因為主演不是周星馳，就這麼簡單，周星馳的無厘頭只有他能表達出來，別人演出來的太過僵硬，就變成了尷尬，星爺的一舉一動，一個即興，就成就了很多經典，所以星爺把每個演員都當成自己，但每個演員又都成不了自己，這樣才出來《新喜劇之王》這樣的全程無笑點的電影，但如果把王寶強的角色換成星爺，可能將會產生《千王之王2000》的效果呢，但要像以前那麼成功還是有點難，江郎終究是要才盡的。

如果從電影的本身來講

其實星爺的水平越來越好越來越高

為什麼這麼說：星爺的專業技能不必懷疑，追求的是電影的一種精神了，而不是某種表現形式，正所謂大道至簡，返璞歸真，藝術境界越高，表現形式越簡單，越淳樸……

從喜劇之王來看都是表達某一種精神，重點是啟發我們，引申出我們對自己德一種反思

舉幾個例子：美術界的梵高，畢加索的作品到最後能看懂的就是一小部分群體，丘吉爾的《永不放棄》演講成為歷史經典……等

那又為什麼很多觀眾覺得水平下降了呢

是因為大家以前看的星爺電影把視覺和聽覺等注意力都停留在星爺個體身上，沒有太多注意整體故事情節，而現在再看最新的影片，實際上主，次已經發生改變了，大家還沒有調整過來，所以會造成一種新的感覺，事物本身沒有變，都是表達對夢想的追求，都是由觀眾我們自身的心性在變動，加以貼標籤！

以前他是一個奮鬥演員

現在他是一個有位導演！

定位不同思路不同

所某者更不同！

不是周星馳能否拍出以前的感覺，而是老百姓觀影層次品味要求提高了，之前是解決有無問題，現在解決是否是好片子，表達什麼價值觀，能給觀眾帶來什麼，一直在拍爛片之前解決有無問題於是有些票房，現在還拍這種無厘頭爛片子，沒人看，沒有經過系統培養科班出身，娛樂罷了，不要當真。

周星馳是一個非常出色的演員，他演的所有的每一部電影我都看過，雖然說他是搞笑界的鼻祖。基本上他拍的每部戲都是喜劇片，小的時候看他的電影，只是看到搞笑的一部分。長大後再看他的電影，感覺就是喜中帶悲傷。

我們每個人都看過《唐伯虎點秋香》，他娶了八個老婆，但是八個老婆都不懂他，每天只知道打牌。他媽媽也覺得他娶了八個老婆應該是非常幸福的事情，可是他整天就愁眉苦臉。唐伯虎曾經說過別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。他覺得沒有人懂他，他內心非常的寂寞。直到他遇到了秋香。他發現只有秋香讀懂他的詩，看懂他的畫，欣賞他的才華，所以他就拼命的去只想追隨秋香，追求他內心的靈魂，讓內心不再孤單。

周星馳也是如此，他是一個追隨自己內心的人，他的戲只有他能演出他的靈魂。而別人只能演出他的外形卻無法給予周星馳的靈魂。因此，周星馳拍演的電影只有他最適合演自己的戲。