喜怒哀樂驚恐，講述特定情節，調動被拍著的現場情緒，抓住面部肌肉最適度的瞬間，抓住最適合的美姿，特別手第二眼睛的適合美感時刻，要有預判性地抓住最適合的瞬間，精準曝光，突出主體，體現對比，合理運用光圈和焦距，拍出高質作品

除了環境、服裝和姿勢外，模特的表情和手勢也會影響照片的拍攝效果。如一個模特站在窗前並望著窗外，它的表情可以是很悲傷的，也可以是很失望的，還可以是充滿思念的、好奇的或者期待的等，這些都可以透過模特的眼神目光和相應的姿勢表現出來。

說到情緒攝影，確實是個比較模糊的概念，每個人對情緒的理解不一樣，我覺得這個可以分成以下幾種：

1、人物主體的情緒

人物主體本身就帶有情緒，不關構圖和色調，單純的從人物面部表情中能夠去表現出所帶的情緒，這種最好採用連續拍攝的方式捕捉人物的表情瞬間，記錄下來面部細節，透過人物的眼神、動作去表現情況。

2、照片色彩反映的情緒

照片整體呈黃昏色，色調偏暖，配合人物的表情，給人一種迷幻、沉淪的感覺。

白色的背景、白色的衣服、白色的褲子、白皙的臉，配合著少量的Sunny表現出人物的靜與寧。

黑色的背景，左側射入斑駁的Sunny，照在人物主體上呈柵欄狀，給人一種慵懶、疲憊的感覺。

3、構圖隱含的情緒

上面兩張圖，都用特殊的構圖方式使得人物主體佔據照片較小部分，但是能夠充分表現出相應的情緒，完美的詮釋了情緒人像。

情緒化攝影應該理解為是在拍電影，要有劇本、導演及演員，還要有環境道具。攝影師要引導模特進入劇情，隨著劇情發展而拍出滿意的作品。