一是年代合適，道具風俗易定

二是典籍充實，劇情故事易信

三是不及政治，上下門檻易過

四是民族情節，輿論民聲易通

五是市場效益，國內需求易炒

因為清朝的歷史接近現代，算是近古，歷史近況比較熟悉，很多事件可以瞎編，關鍵這個時期，名人也頗多，這個時候瞎編亂造比較容易，拍片當然也容易了。

感謝邀請，關於香港古裝劇多數為清朝做背景這個問題，在這裡以我的觀點簡單回答一下。我們都知道，香港是在清朝時期時，由於戰爭戰敗，簽訂了不平等條約，割讓給英國，直到1997年，歷來朝代，唯有清朝離新中國成立時間最近。香港影視業，在拍攝古裝劇的時候，為了達到故事情節的真實性，當然，拍電影電視劇也沒有完全符合歷史實際來拍得一模一樣，一部影片，觀眾看了故事情節，有的觀眾就要去想，比如，這個故事情節到底和歷史上事件的差別有多大，往往我們也有這類關心歷史問題觀眾。

比如我是一個經常讀史書的人，我看了某個導演拍攝出來的這個歷史古裝劇，一點不符合實際，那麼我就會去質疑這個劇本的編劇是不是在天方夜譚。

所以為了把影片拍攝得更加切合實際，香港導演在拍攝古裝片，選擇以清朝作為歷史背景，也考慮到了人們對歷史發展的認知。

那個說康熙時期厲害的是扯淡，清朝時期是中國最黑暗時期，不民主，沒自由，漢族的創造能力也被他們的八股文扼殺了，滿族人但是隻是想統治好漢人，中國的商業，文化，什麼完全是垃圾，明朝時期，中國統治權已經開始讓類似歐洲的內閣那樣群臣來討論結論問題了，

如果你仔細看你就會發現這些清朝背景居多的古裝片，裡面的元素，洪門，廣東十虎，黃飛鴻，方世玉，陳夢吉等等，這些故事都是發生在廣東的，大部分也是有歷史人物，在兩廣地區不敢說家喻戶曉，但是十之六七知道是很正常。

這些故事本身就很有看點，相當一部分故事也是民間流傳現成的。在這之上繼續藝術再加工，改編之後。就成了受大家歡迎的電影，以前都是聽故事，現在能在銀幕上看到實打實的人物本身就是賣點了。當嚐到甜頭之後，又繼續拍二部三部和其他版本，現在去搜索黃飛鴻，也會有關德興，成龍，李連杰，張衛健，趙文卓很多版本。

總體來說就是年代相對近很多，故事多，民間流傳廣。其實其他朝代也是有很多的，只是很大一部分拍攝比較久，不太符合現在的審美。像是金庸，古龍等很多大火古裝劇也不全是清朝的。

個人觀點，僅供參考

因為清朝離我們最近，史料豐富，而且清末已經有了照相機，對當時的社會情狀樣貌都有部分記錄，在對生活場景的還原難度上較低。

拍一部古裝戲前期需要準備的東西很多，從人物語言到衣著都需要認真的考究，像之前熱播的《知否知否應是綠肥紅瘦》雖然有收視女王趙麗穎和新晉男神朱一龍坐鎮劇裡的臺詞錯誤和服飾依舊受到吃瓜群眾的吐槽。而最近熱播的《長安十二時辰》則因為妝容和服飾高度還原唐朝而備受好評。

而與這些朝代相比，離我們最近的清朝最容易還原。

其次，人們對清朝更加熟悉。清朝一直是個備受爭議的朝代，由於光緒帝不作為，慈禧成了清朝實際的統治者，女人的軟弱使得清政府一步步走向了半殖民地半封建社會的深淵。

有人說，是落後的清朝使得中國陷入水深火熱之中，也有人說，正是因為清朝的落後使得國門被迫開啟，迎來了一股新思潮。