直奔主題：

攝影師、攝影愛好者在非工作、不拍片的時候是的狀態，

無法休息，因為大腦無法停止，攝影需要不停歇的學習，學習，在學習。 除非你轉行不幹了，否則休息就是奢望，但是很充實。

對真正的攝影人來說，拍照是隨時隨地的，不用相機就用手機，不存在不拍照的時候。其間穿插著聽音樂，看書、看圖，書看國外的攝影書，圖看外國的大師圖。

最近在看杉本博司《直到長出青苔》，幾年前的書。看了不止一遍。

存了幾位外國攝影家的圖片在手機上，有空了就翻翻看。看圖要用心不止是用眼。

攝影是舶來品，外華人玩兒得比咱們溜兒，不管攝影美學、哲學、技術、流派……等等，都遠超大陸。攝影跟繪畫等其它藝術門類一樣，開始拼的是技術，最終拼的是文化修養、是思想。

對攝影而言，學習是終身的。

擺弄慣了專業器材，你會越來越喜歡玩一些有趣的東西，特別是數碼類尤其帶黑科技的新產品。同時，你可能對那些追求極簡主義的小白類硬體裝置不以為然，譬如iphone之類，雖說這是一件很了不起的創新，逼格也很高，但你總覺得會缺少點什麼。

“操作控”大概可以形容吧，你會喜歡複雜一點的、需要經過自己手動調校、專業感覺，以及在各種複雜地形和光線、對比寬容度較凌亂環境下捕捉到一副自己欣賞到不行的牛掰作品。

不工作的時候，你會沉思、會盯著某個事物發呆。有時候，也會喝點酒、拿一支菸聞聞，當然，你肯定會關注各種資訊，尤其是：攝影器材。

放下相機是不可能放下相機的，這輩子都不會放下相機的。休息又不能真休，就是靠隨走隨拍才能維持得了生活的樣子。逛個街像進入素材庫一樣，拿起相機的感覺比放下相機感覺好多了，街上樣樣都是素材，畫面又刺激，我超喜歡照相的。

哈哈，言歸正傳。

攝影師沒有真正休息的時候，除了像普通人一樣的基本生活之外。攝影師出外，很少有真正全部放鬆的時候。雖說不一定“眼觀六路，耳聽八方”，但是靠長期工作養成的慣性，攝影師一直在下意識地尋找素材。特別是人文紀實攝影師，他的工作領域在街上，不在攝影棚裡。

時代日新月異，大街上每天都有很多素材，每個角落都可能發生很多故事或者事故，攝影師下意識地“掃街”時，能拍到很多東西。新生事物奔湧而來，或曇花一現，或變異長存。舊事物或消失，或遺留，難以捉摸。在這其中夾雜的是普通人生活的真實狀態，攝影師要做的，就是將這些拍下來，留存10年，20年……最後構成這個時代的影像紀錄。

特別是現在，攝影裝置越來越輕便快捷，有時候一部手機就能完成很多工作。所以，邊休閒邊拍片對攝影師來說是常態。

還是那句話：放下相機是不可能放下相機的，這輩子都不會放下相機的。