寫照。

藝術，就是在自己喜愛的東西鑽研。

可以是做飯，可以是買菜。

可以是遊戲，可以是掃地。

所謂藝術源於生活，其實生活處處是藝術。

心目中的藝術是不脫離於生活，

之所以這樣認為，那是因為生活充滿了“酸甜苦辣鹹”，讓人歡喜讓人憂，如果可以透過藝術把生活中的“酸甜苦辣鹹”都形象逼真的表達出來，呈現在人們的眼前，那是值得慶幸的事情，可稍微留意一下，當今的很多藝術作品都缺乏了生活的元素，

都是為了博眼球，導致虛幻出來的成分太多，或者完全就是藝術家自身個人內心世界的表達，這樣叫“以面概全”的表現手法，在繪畫藝術中最為常見。所以人們要透過繪畫作品去了解生活的處境幾乎是很難，這樣的畫作滿滿的都是“娛樂元素”，

作為一個藝術家模仿他人的藝術作品是很正常的事情，藝術學習無止境，任何時候都可以臨摹模仿，但模仿出來的作品只能當作草稿毀掉，而不能當作是呈現給人們的藝術作品，這樣人們就會認為這是抄襲而來的作品，有些作品抄襲真的是很明顯，比如，同樣的場景，只是畫中人物換了一種面貌，

關於藝術為什麼會有抄襲的現象？這是三言兩語說不完的事情，只能說是相關部門對藝術作品的監督不夠完善，藝術本該是啟迪人們的智慧，現如今的“抄襲藝術”卻抹殺了人們對藝術的信任，讓人感覺藝術越來越卑微了，要知道藝術的尊嚴都是人所賦予的。

藝術是用美的規律性塑造形象，反映社會和人們生活中活動的屬性。藝術是給人們帶來美好願望的情感享受，藝術離不開現實社會生活，藝術來源於生活，又高於生活。藝術是伴隨著時代的發展而變化，藝術給人們提供了豐富多彩的藝術作品，滿足了人們精神文化的需要。

社會是現實的，生活是美好的，社會生活又是殘酷無情的。人世間的酸甜苦辣、悲歡離合、成功失敗這一系列千變萬化的現實社會生活，為藝術家創作藝術作品提供了素材，使藝術家的視野不斷地開闊，提高了自己認識社會生活現實的深度和廣度，創作出人們喜愛的藝術作品。

現實社會生活是多樣化的複雜性，有生活美好的幸福快樂，也有生活醜惡的殘酷無情。社會生活總是要向前發展，生活中美好與醜惡的現象是伴隨著時代變化之中。雖然現實社會生活和藝術有很大的差距，但是藝術有助於社會生活的美好。藝術形象的審美，是教育人們什麼是真、善、美；什麼是假、惡、醜。使人們享受到了藝術的魅力，感觸到了社會生活與藝術理想相互聯絡的統一性。

每個人對藝術的理解不同

對於自己心目中的藝術，比如繪畫，首先應該是純粹的，最原始最單純的畫風，不為名利，不為功利，純粹是根據自己喜好而創作的繪畫作品

也許這樣說有些偏激，畫家，藝術家也是人，也要解決衣食住行，所以許多畫家，創作是為了變現，帶著功利的心態畫畫，也是能理解的

西方美術史上，許多畫家雖然也難免為了變現而畫畫，但是他們不僅為西方美術的發展，做出了卓越的貢獻，實現了自己的藝術價值，同時了實現了繪畫變現。

比如 巴洛克畫家魯本斯，立體主義畫家畢加索，新古典主義畫家安格爾等等

畫自己最鍾情的題材和風格，又能透過繪畫變現，被社會，被世人肯定自己的藝術，那是最好不過了，雖然比登天還難，但是畢加索做到了

在西方美術史上，也有畫家純粹是單純喜歡畫畫而創作，並不全是為了變現而創作

比如最傳奇的後印象派畫家梵高，寧肯忍受飢寒交迫，食不果腹的生活，依然堅持畫畫，我想，梵高對藝術的執著，忍受飢餓堅定畫畫的精神，現代社會可能已經難尋了吧

由於梵高創作，純粹因為喜歡和熱愛，並不都是為了變現，所以我覺得梵高的油畫作品，才是最單純，最原始，最渾然天成，不摻雜一絲功利世俗氣息的藝術

我心目中的藝術，是渾然天成的藝術，是最真實的藝術，沒有一絲矯揉造作的氣息

比如你本擅長畫表現主義風格，你為了迎合潮流去改變自己的繪畫風格，刻意畫抽象風格，或者寫實風格，你的藝術就難免有矯揉造作的氣息

比如你為了吸引眼球，你為了出名，你刻意去畫你不喜歡的題材風格，甚至突破道德底線，大眾底線畫大膽露骨的風格，我想刻意捏造的藝術，也並不是真實的藝術。

回答完畢

我心目中的藝術是高精尖的科技技能和所提供的優質產品，比方說我們的高鐵、量子通訊、5G研發、雜交水稻、沙漠綠化等等。

傳達真、善、美的作品就是好的藝術品。能夠引起人們對生活的熱愛，對未來的期盼，對祖華人民的情感。應該就是好的藝術品。