“有機建築”是現代建築運動中的一個派別，賴特是這個流派的代表人物。這個流派認為每一種生物所具有的特殊外貌，是它能夠生存於世的內在因素決定的。同樣地每個建築的形式、它的構成，以及與之有關的各種問題的解決，都要依據各自的內在因素來思考，力求合情合理。賴特主張設計每一個建築，都應該根據各自特有的客觀條件，形成一個理念，把這個理念由內到外，貫穿於建築的每一個區域性，使每一個區域性都互相關聯，成為整體不可分割的組成部分 。他認為建築之所以為建築，其實質在於它的內部空間。他倡導著眼於內部空間效果來進行設計，“有生於無”，屋頂、牆和門窗等實體都處於從屬的地位，應服從所設想的空間效果。這就打破了過去著眼於屋頂、牆和門窗等實體進行設計的觀念，為建築學開闢了新的境界。 這種思想的核心是“道法自然”，就是要求依照大自然所啟示的道理行事，而不是模仿自然。自然界是有機的，因而取名為“有機建築”。 這個流派主張建築應與大自然和諧，就像從大自然裡生長出來似的；併力圖把室內空間向外伸展，把大自然景色引進室內 。相反，城市裡的建築，則採取對外遮蔽的手法，以阻隔喧囂雜亂的外部環境，力圖在內部創造生動愉快的環境。 這個流派對待材料，主張既要從工程角度，又要從藝術角度理解各種材料不同的天性，發揮每種材料的長處，避開它的短處；認為裝飾不應該作為外加於建築的東西而應該是建築上生長出來的，要像花從樹上生長出來一樣自然。它主張力求簡潔，但不像某些流派那樣，認為裝飾是罪惡、認為機器是人的工具，建築形式應表現所用工具的特點，有機建築接受了浪漫主義建築的某些積極面，而拋棄了它的某些消極面。這個流派對待傳統建築形式的態度是，認為應當瞭解在過去時代條件下所以能形成傳統的原因，從中明白在當前條件下應該如何去做，才是對待傳統的正確態度，而不是照搬現成的形式。賴特的流水別墅、西塔裡埃辛冬季營地以及德國建築師沙龍的柏林愛樂音樂廳是有機建築的例項。 流水別墅是賴特為卡夫曼家族設計的別墅。在瀑布之上,賴特實現了“方山之宅” (house on the mesa)的夢想，懸空的樓板鉚固在後面的自然山石中。主要的一層幾乎是一個完整的大房間，透過空間處理而形成相互流通的各種從屬空間，並且有小梯與下面的水池聯絡。正面在窗臺與天棚之間，是一金屬窗框的大玻璃，虛實對比十分強烈。整個構思是大膽的，成為無與倫比的世界最著名的現代建築。 從流水別墅的外觀，我們可以讀出那些水平伸展的地坪、腰橋、便道、車道、陽臺及棚架，沿著各自的伸展軸向，越過山谷而向周圍凸伸，這些水平的推力，以一種詭異的空間秩序緊緊地集結在一起，巨大的露臺扭轉回旋，恰似瀑布水流曲折迂迴地自每一平展的岩石突然下落一般，無從預料的整個建築看起來像是從地裡生長出來的，但是它更像是盤旋在大地之上。這個建築已超越了它本身，而深深地印在人們意識之中，以其具象創造出了一個不可磨滅的新體驗，它具有活生生的、初始的原型的、超越時間的質地，為了越過建築史的諸多流派，它似乎全身飛躍而起，坐落在賓夕法尼亞的巖崖之中，指揮著整個山谷，超凡脫俗，建築內的壁爐是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄偉的外部空間使流水山莊更為完美，在這兒自然和人悠然共存，呈現了天人和一的最高境界。 流水別墅的建築造型和內部空間達到了偉大藝術品的沉穩、堅定的效果。這種從容鎮靜的氣氛、力與反力相互集結之氣勢，瀰漫在整個建築內外及其佈局與陳設之間。 不同凡響的室內使人猶如進入一個夢境，通往巨大的起居室空間之過程，正如經常出現在賴特作品的特色一樣，必然先透過一段狹小而昏暗的有頂蓋的門廊，然後進入反方向上的主樓梯透過那些粗獷而透孔的石壁。 在材料的使用上，流水別墅也是非常具有象徵性的，所有的支柱，都是粗獷的岩石。石的水平性與支柱的直性，產生一種明顯的對抗，所有混凝土的水平構件，貫穿空間，飛騰躍起，賦予了建築最高的動感與張力。賴特對於國際形式主義、空談機能主義的態度，濃縮地表現在由起居室通到下方溪流的樓梯。這個著名的樓梯，關聯著建築與大地，是內、外部空間不可缺少的媒介，且總會使人們禁不住地一再流連其間。 流水別墅可以說是一種以正反相對的力量在微妙的均衡中組構而成的建築。也可以說是水平或傾斜穿插推移的空間手法，交錯融合的稀世之作。 流水別墅的空間陳設的選擇、傢俱樣式設計與佈置都獨具匠心。同時卡夫曼家人對這幢無價產業付出了愛和關切，他們以偉大的藝術品、傢俱、勤快的維護工作以及他們私人的物品來陪襯它。建築永遠是建築師的作品，但卻無法供給有關私人的物品，但夫曼能夠辦到，並能夠珍惜賴特的一切努力。
“有機建築”是現代建築運動中的一個派別，賴特是這個流派的代表人物。這個流派認為每一種生物所具有的特殊外貌，是它能夠生存於世的內在因素決定的。同樣地每個建築的形式、它的構成，以及與之有關的各種問題的解決，都要依據各自的內在因素來思考，力求合情合理。賴特主張設計每一個建築，都應該根據各自特有的客觀條件，形成一個理念，把這個理念由內到外，貫穿於建築的每一個區域性，使每一個區域性都互相關聯，成為整體不可分割的組成部分 。他認為建築之所以為建築，其實質在於它的內部空間。他倡導著眼於內部空間效果來進行設計，“有生於無”，屋頂、牆和門窗等實體都處於從屬的地位，應服從所設想的空間效果。這就打破了過去著眼於屋頂、牆和門窗等實體進行設計的觀念，為建築學開闢了新的境界。 這種思想的核心是“道法自然”，就是要求依照大自然所啟示的道理行事，而不是模仿自然。自然界是有機的，因而取名為“有機建築”。 這個流派主張建築應與大自然和諧，就像從大自然裡生長出來似的；併力圖把室內空間向外伸展，把大自然景色引進室內 。相反，城市裡的建築，則採取對外遮蔽的手法，以阻隔喧囂雜亂的外部環境，力圖在內部創造生動愉快的環境。 這個流派對待材料，主張既要從工程角度，又要從藝術角度理解各種材料不同的天性，發揮每種材料的長處，避開它的短處；認為裝飾不應該作為外加於建築的東西而應該是建築上生長出來的，要像花從樹上生長出來一樣自然。它主張力求簡潔，但不像某些流派那樣，認為裝飾是罪惡、認為機器是人的工具，建築形式應表現所用工具的特點，有機建築接受了浪漫主義建築的某些積極面，而拋棄了它的某些消極面。這個流派對待傳統建築形式的態度是，認為應當瞭解在過去時代條件下所以能形成傳統的原因，從中明白在當前條件下應該如何去做，才是對待傳統的正確態度，而不是照搬現成的形式。賴特的流水別墅、西塔裡埃辛冬季營地以及德國建築師沙龍的柏林愛樂音樂廳是有機建築的例項。 流水別墅是賴特為卡夫曼家族設計的別墅。在瀑布之上,賴特實現了“方山之宅” (house on the mesa)的夢想，懸空的樓板鉚固在後面的自然山石中。主要的一層幾乎是一個完整的大房間，透過空間處理而形成相互流通的各種從屬空間，並且有小梯與下面的水池聯絡。正面在窗臺與天棚之間，是一金屬窗框的大玻璃，虛實對比十分強烈。整個構思是大膽的，成為無與倫比的世界最著名的現代建築。 從流水別墅的外觀，我們可以讀出那些水平伸展的地坪、腰橋、便道、車道、陽臺及棚架，沿著各自的伸展軸向，越過山谷而向周圍凸伸，這些水平的推力，以一種詭異的空間秩序緊緊地集結在一起，巨大的露臺扭轉回旋，恰似瀑布水流曲折迂迴地自每一平展的岩石突然下落一般，無從預料的整個建築看起來像是從地裡生長出來的，但是它更像是盤旋在大地之上。這個建築已超越了它本身，而深深地印在人們意識之中，以其具象創造出了一個不可磨滅的新體驗，它具有活生生的、初始的原型的、超越時間的質地，為了越過建築史的諸多流派，它似乎全身飛躍而起，坐落在賓夕法尼亞的巖崖之中，指揮著整個山谷，超凡脫俗，建築內的壁爐是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄偉的外部空間使流水山莊更為完美，在這兒自然和人悠然共存，呈現了天人和一的最高境界。 流水別墅的建築造型和內部空間達到了偉大藝術品的沉穩、堅定的效果。這種從容鎮靜的氣氛、力與反力相互集結之氣勢，瀰漫在整個建築內外及其佈局與陳設之間。 不同凡響的室內使人猶如進入一個夢境，通往巨大的起居室空間之過程，正如經常出現在賴特作品的特色一樣，必然先透過一段狹小而昏暗的有頂蓋的門廊，然後進入反方向上的主樓梯透過那些粗獷而透孔的石壁。 在材料的使用上，流水別墅也是非常具有象徵性的，所有的支柱，都是粗獷的岩石。石的水平性與支柱的直性，產生一種明顯的對抗，所有混凝土的水平構件，貫穿空間，飛騰躍起，賦予了建築最高的動感與張力。賴特對於國際形式主義、空談機能主義的態度，濃縮地表現在由起居室通到下方溪流的樓梯。這個著名的樓梯，關聯著建築與大地，是內、外部空間不可缺少的媒介，且總會使人們禁不住地一再流連其間。 流水別墅可以說是一種以正反相對的力量在微妙的均衡中組構而成的建築。也可以說是水平或傾斜穿插推移的空間手法，交錯融合的稀世之作。 流水別墅的空間陳設的選擇、傢俱樣式設計與佈置都獨具匠心。同時卡夫曼家人對這幢無價產業付出了愛和關切，他們以偉大的藝術品、傢俱、勤快的維護工作以及他們私人的物品來陪襯它。建築永遠是建築師的作品，但卻無法供給有關私人的物品，但夫曼能夠辦到，並能夠珍惜賴特的一切努力。