繪畫大師格里斯的油畫畫風

格里斯（1887～1927年）西班牙畫家，他短暫一生中的決定性時刻是1906年移居巴黎之後，他在那裡進入了畢加索、布拉克所在的藝術圈，與這兩位巨匠一樣，格里斯探索立體派的基本原則，顛覆了肖像與靜物繪畫型別的傳統，

在這種早期立體派作品中，畫面主體被分解為個體元素，不具有常規的透檢視像，觀眾也因此不得不將這些分解元素自行組合，如同在玩拼圖遊戲。在格里斯加入時，立體派本身已經分化為不同的方向，具象真實的事物可以被整合進畫面中，

而看似與任何特定事物都沒有明顯關係、肢解破碎的元素也可以被組合進來，以提示事物的形態，格里斯嘗試整合其他碎片，比如自然色彩、形狀或透視角度來綜合這些元素，鮮亮的色彩和出乎意料的形式，對空間和透視視角隨意自在的運用，被稱為“綜合立體派”這是格里斯顯著的藝術畫風，

影子被用來表現物體，提示空間或者背景，而物體本身則可能被扭曲，脫離它們原有的自然形態。格里斯的成就主要在於他能從所有可能的角度來處理畫面主體，同時運用透視來表現空間層次，他將真實物體的陰影、分層的骨架結構、人物個性、血肉以及服飾結合在一起，比如《喬賽特肖像》，同時也為20世紀後期的藝術發展埋下了伏筆。

格里斯作品