ps沒有底線的話，肯定還是後期主要。前期只有能拍清楚就可以，後期都可以完成。但是要參加正規的攝影比賽，後期處理有要求，那必須前期拍攝要花點心思和時機。

如果是拍攝場景，前期相對比較簡單，大部分效果都可以通過後期處理。但如果是人物特寫，那前期就比較重要了，因為人物的微表情是後期比較難處理的。如果前期沒有拍好，將導致後期處理難度變大。

一張好照片，最難的是前期還是後期PS？答案是，沒有標準答案。前期拍攝就像是房屋的地基，後期PS就像是房屋的裝修，兩者的有機統一才是一張完美的照片！不過作為攝影師，是要追求前期拍攝就可以直接拍出一張完美的照片，只有這樣才能有進步。現代技術這麼發達，手機上都可以直接修圖PS，所以後期修圖是一種發展趨勢。

前期是基礎，是雪中送炭；後期是提高，是錦上添花。對一般的攝影愛好者來說，後期的提升對攝影進步最大。後期應該到什麼樣子，有什麼標準沒有。既然是主觀的，就很難有標準。

應該避免畫面中大面積的死白或者死黑，但不是說一點不能有。保持畫面整體曝光的均衡，前期使用中灰漸變濾鏡，後期的包圍曝光，都可以幫助我們實現。

攝影前期和後期都很重要，但我更看重前期，應占七成左右。攝影前期基本決定了一張片子的成敗，併為後期打下必要的基礎。有些問題， 如構圖基本由前期決定，曝光控制，圖片質量等等。由前期引導後期，後期彌補或提升圖片質量，正確處理兩者關係，是非常重要的。

數碼照片就意味著後期，但是不同照片種類就會有不同的標準。比如紀實類，就應該要還原當時發生的真實性，前期沒有多少可以有預計性，抓拍的情況很多，當然也有很多擺拍，瞭解攝影朋友都看過那幾張擺拍的所謂的紀實照片。雖然沒有可計劃性但是還是有區別的，因為要了解你要去拍攝紀實片的地方，風俗人情、地理環境等，你在合適地方去等待發生的事情，或則拿著相機到處轉，去尋找有趣的事情，並用相機記錄下來而這些照片最多可以剪裁、合理的調。，而風光照片我們前期可以準備很多，比如瞭解當天的天氣，瞭解拍攝的最佳點位，用哪一個鏡頭，光圈多少，要不要減光鏡，甚至可以連構圖一起都計劃在自己頭腦裡了，只需要，等待最好的那十分鐘，按下快門。其他就交給後期，基本就可以在camera raw或則LR就處理完了。

隨著科技與時代的不斷進步，從傳統的拍攝到如今的數碼拍攝，很多人都忽視了老傳統一代攝影技巧以及艱辛。

如今的數碼攝影師 真的在市場上一抓一大把，也有半路出家的，不能說他們不好，只能說很多技巧還未學到家，所以很多拍出來的相片先天性的不足 就只能用後期去彌補。

當然，我個人認為 不管是前期的拍攝還是後期的PS，兩者都重要，沒有前期哪來後期，後期雖然能彌補但也不是萬能的，不是嗎！？這就是我個人看法。

在我看來，這個沒必要糾結，當您搞清楚下面的事情，就知道哪個更加重要了。

首先，能被稱為照片，那一定是前期拍攝重要，後期是潤色，叫錦上添花。比如新聞照片，紀實片等。

其次，重點放在後期的那叫圖片，不是照片，就像廣告設計一樣，大量工作是後期完成的。

任何事情都不是絕對的，要根據實際情況來決定！

當然還是前期的拍攝，後期修的再好，也不能完全顛覆原片的主題。但是拍攝的時候也要考慮好後期修片的方向，比如是復古的，膠片的等等。

如果從攝影藝術的角度來說，攝影的前期更重要；

如果從一般照片欣賞來說，往往後期能使照片化腐朽為神奇，後期稍微側重一些。

因為之所以叫做攝影，就是重點在拍攝的技術和修養上，如果完全靠後期電腦處理，就變成電腦影象處理藝術了，失去了攝影本身的魅力；

當然，以現在的後期手段，完全可以以假亂真，讓你無法分辨攝影的真偽；

攝影是光線、時機、環境、角度、構圖、攝影器材等多種要素綜合掌控的藝術，攝影有自己的魅力所在，無論怎樣的後期高手都無法替代。

真正的攝影作品，只允許在色彩明暗、旋轉裁切等很有限的要素上做適度的修改，更強調攝影前期的功力。