國畫分三大類：人物、山水和花鳥，但非要說哪一種畫更牛一些，這個是沒有道理的。畫哪一類畫不重要，重要的是畫家本身的造詣，即筆墨功夫、色彩感覺、文化修養、書法水平以及鑑賞格調。從某些方面來說，花鳥畫在尺寸上，要吃一些虧，因為花鳥畫的尺寸很難看到特別大的，八尺、丈二的已是鳳毛麟角，但山水畫和人物畫，大尺寸的則很多，尤其是現代人物畫，以大型歷史題材為例，幾米、十幾米甚至幾十米的組畫都屢見不鮮，給人們的感覺就是，畫人物的好像都是大畫家，畫花鳥的都是些小畫家，加之人物畫相對難度高些，有這種錯覺人，不在少數！

自然是花鳥畫，如平靜的解析:山水畫長期的處在"失真(包括失光)與變形(二維)"的誤區，及便寫意，潑墨…的出現也沒有從根本上解決問題，花鳥畫要好些。

我認為花鳥畫家藝術水平更好，如齊白石的畫，已經開拓了傳統畫法的一些空白點，他筆下的蝦就可說明一切，歷代哪位花鳥畫家可以相比，有人可能認為齊白石的畫還不如吳昌碩，但是看看想想，吳昌碩就是文人畫派，只能代表一個文人花鳥畫藝術水平。

儘管吳昌碩的畫看起來更雅更清秀，更有韻味，但畢竟是傳統文人畫家！反觀齊白石先生的畫，他筆下的螳螂，蟬，蟋蟀，蝦等是歷代畫家沒能做到的，甚至不敢入畫，但是齊白石先生做到了，可以說已經開創了一個全新的中國花鳥畫世紀！齊白石先生應該為開拓型畫家，他的作品風格畫風已被公認。

還有潘天壽李苦禪等花鳥畫作品已經令人耳目一新，當代還出現了兩位工筆花鳥大師，一位是於非闇，另一位是陳之佛。雖然他們已經離去了，但是他們的花鳥畫藝術境界我認為也超越了歷代畫家。

在說下山水畫，自徐悲鴻先生說的五百年來第一人的張大千離去後，還有黃賓虹先生，已經無人可以稱作山水畫大師了，即使張大千在世也還是一個延續性畫家，就是一個傳統畫家，儘管他的畫已經無人能超越。但這就是事實，我認為中國山水畫已經走到了一個十字路口，是延續傳統呢，還是開拓創新？現在還無法得知。

所以中國山水畫一直沒能突破傳統二字，但反觀當今畫鳥畫，已經遍地開花了！題材多樣畫，已經湧現出一大批畫家，所以我覺得畫鳥畫家整體已經超越了山水畫家藝術水平！

陳之佛作品 上圖

上圖 齊白石作品

這個問題，沒有高低，蛋糕和包子，沒法比。都好。畫畫來說，山水技法比較全，皴擦點贊，各種皴法，點法，技法相當多，對花鳥也有很大幫助，花鳥也是講究行意味，花鳥的高手也不甚其多，山水的高手也是很多，李可染是齊白石的徒弟，一個花鳥大師的徒弟畫山水是不是花鳥大於山水，也不見得吧。這裡頭還有工筆花鳥，工筆山水，甚至還有一種山水快失傳的，叫界畫，以宮廷樓閣喂主角的山水畫，更是一畫就是幾年。

市場上是山水好於花鳥，調查十個人，九個人愛山水，當然山水耗時長，一遍又一遍的渲染皴擦，花鳥講究意，畫畫都是先立意。筆法技法也是共通的。我學了山水，對花鳥很大幫助，學了花鳥，山水中也是會用到。

我的回答都是自己的真切感受，沒有複製一句。

山水和花鳥畫只是繪畫品種不同，沒有藝術水高低，傳統畫法好一些，歷代哪位花鳥畫家比較好，我認為宋代花鳥比較好，現代花鳥畫齊白石的吳昌碩比較好，但是吳昌碩就是文人畫派，宋代花鳥只能代表花鳥畫藝術較高水平。我發幾張個人作品