我也有同感，覺得八九十年代的音樂比現在的音樂好聽、感人。那個年代思想統一，創作專一，充滿理想主義色彩，是純真年代。創作的歌都是音樂詩歌，動人心肺，Teana的旋律激盪靈魂，百聽不厭，所以經久不衰，永遠流傳不朽。現在的音樂確實不如以前的音樂，不是我們跟不上審美的時代，而是現在的創作者和歌手沒有八九十年代的匠人精神。現在的音樂普遍缺少優美動聽的旋律，有的音樂設有遵守應該遵守的輕重音和朗讀規律，歌詞直白粗俗，不合大眾口味。所以有人覺得音樂還是老的好聽。

音樂與成長過程中的重大事件緊密相連：與曾經經歷相關的歌曲更容易激發起懷舊的情緒，這些音樂可能成為某件事情的標記，一旦音樂響起，當時的情景、情緒甚至身體感覺都同時會被喚醒，更加深了樂曲的記憶，所以我們會覺得新歌沒有老歌好聽。

這並不是說現在的歌一定就不好聽，而是在大腦發育期間聽到的旋律會“刻印”在神經系統中，而對我們的情緒有更大的影響力。

不論是歌曲還是其他事情，15-25歲的記憶往往最為深刻，因而這個階段也被稱為“回憶高峰”。神經學家對於這種現象的解釋是，在大腦最終達到成熟的“衝刺階段”，可能會對這時期接收到的資訊進行特別出色的編碼加工。

樂曲引發的懷舊情緒與樂曲對情緒的喚起度、對於樂曲的熟悉程度緊密相關。當我們聽到一首歌時，首先接受刺激的是聽覺皮層，大腦將旋律、節奏這些資訊加工成一個整體。音樂還可能刺激初級運動皮層，這使得我們隨著音樂開始律動。這一系列的神經聯絡，隨著樂曲一次次的重複而建立起自動的聯絡。

隨著年齡再增長，人們越來越喜歡更“高大上”的音樂型別，比如古典音樂和爵士樂，或者淳樸的音樂風格，比如鄉村音樂和藍調。古典音樂和爵士樂對音樂審美要求更高，也與文化素養甚至社會經濟地位有關，也就吸引了以這些為目標的中年人們。而鄉村音樂和藍調中舒緩的節奏，對細膩感情、懷舊情緒的徐徐道來，則反映了中年人另一方面的需求：穩定的家庭生活和養育後代。