唐朝著名的山水畫家有王維，盛唐著名詩人，亦工書畫。其作品有“詩中有畫，畫中有詩”之譽。王維在畫史上的重大影響是他的“破墨山水”。李思訓，唐代傑出山水畫家。擅畫青綠山水，尤工山石林泉，筆格遒勁，得湍瀨潺湲、煙霞縹渺難寫之狀。題材上多表現幽居之所。畫風精麗嚴整，以金碧青綠的濃重顏色作山水，細入毫髮，獨樹一幟，他的畫作都極為絕妙。

唐朝的著名山水畫家有李思訓，今甘肅天水人。唐宗室，官至左武衛大將軍，封彭國公。工書法，尤擅畫山水樹石。他繼承並發展了展子虔的畫法，其創作以青綠為質，金碧為紋的山水畫，裝飾味很濃，由此而確立了中國山水畫史上；青綠金碧；一孤的風格面貌，李思訓也被譽為:國朝山水第一:，北宗之祖。其傳世作品有《江帆樓閣圖《》，《江山漁樂圖》，《山居四皓圖》等。李昭道，唐宗室，李思訓之子。其父子被稱為“大小李將軍”。李照道畫技全面，無所不能。並以獨樹一幟的畫法創作海景，名噪一時，惜所作今已失傳。王維，字摩詰，唐代詩人畫家。王維的山水畫受到吳道子和李思訓的影響，水墨青綠皆畫，但以水墨山水對後世影響最大。代表作品有《雪溪圖》《江千雪霽圖:》，《伏生授經圖》等。

鄭虔，字弱齊，號文廣。開元二十五年為廣文館學士。曾進獻書畫給唐玄宗，唐玄宗題以“鄭虔三絕”。與李白，杜甫等為詩酒之友。代表作品有《峻嶺溪橋圖等》等。

到了南北朝時期，山水畫開始逐漸呈現出成為獨立畫種的趨勢，到了隋以後這種趨勢越來越明朗。到了唐朝，山水畫已經從人物故事畫中脫離出來，形成獨立的畫科。

青綠山水，以展子虔和李思訓為代表。傳世作品《遊春圖》，被認為是展子虔的作品，該畫以青綠勾填法來描繪，此時還沒有出現皴法，樹木直接點染，對於自然景色的描繪，樸拙真切。畫面為俯瞰式的構圖，這一時期，畫家觀察自然的能力明顯有所提高。《遊春圖》可以說是青綠山水的開端。在青旅山水領域形成鮮明特色的畫家是李思訓父子，唐朝人將他的作品推崇為“國朝山水第一”，《江帆樓閣圖》被認為是李思訓的作品，他非常有可能是一組屏風中的一幅，和《遊春圖》相比，我們便能從這件作品中看出對於展子虔在青綠山水方面的繼承和發展。

水墨山水領域王維和張璪是代表人物。在盛唐時期，山水畫出現了非常大的一個變革，出現了筆跡豪邁的吳道子和筆墨簡淡的王維。王維是著名詩人，也是很有影響力的山水畫家，他的話，畫中有詩，詩中有畫，創作了一種，非常簡單，有抒情的意境，最開始採用了破墨的技法，使得山水畫在筆墨方面有了

重大的突破。張召璪是王維的繼承者，他的作品大多數是用水墨來描繪山水松石，“外師造化，中得心源”就是他的名言，這句話強調的就是透過描寫自然山水來表達畫者的主觀意向。