目前應該算攝影全民愛好的時代，先明白學習攝影的目的是什麼，再選擇方式，比如目的是做商業攝影師，比較建議找個商業培訓機構快速入手，然後接單或者加入商業團隊實戰拍攝，如果只是業餘愛好，建議找當地的愛好者團隊共同交流學習。

攝影的相機操作其實很簡單，與操作電腦一樣簡單，但是攝影不僅僅是相機的使用，還需要藝術的培養和提高，而且現在數碼相機一般都需要在電腦上進行電腦後期處理。

如果你是想學習攝影，建議先學會簡單的攝影術語和操作，比如白平衡 光圈 快門 iso 曝光補償等等基礎概念，然後再學習構圖和藝術，甚至包括色彩，當然如果你有繪畫的基礎就非常棒了。非常有益於攝影的提高。畢竟藝術是互通的。

對焦區域

當然不是啊

攝影是一個大眾愛好，很多都是憑著自己愛好走下去的，後來發現自己的愛好可以養活自己了，另外加上自己工作的一些原因可能就轉行了。

或者一些也是從攝影助理做起，一步一個腳印走過來的。

還有一些呢，則是參加了一些培訓機構，幾個月到一兩年不等，學成後從事攝影工作的。

另外，我看標籤上加了一個搞笑標籤，哈哈題主你是認真的嗎

現在攝影可以說是十分普遍和大眾的娛樂方式了，不再像膠片時代，玩攝影投入的資金成本和學習成本都比較高，需要科班的人才能有時間和精力來搞定。現在數碼攝影時代，只有對生活熱愛，都能拍出很有趣的照片來。

其實只說攝影師不是快門匠的話呢，還是科班居多。

攝影作為一種表達藝術，需要以下基本要求。

能講話

這就需要學習攝影的一些基本操作，譬如曝光時間和快門速度的關係，ISO對成像的影響，如果正確使用閃光燈等等這些基本的內容。

講好話

學習構圖，利用構圖來為自己的作品增添意蘊，突出表達重點。譬如黃金分割點最能突出重點，或者透過對比來突出重點。水平線構圖突出寧謐的氛圍，斜線構圖打破常規，使圖片看起來靈活有趣。

有的講

學習攝影史，對攝影的發展以及攝影和繪畫的關係有較深的理解和把握，對攝影史中出現的各個著名的流派和大師的作品做到心中有數。只有都看過，才能知道到底哪種風格才是真正適合自己。

看過很多的自稱專業攝影師的開箱影片，都是各種高階器材，拿到說明書的第一句話，就是這個沒用，然後就隨手一扔～

身邊的好多朋友都是買單反的熱情很高，開了機就是一通自動拍，然後各種培訓班，然後就沒有然後了～