安塞爾.亞當斯Ansel Adams (1902 – 1984)，公認的風景攝影大師，他所拍攝的美國風光帶有強烈的戲劇張力，即使放到今天的數碼時代，其作品依然值得人們參考。

在漫長的攝影生涯中，他始終對約塞密提懷有特殊的感情，每年都要專門來這裡拍照。亞當斯之於約塞密提大有“百看不厭，百拍不煩”的感情。亞當斯的拍攝物件除了約塞密提（Yosemite National Park）外，還有大蘇爾海岸（the Big Sur Coast）、 內華達山脈（the Sierra Nevada）、美國西南部以及美國國家公園。亞當斯攝影藝術的成就，受到他的前輩攝影家史丹特和純攝影派代表人物斯蒂格里茨的巨大影響。他初期就學於威士頓門下，而後與威士頓成為密友。1932年受威士頓思想作風的影響，以“Group F/64”為名，組成一個攝影團體。“F64”是當時照相機上最小一級光圈，這個組織的定名就是他們藝術主張的宣言。就是說，他們主張用很小的光圈，獲得較長的景深和極好的清晰度。因此亞當斯屬於“純攝影派”的顯要人物。他的作品都不愧列入純攝影派典型，最優秀的代表作之列。

區域曝光方法指導全世界的攝影愛好者。

必須有啊！

首先請出毫無爭議的世界風光攝影大師安塞爾•亞當斯。

安塞爾•亞當斯，無疑是20世紀風光攝影No.1，上過《時代》雜誌封面。亞當斯是一位自然生態保護主義者，其拍攝活動最早是與環境保護工作相結合的。他的拍攝範圍題材基本上是以美國西部山脈與國家公園為主。亞當斯最牛逼的創造是區域曝光理論，掌握了這套理論，可以使黑白片實現極為精準的曝光，也可以使拍攝者在拍攝前就能預判照片最後呈現出的效果。亞當斯的攝影作品無疑是20世紀風光攝影的巔峰之作。

除了亞當斯，咱們中國的風光攝影開山鼻祖不能不提，這就是郎靜山。 郎靜山的風光攝影明顯深受中國寫意山水畫影響，呈現出悠遠的意境與簡潔的風格，值得細細咀嚼回味。他還創立了集錦法攝影。集錦攝影手法上是合成，但又不是簡單的合成，按郎靜山先生的解釋：“雖同一拼合，但經作者放映(即放大)時之意匠與手術之經營後，遂覺天衣無縫，其移花接木旋乾轉坤，恍若出乎自然，迥非剪貼拼湊者可比擬也。此亦即吾國繪畫之理法，今日實施於照相者也。”

另外，中國還有一位跨世紀的攝影家陳復禮，也值得一提。陳復禮先生於1955年定居香港，2014年逝世，但他的主要創作活動應該歸於20世紀。陳復禮前期攝影既有風光，也有人文，但後期卻以風光為主，而且基本上是以中國大好河山為題材，作品既大氣而又雋永，是一位頗有建樹的攝影大家。