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1 # 嗨皮娛樂
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2 # 想千遍不如做一次
我想80後應該都記得鄭智化，他有很多經典歌曲我都會唱，比如水手、星星點燈等等。
我在上高中的時候，有一個錄音機，所有磁帶都是鄭智化的，我喜歡這些歌，聽著非常順耳，而且朗朗上口，到目前為止，我自認為可以拿的出手，在KTV裡可以嶄露頭角的就是鄭智化的《水手》。
對於鄭智化本人，我只知道他是一位腿有殘疾的歌手，其它的並不知道太多。今天特意去查了一下他的資料，自己學了很多，總結一下也分享給大家。
1.他的名子由來
2012年8月，鄭智化登上山東衛視《歌聲傳奇》的舞臺，主持人與鄭智化開玩笑：鄭智化是魯智深的兄弟，“智化”、“智深”，一聽就是兄弟倆。他竟然同意這一說法，說自己與佛門有緣，並講述自己名字的來源：當初，母親懷著鄭智化的時候，鄭家中來了一位化緣和尚，說腹中所懷的是個男孩，而且與佛有緣，專門前來賜名“智化”，由此命名為“鄭智化”。
2.他的才華被髮掘
鄭智化最初從事廣告事業，憑藉一次吃飯時的靈感乍現，寫出了第一首歌曲《給開心女孩》。當這首歌成為廣告插曲讓人熟知時，這位殘疾青年立刻引起了點將唱片公司的注意，1987年，被時任點將唱片公司老闆的桂鳴玉收入旗下。
3.他的感情生活
1999年，鄭智化與張鈺雅結婚。1999年7月1日，張鈺雅在美國誕下女兒。
鄭智化作品中的叛逆、傷感、灰色、自我以及抗爭，都是少年人心事的寄託與情緒的出口。他是一個用靈魂發聲的歌者，作為一個歌手，鄭智化和他的歌曲，帶給別人的，卻不僅僅是旋律和文字的簡單堆積。他的歌，帶來的是一種心靈的震撼，一種靈魂的昇華，更多的，是對生命和現實的一種反思；是一種聽得見生命、故事、畫面的聲音。
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3 # 龍胖娛樂
看到鄭智化，不自覺就點進來了。說起鄭智化，80 90後大多應該都認識，
鄭智化，1961年11日14日出身於臺灣省臺北市，在兩歲的時候患有小兒麻痺造成了日後的腿疾，但生體的疾病並沒有將他擊倒，在《歌聲傳奇》中鄭智化表示，小時候他最拿手的三件事就是“追女孩、‘做生意’（小買賣）和打架”，並稱這三件事為日後他寫歌提供了大量素材。鄭智化最初從事廣告事業，憑藉一次吃飯時的靈感乍現，寫出了第一首歌曲《給開心女孩》。當這首歌成為廣告插曲讓人熟知時，這位殘疾青年立刻引起了點將唱片公司的注意，1987年，被時任點將唱片公司老闆的桂鳴玉羅致旗下 。從此鄭智化開始了他的歌曲生涯，後來他創作的《水手》《星星點燈》等歌曲，傳遍了大街小巷。記得讀初中的時候，不管是在學校裡，還是在回家的路上，都可以聽到鄭智化的歌。即便是現在到KTV裡，《水手》基本也是必點的一首歌曲。
總鄭智化的歌，給人一種對生活的美好希望，對生活充滿自信。即便現在突然想起來某一句歌詞，還是會不自覺的哼兩句。
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4 # 娛楽現代人
從上世紀八九十年代，港臺文化席捲大陸，二十多年間，歌壇更新換代的速度是如此的快，靠臉 " 歌唱 " 好像成了現今的潮流。
可偏偏有這樣一位歌手，年輕時 " 其貌不揚 "，手拄雙柺杖，卻在耀眼的臺灣歌壇紅透了半邊天。
現在裹挾著多年風霜，立於舞臺之上，翩翩聲起時，照舊能讓人為之落淚動容。
他就是鄭智化。
前段時刻，鄭智化在一檔音樂綜藝節目中，潸然淚下，只因聽到了自己當年寫的那首《別哭，我獨愛的人》。
一首看似寫給戀人、撫慰別人的歌，怎麼就唱哭了自己？
由於這是他這輩子最重要、獨愛的一首歌；
由於這是一首寫歌生命結束時分的歌；
由於這是他 17 歲時的遺書。
我是歸於那種哭兩次的人
一次是在呱呱落地時
一次在對生命完全失望時
……
是否記住我驕傲的說
這國際我從前來過
不要告訴我永久是什麼
我在最絢爛的瞬間消滅
歌詞很簡略，編曲也不富麗，創於生命即將枯萎之時，卻意外地讓所有人都聽到了達觀與曠達。
這樣的歌，只歸於鄭智化。
鄭智化這個姓名對於稍有些年歲的人來說，就好比一個符號，一面旗幟，以一種孤僻的姿勢閃爍在九十年代的歌壇。
那時，鄭智化憑藉著《水手》一炮而紅，那堅韌的聲響，縈繞在街頭巷尾，穿透哀痛的人群，猶如一束Sunny照亮魂靈。
他說風雨中
這點痛算什麼
擦乾淚
不要怕
至少咱們還有夢
人生如歌，鄭智化像極了歌曲的主角——從小受盡苦難，但又是那麼的充滿力氣。
三歲時，上天跟他開了個殘酷的打趣，小兒麻痺症使從前活蹦亂跳的小孩雙腿俄然使不上勁兒，只能匍匐，7 歲時，才能勉強憑藉柺杖直立行走。
由於腿部的殘疾，鄭智化的日子註定不那麼一帆風水，母親的哭泣，父親的責罵，周圍人的嘲諷 ...... 讓他比同齡人更能感悟到人間冷暖。
從臺北工專結業的鄭智化，在一個工程公司找到了作業，好像許多剛結業的大學生相同，每天墨守成規的日子，從簡略的校園到複雜社會的改動，讓他莫衷一是。
所以，23 歲的他辭去職務進了廣告公司，誰也沒想到這個大學專業和廣告八棍子撂不著的外行人，居然可以升職加薪獲國際大獎。
依照大部分人的思想，一個雙腿殘疾的人可以做出這樣的成就，已經很不簡單了，應該好好作業才是，可鄭智化偏不。
由於 26 歲時做的第一首歌《給高興女孩》被點將唱片的老闆阿桂欣賞，隨後就出了第一張專輯《老么的故事》，第二年便正式離開了廣告界，做起了歌手。
風風雨雨的十年歌唱生計，鄭智化發明出了許多婦孺皆知的歌曲，合理人們被這個 " 勉勵歌手 " 震懾的時分，他卻在 1999 年，在作業巔峰期，挑選退出歌壇。
有人說他是為了家庭，有人說他是由於《大國民》中的詞挖苦了臺灣政局而坐了牢 ...... 但實際上，他僅僅轉投了 IT 職業。
直到 2007 年，他才正式復出，慢慢出現在咱們的視野裡。
上個世紀八十年代末，一批 " 人文主義歌手 " 出現在臺灣歌壇，他們批評實際、他們關心民生，他們對自己和這個年代有著深刻的反思，鄭智化就是其中之一。
他的歌一向被點評為 " 聽得到生命、故事、畫面的聲響 "。
" 其時我只想玩一玩，既然是這種心態，所以必定要寫一些我想寫的體裁，不論商場怎麼 "。
所以鄭智化的每一首歌都是一個故事，故事裡是各式各樣的人，各式各樣的人生。
《老么的故事》
黑色的煤渣 白色的霧
阿爸在坑裡不斷的挖
養活咱們這一家
驕恣的老麼 頑強的我
命運是什麼我不理解
都市才有我的夢
這是以 1984 年海山煤礦礦難為佈景寫的歌，那時鄭智化踏著漫天塵土先後兩次拜訪九份。
" 憑著一股瘋狂，我來到的九份，訪問了當地的一些在地人，妄圖發掘更多礦變發生後對他們形成損傷的實際。
出乎我預料的，他們對問題的反響不是激動或悲絕，而是沈澱過的鎮定，一種近乎認命的淡然。親人的死去，當然令人傷痛，可是對礦工而言那是一種宿命；而不是都市人用來大舉渲染的社會問題。"
" 第2次拜訪九份，是個飄著微雨的下午，整座基隆山被白色的迷霧籠罩著……我想起一個阿婆跟我說過的一句話：挖土碳啊！不是死在坑裡，就是死在床上，有什麼好不幸的？命哦…… "
在那裡他感受到了在臺北永久也感受不到的人情味和安全感，在那裡，深感自己沒有資歷站在片面的態度，以高姿勢來宣佈一些自以為是的看法，甚至為自己最初的主意感到內疚。
最後，他寫了這首歌，由社會問題上升到了人道問題，提出了一個發人深省的觀點：家園的人被礦坑吞沒，失去了生命；都市的人被願望吞沒，卻失去了魂靈。城市不是人的天堂，僅僅願望的天堂。
《中產階級》
我的包袱很重 我的膀子很痛
我扛著體面漂泊在人群之中
我的眼光很高 我的力氣很小
我的願望許多 我的薪水很少
我在臺北的馬路上迷失了我的腳
是不是就這樣普通到老
我的日子一向是不壞欠好
是不是學會了拋棄考慮
這樣的我才可以活得很好
中產階級，這個迷糊的稱謂，就經濟學家們也無法嚴厲說清楚。
但鄭智化用淡淡的歌詞，切合了中產階級及邊際中產階級人群的狀況：物質上或許會滿意，但精神國際卻是一片空無，讓許多在黑私自前行的人潸然淚下。
《蝸牛的家》
鱗次櫛比的高樓大廈
找不到我的家
在人來人往的擁堵大街
浪跡天涯
我身上揹著重重的殼
盡力往上爬
卻永永久遠跟不上飛漲的房價
給我一個小小的家
蝸牛的家
這首歌過分直白，直白到讓人無話可說。
僅僅看著歌詞，就會理解這首歌的大約內容：看著昂揚的房價，甭說工人，就連白領想要一個溫暖的家，都太難太難。
倒不如像蝸牛相同，一步一步地往上爬，累了縮在殼裡歇息一下，幻想自己在一個溫暖的家裡。
《補習街》
課本里教的和實際裡所學的
成了一種彼此敵對的敵對
敵對的敵對
讀書是為了爸爸媽媽體面的問題
成果能證明教師猜題的能力
你在壓力和期許苟延殘喘的姿態
似乎這樣的你永久沒有反對的權力
一首 25 年前的《補習街》將考慮的目標指向了教育，寫出了對教育的反思，寫盡了學生為了擠進象牙塔高人一等奔波在補習街的疲乏、無助、掙扎和反對。
" 學歷是不是教育終究的目的 ?!" 鄭智化在整個歌曲中，用最高音唱出了這句歌詞，是他從心底，向當局，向校園，向社會宣佈的厚意呼籲。
《達奇達奇嘟》
達奇達奇嘟，達奇達奇嘟
達奇歷來不說話，就是喜愛哭
達奇達奇嘟，達奇達奇嘟
達奇已經七歲了，還不能說聲嘟
達奇達奇達奇達奇嘟
達奇達奇達奇不要哭
達奇達奇雖然你聽不見
鼓起勇氣再試，再試著說聲嘟
《達奇達奇嘟》是獻給達奇的——一個患有先天性聽覺障礙的小男生。
父親是企管碩士，母親是電腦程式設計師，為了達奇，他的母親拋棄了電腦公司高薪的作業，一心一意地照顧這個獨子。
" 這是依據一個孩子的故事改編的，那時分我參與社工，協助弱勢群體，包含達奇這個小孩，他言語學習特別吃力，對咱們來講學習 " 嘟 " 這個單音很簡略，他要花上一個禮拜。這首歌就是在關心這樣的弱勢群體。"
達奇很不幸，可是也很走運，他的家境很好，可以確保他衣食無憂，可這國際上還有許多相似達奇的弱勢群體，他們需求協助。
鄭智化的歌當然不止這幾首，但經典不朽，哪怕放到現在都是傳奇的代表。
可誰又能想到，直面實際漆黑寫下歌曲的鄭智化是不理解五線譜的，每次都是用錄音機錄了他哼的小樣去唱片公司開會。
有時分，好的音樂，就是這麼直指人心，不需求炫技，也不需求富麗的辭藻，只需用心去唱，用心去體會，用心去聆聽。
從 " 鄭智化年代 " 到現在，幾乎沒有歌手敢冠上 " 人文 " 二字了，由於在歌壇激流中剩餘的，都是那些幹流的、富麗無比的歌手了。
現在的鄭智化，已是 56 歲知天命的年歲，仍是會由於聽到《別哭，我獨愛的人》而聲淚俱下。
" 我真的很不肯意麵臨這些，你們不要再問了。"
本來那些他不肯提及的往事，沒有隨時刻的消逝而淡化。
不過慶幸的是，不論薄情的命運從前傷他有多深，鄭智化照舊是那個言辭犀利，心胸國家，從不會由於塵俗而約束自己主意的人。
從前有人問他，怎麼看待 " 勉勵歌手 " 這樣的標籤。
" 腿都這個姿態了，能不勉勵嗎？"
" 誰會期望聽一個瘸子唱情歌呢！"
可雖然這樣說，他從前仍是在《私房歌》漫筆寫道：寫這些歌，由於不肯被這個國際改動，卻又無法改動這個國際。但人家聽了私房歌，就像共享了我的私房錢相同……高興。
年輕時許多人喜愛聽鄭智化，由於他的歌可以帶給人力氣，後來上了年歲再聽鄭智化，只感慨他能道盡萬千事態。
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5 # Lyx翔燁陽光男孩
好喜歡鄭智化的歌，記憶最深的是：水手，還有他唱歌時拄著雙柺的樣子，第一次看到他的樣子，先愣一下，心理說他怎麼這樣好可憐，到今天也不知道他為什麼拄著雙柺？他的歌好勵志，告訴自己他那樣都不怕，我一個正常人更不怕！遇到溝溝坎坎就讓我想起他唱的水手，不知道他現在怎麼樣了？應該也半百的人了吧，希望他平安健康！
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6 # a諾先生
1987年因歌曲《給開心女孩》而被點將唱片公司老闆桂鳴玉發掘。1988年發行第一張專輯《老么的故事》。1993年，推出專輯《落淚的戲子》。1998年，發行臺語專輯《最後的夜都市》。2005年12月18日，鄭智化在北京展覽館劇場舉行“鄭式影響演唱會”。2009年，在北展劇場舉行“鄭智化2009北京演唱會”。2014年，鄭智化在山東省菏澤市馬金鳳大戲樓參與“2014·康愛草之夜群星演唱會”
代表作品
水手、星星點燈、蝸牛的家、年輕時代、落淚的戲子、夜未眠、遊戲人間、墮落天使、菸斗阿兄
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7 # 吃小白兔的大灰狼
我想80年代出生的人很多都知道吧，他的一手《星星點燈》《水手》多人們的影響和反思都很好，很多人認識了這位殘疾的歌手
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8 # 金娟兒
大多數人對鄭智化的印象，可能就是那個唱《水手》和《星星點燈》的歌手，《墮落天使》、《中產階級》等，這些歌曲都發人深省，其中的明喻或是隱喻都值得我們用心體會被其中幾句激勵的歌詞打動。
回覆列表
鄭智化是華語歌壇最具影響力的人文歌手之一，他的歌迷群體以80後為主，也有不少70後和90後，可以說是影響了一代又一代人。我是1992年從《水手》認識的鄭智化，電視裡的他穿著一套藍色的衣服，架著雙柺，歌聲卻如此鏗鏘有力振奮人心，給我留下了非常深刻的印象。《水手》這首歌也成為我能完完整整全部唱下來的第一首歌。
1997年上初中二年級的我正處於青春叛逆期，當時就覺得父母、親人都不理解我，好像什麼事都在針對我，覺得他們全都不對，根本無法溝通。正在此時，我得到了一盤磁帶，是鄭智化精選集，除了《水手》《星星點燈》等膾炙人口的歌曲之外，裡面還收錄了《麻花辮子》《單身逃亡》《年輕時代》《三十三塊》《面子問題》《蝸牛的家》《大國民》《讓風吹》《你的生日》《用我一輩子去忘記》等經典歌曲。
以前只知道《水手》《星星點燈》多麼勵志多麼激動人心，這是第一次聽到這麼深入靈魂的歌聲，特別是《落淚的戲子》和《沉默的羔羊》，前者非常真實感人，唱出了明星生活背後痛苦的一面，仔細想想在這個人生舞臺，我們每個人又何嘗不是戴著面具的戲子？《沉默的羔羊》更是叩擊了我的靈魂深處，“當別人誤解我的時候 我總是沉默 沉默對我來說 其實是一種反駁..”，歌詞可以說是字字誅心，在當時那種心境下直接就是戳中了我的淚點。
還有《遊戲人間》，每一句歌詞無不滲透著現實，那份灑脫、那份玩世不恭，既是對現實的無奈，又是對自我的戲謔。如果說《水手》讓我認識了鄭智化，那從這張專輯開始才是真正讓我開始喜歡鄭智化。更令人驚奇的是，他絕大多數的歌曲都是由自己填詞自己譜曲並演唱的，簡直神一般的存在，於是，這個用靈魂發聲的歌者成了我崇拜的偶像。