可以上網找一些動態比較大的照片。當時我們畫畫練的時候就是先專門找手腳的圖片之後去練習，儘量把各種單獨的動態都畫了畫。等你練過手，腳的單獨動態之後你可以去網上找芭蕾圖片，或者舞蹈分解的圖片，因為這些圖片的動作比較大，一般日常生活中覺得不可能有這麼大的，所以你就能更好的練習動態比例勒

我覺得您不妨可以請教一下繪畫方面的高手，其實這個問題它也包含了繪畫及藝術方面的專業知識，在下慚愧，所知不多，簡單發表一下看法。

想要畫人物動態，先不著急，不急於求成，先從最簡單的畫起，比如零，零並不難畫，難在如何畫圓，歷練了一段時間以後，再逐漸增加難度，比如畫花草樹木之類的，把花草樹木畫好了以後，在往人物畫上發展，畫人物畫，首先要把人物靜態畫好，然後在去畫人物動態就遊刃有餘了。畫人物畫，有很重要的幾點，是否傳神，這裡面就包含人物的神態，外貌，特徵，一定要拿捏得準。還有一點就是，藝術來源於生活，比如就拿寫作文來說，作文的題材都是來自於生活中真實事情，繪畫也是一樣，也來源於對生活的感悟。另外繪畫講究的是聚精會神，全身心投入，能否堅持可謂是最關鍵一步，尤為重要的。當然了，還有很多

熟悉和熱愛是藝術的生命之源。

蘇軾說，“故畫竹，必先得成竹於胸中”，這是繪畫的最高境界。人物活動也不例外，熟悉了就必然隨手而出。下圖是一個五歲的孩子看動畫片後所畫，可謂形神俱肖了，就是熟悉和熱愛最好的註釋。

從裡往外分析人物動態：

一、動態線

動態線是脊柱，四肢，頭部所形成的動態方向上的簡要線條。判斷動態線的繪製的是否合理，要看其是否符合物理規律及透視關係。

二、結構

把人體理解為一個幾何體的集合，所形成的塊面關係即為人體結構。結構依附在動態線上。判斷各結構之間的比例是否協調是衡量其繪畫水平的標準之一。

三、肌肉

肌肉依附在結構上。使得形體變得豐滿且形成更多的細節。

四、著裝

最貼近人的視覺是服飾，服飾的各種材質也是重要的視覺形式之一。

五、透視

以上四條都要在一個透視關係中得到體現。不同的透視關係造成的視覺衝擊是不同的。

提好繪畫水平的方式：

越是水平高的人，看的越深，理解的越透徹。初學者往往只能看到著裝和肌肉的淺層現象，想提高繪畫水平就得提高認知深度，往裡看，肌肉簡化為體塊，體塊簡化為線條。學習的過程就像撥洋蔥，從外往裡，一層一層的看到其核心。創作的過程就像塗牆，從內向外，一層一層的豐滿其骨架。