1、定義

　　劇本是一種文學形式，是戲劇藝術創作的文字基礎，編導與演員根據劇本進行演出。與劇本類似的詞彙還包括指令碼、劇作等等。它以代言體方式為主，表現故事情節的文學樣式。

　　2、內容

　　劇本主要由臺詞和舞臺指示組成。對話、獨白、旁白都採用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來表現。劇本中的舞臺指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明。包括對劇情發生的時間、地點的交代，對劇中人物的形象特徵、形體動作及內心活動的描述,對場景、氣氛的說明,以及對佈景、燈光、音響效果等方面的要求。

　　3、格式

　　每個場景都以這樣的格式：

　　第 N 集

　　場景1， 地點：（ ……）時間：（…… ）天氣（環境）：（……）

　　該場景內的情節簡要說明(200字以內)：（……）

　　角色名字：(可以用粗體也可以用斜體，但要統一)： 如下文： -奔翔-

　　[動作說明] (動作說明需加大括號)，如果可以需要突出主觀鏡頭或客觀鏡頭，在動作說明前如果是角色的動作，則需要在動作說明前將該動作內的主要角色動作置於動作說明之上。

　　4、分類

　　按照應用範圍，可分為：話劇劇本，電影劇本，電視劇劇本，動畫劇本，微電影劇本，微動漫劇

一段完整的相聲分三部分，一，墊話。就是開篇，最好是包袱（也就是笑料）開始。二，正活，就是主幹。三，底，就是結尾，用一個包袱結束。

按照傳統的相聲編寫形式，相聲的結構分為墊話兒、瓢把兒、正活兒。

1．墊話兒。就是開篇時的定場詩、小曲兒、對話等。相聲發展至今形式已定為：單口相聲用定場詩，對口相聲則為演員雙方的日常對話，墊話兒的用處是吸收觀眾，引出瓢把兒。

2．瓢把兒。也叫開頭兒，作用是引起正活兒，啟下呈上。一般是對本節目的主題矛盾進行介紹和誇大，將正活兒中的故事引入，如果不用瓢把兒，就是不給自己創造出所必需的條件，同時也不給觀眾一個思維的機會，其結果必然使觀眾匆匆忙忙還沒有完全領會到裡邊的“味道”，而“正活兒”就結束了。無論這一段相聲有多高的思想性和藝術性，卻不能被觀眾充分接受，甚至還會引起許多疑惑，嚴重地影響了作品應當產生的藝術效果。

3．正活兒。正活就是我們說的幹活了，正活也分三部分：入活兒、攢底、小單位。

（1）入活兒就是引入正活兒，如果瓢把兒鋪墊的好，入活兒就會很簡單，但要注意不能贅餘冗長，否則觀眾難以進入劇情。

（2）攢底簡稱底。為結尾，一般要把握節奏，臨近高潮則為結尾，讓觀眾能夠平穩齣戲。切不能盲目插包袱，破壞相聲整體結構。

（3）小單位，為不讓觀眾猜到結局，演員把一個故事分成多個部分插在任何地方，一段為一個單位。

最後說一個問題，相聲是藝術，相聲寫作屬於戲劇影視文學，源於生活而高於生活。所以相聲稿也要以生活為基礎，結合時代精神和社會現象，不可以娛樂而編段子。

追求：情理之中，預料之外！