現代舞是西方以芭蕾為對立面形成的一個流派

現代舞是因為反對芭蕾舞的守舊觀念，而要求自由創新，所形成的舞派

美國舞蹈家海倫.湯米.尼斯曾經說過：“不存在普通的規律，每一個藝術家都在創造自己的法典”

現代舞講究自由創新，講究動作的圓滑連貫性，講究分解動作，每個動作都要加強練習，形成主題舞蹈元素基礎

然後加入創新舞蹈元素，進行融合貫通，形成個人風格舞步

美國現代舞第三代大師保羅.泰勒曾經說過：“我們缺少的不是動作，我們缺少的是發現能為自己服務的動作的那雙眼睛”

所以現代舞是講究樂觀，動感，連貫和創新

現代舞也表現出自由，唯美，張揚，灑脫，不拘一格的性格，而深受年輕人的喜愛

似乎看起來，現代舞就是沒有任何規矩的舞蹈，比如芭蕾要墊起腳，華爾茲要轉圈，太空步要倒著走，這些習規和他們背後“一定”的美學，都可以在現代舞中被拋之腦後。甚至你會問，“瞎跳”也可以嗎？可以。歐洲近年來有一種“反跳舞”運動，他們認為所有的舞蹈技術都是強權，包括也在逐漸技術化的現代舞，在“反舞蹈”作品中，沒有經受過所謂舞蹈專業技術訓練的普通人，和著音樂質樸甚至拙劣的扭動，也都可以被視作“舞蹈”。

於是就帶來一個問題：現代舞是一種“啥都可以”的虛無主義藝術嗎？當然不是，現代舞擺脫了傳統意義上的“美”的標準，是為了以人的身體為素材，重新探究美學及其背後的社會學、哲學、史學等等形而上問題。試想，在一個空曠的空間中，一個看似可以為所欲為的身體，會怎麼運動呢？這背後其實反映的是人類對於世界本源的認識與欲求。所以現代舞是一種以人為媒介，探究與展示人類與世界本源的藝術。以前面說的“反跳舞”為例，它關心的真正問題是人類是怎麼在歷史、社會的形塑下，產生了所謂“好”、“不好”的分別，進而舞蹈能否為“被不好”的弱者爭取平等的權利呢？

當然，現代舞的基礎還是一種舞蹈，它繼承與反叛著整部舞蹈史，它是一種專業的舞蹈流派，也是一種去專業化的藝術觀念。