我們在看電影的時候往往會出現兩種情況：一是本故事純屬虛構，如有雷同純屬巧合。二是本故事根據真實事件改編。縱觀近兩年的電影，多數是以現實題材為主，尤其是主流大片，例如《湄公河行動》 、《戰狼2》等都是展現國家軍事題材的影片，把中國的軍事，在國際上的地位和熱愛和平用電影的方式展現出來，尤其是紀錄片《厲害了我的國》。

小編認為，現實主義最核心的是兩點：一是對現實人的關懷與關注，二是對現實問題的質疑和批評。它不只是一種題材，更是一種與時代契合的精神核心，它的表現內容和精神實質應忠於現實，但外在表現形式、風格和美學特徵卻未必一定侷限於狹窄的“現實主義”定義。如2018年的《我不是藥神》就把這種現實主義題材的電影表現的淋淋盡致，同時也受到了國家藥監局和社保局的高度重視，並將一些抗癌藥，進口藥納入醫保，今年的兩會也是將醫保報銷的標準由原來的50%提高到60%，醫保補助標準提高到30元。

2019年2月27-28日，全國電影工作座談會在北京召開，中宣部常務副部長、國家電影局局長王曉暉出席會議並講話。王曉暉強調，電影實力直觀反映綜合國力，是彰顯文化自信的重要載體，是深受人民群眾喜愛的文化方式，在文化產業中具有引領作用，這就要求我們將電影的發展同國家發展目標相對接，堅定不移推進電影強國建設，為實現中國夢提供強有力的精神支撐。中國電影要堅持守正創新，推動電影創作由高原向高峰邁進。中國電影要始終堅持以人民為中心的工作導向，把滿足人民精神文化的需求作為電影工作的出發點和落腳點，把人民作為表現主體和服務物件。

今年又一佳片就是《流浪地球》，它再次的展現了中國力量。拿破崙曾經說過“中國是一頭沉睡的獅子”，而這一頭沉睡的獅子卻早已醒來，並讓世界知道還有一種速度叫中國速度。

嫦娥四號任務實施了兩次發射，2018年5月21日發射“鵲橋”號中繼星；由“玉兔二號”巡視器和著陸器組成的嫦娥四號探測器於2018年12月8日從西昌衛星發射中心升空，2019年1月3日順利在月球背面預選區著陸，由多個國家和國際組織參與的科學探測任務陸續展開。嫦娥四號任務的圓滿成功，在人類歷史上首次實現了航天器在月球背面軟著陸和巡視勘察，首次實現了地球與月球背面的測控通訊，在月球背面留下了世界探月史上的第一行足跡，揭開了古老月背的神祕面紗，開啟了人類探索宇宙奧祕的新篇章。

近年來，隨著中國在宇宙探索方面的不斷進步，中國科幻電影逐漸形成需求市場。在《流浪地球》導演郭帆看來，《流浪地球》的出現恰逢其時，不僅滿足了中國觀眾對未來的想象，也讓全世界觀眾看到了中中國人的獨特思考。《流浪地球》上映後，原著作者劉慈欣非常激動，他說：“我最想做的莫過於把我寫的小說拍成電影，哪怕就一部。這個夢想終於實現了。”《流浪地球》用符合科學邏輯的故事講述，補上了此前原創科幻硬度不足的短板。

除了《流浪地球》外，由永康亞視影業有限公司出品,甘肅文交影視中心掛牌，王子鳴導演的院線電影《重回地球》已開機在即,這是一部展現中國航空實力的科幻喜劇電影。影片講述了因一次機緣巧合，在月球上生活了五千兩百多年的嫦娥陰差陽錯跟著中國宇航員從月球回到了地球的故事。不諳世事又身無分文的嫦娥在地球上將會經歷什麼？她又將怎樣回到月球？影片《重回地球》將帶我們一起跟著嫦娥的腳步翱翔太空、遊歷人間，探索宇宙奧祕，感受人間冷暖。

商業化與全球化大潮、好萊塢的進攻、資本的逐利組織、觀眾的自主選擇……這一切多像中國電影誕生初期的艱難境遇。回望歷史，當年我們虛弱的民族電影何以抗爭，靠的就是接近本土，有中中國人自己的敘事；對照今日，也只有真正貼近我們當下現實之核心，中國電影才能從高原走向高峰。

具有現實意義的電影往往都具有批判性，批判社會的不公，批判政府的不作為，批判惡人逍遙法外，批判好人不得善終。

小影覺得南韓電影是最具有現實意義的，他們的很多電影都是在揭露醜惡，批判醜惡。

比如《熔爐》和《素媛》這兩部電影，就是在揭露社會上存在的性侵幼童犯罪。而且這兩部電影都是根據真實事件改編，殘忍到不可思議。

這兩部電影上映後引發了社會的震動，南韓未成年人保護方面的法規制度越來越健全。對性侵未成年犯罪人員開始實施化學閹割，這一措施極大震懾了犯罪分子。

比如《回家的路》這部電影，因為外事部門的不作為，女主滯留國外多家，遲遲無法回家。如果官員能稍微作為一些，就不會有一個家庭的悲慘經歷。

比如《七號房的禮物》，煽情是一方面，更多的是在批判執法者的不守法行為，批判司法體系濫用職權。

南韓這樣的電影太多太多，正是有了這些反映現實的電影，才促使社會不斷進步，不斷向前發展。

1、《風雨哈佛路》 美國---- 父母吸毒、8歲開始乞討、15歲母親死於艾滋病、父親進入收容所、17歲開始用2年的時光學完高中4年課程，獲得1996年紐約時報一等獎學金，進入哈佛學習，一個真實、努力女孩的人生經歷、一段自強不息昂揚奮鬥的生命歷程，一曲勵志向上的美國影片；托拉·伯奇演繹了一個女孩子克服種種不利條件、努力奮進的故事；細膩的情感刻畫了人物；影片《風雨哈佛路》傳遞給人的除了心靈e69da5e6ba90e799bee5baa631333236393164的震撼，還有深深的感動。

莉斯，一位生長在紐約的女孩。經歷人生的艱辛和辛酸，憑藉自己的努力，最終走進了最高學府——哈佛的殿堂。她的事蹟足以讓每個人動容。

2、《肖申克的救贖》美國 ---講一個銀行家被人陷害入獄，花了三十年的時間，一點一點的從牢房的一面牆壁裡挖出逃生知道，是勵志片。我們的老師推薦給我們的

3、《飛吧，爸爸》南韓 李俊基主演的電影，一個無能的爸爸為了向欺負自己女兒的壞蛋討回公道，而從一個軟弱的膽小的父親逐漸變強，每天為了學習功夫和公交車賽跑的經歷

4、《變臉藥水》日本 一個長的很醜的男人，一看到他的人就會說他醜的人，無意中碰到一個發明藥水的人說是可以讓他變帥的，不過喝下藥水只可以保持幾個小時，過了之後就會變回原來的自己。男人喝下藥水變成了他打工店裡最受歡迎的一個帥哥，而且還和該店老闆的女兒談戀愛了!其實那個變臉藥水根本就是沒有任何作用的，都是這個男人自己太自卑了，才會出現那樣的幻覺（喝了藥水可以變帥，是他自己的幻覺。不過之後他漸漸的變得自信起來）這裡我也講不清楚，看了就知道

5、《暖春》中國 這是一個平實而又感人的故事，孤兒小花被農村老爺爺收養了，老爺爺的兒子和兒媳卻不喜歡這個孩子，但是小花用她的善良、勤勞感動了兒子和兒媳，他們終於擁抱在一起。小花長大了，爺爺死了，小花在鄉村做了一名教師。

有句話說得好：“藝術來源於生活，但超越生活”。同樣的電影作為藝術的一種表現形式自然也是來源於我們所知所見的生活。仔細想想你所看到的電影，無論愛情、喜劇、動作、警匪、戰爭、宮鬥、科幻等等，其中優秀備受讚譽的是不是都與我們產生了強烈的共鳴，而這些共鳴恰恰是我們生活中所遇見的相同型別的事或是與我們自身息息相關的。下面簡要的談談以科幻電影：

我們都知道上世紀科幻三大家：，英國的“阿瑟·克拉克”，美國的“羅伯特·海因萊因”與“艾薩克·阿西莫夫”，他們的經典小說不計其數，因為今天談的是科幻電影故在此不做重點敘述。

說到科幻電影就不得不提到1968年“斯坦利庫布裡克”所導演的科幻史詩作品《2001太空漫遊》，而該電影的作者也是著名的科幻三大家之一的“阿瑟·克拉克”和導演兩位大牛共同編寫的劇本，而該電影可以說至此之後的所有科幻電影都被它所影響，或多或少的有它的影子，要知道當時可是1968年，其豪華的拍攝技術、內涵還是對未來的預言，直到今天看來都令人讚歎。

而今天只從科幻小說的現實意義來說，包含該電影的許多科幻電影其中出現的眾多場景、事物、環境與預測在後來都多次獲得證實。

例如其中出現的平板電腦：原著小說中敘述該裝置可以看各種視訊新聞、搜尋、感興趣的資料以及遠端通話。這不就是如今的IPAD麼？

人類登月：

其實人類實現登月就在該電影上映的一年之後，而電影中所有對於月球細節的描述與人們的行為與實際情況驚人相似，連登月返回的宇航員都說登上月球后所見場景與電影表現出幾乎一模一樣。

視訊通話：

電影中佛洛依德在太空船上與地球上的家人進行了遠端視訊通話，雖然這在我們如今看來簡直不能再平常，不過大家想一想，那可是1968年，網際網路始於1969年，而那也只是將美國四所大學的大型計算機連線起來而已，遠遠沒實現今天的遠端傳輸資訊，而電影的遠端無線視訊概念甚至早於網際網路的誕生。

設身處地想一想，該科幻電影中“小小的預測”是多麼的超前與精準，令人歎為觀止。

人工智慧AI：

近年來人工智慧名聲大噪為我們所知是在2017年AlphaGo戰勝人類圍棋大師李世石，其驚人的棋譜學習能力展露無遺，一時間為全球人們所熱議。而在這之前人們對人工智慧少有關注（關注的更多是機器人而非智慧）。

而在《太空漫遊》中人工智慧“哈爾9000”早已應用於飛船的整個系統，不但在棋局對弈中將人類殺得片甲不留，還在後來執行木星（電影第一部改為了土星）任務時，為了執行宇航員們所不知的幕後計劃將人類真正殺得片甲不留......（雖然最後還留了一人）。

影片甚至還探討了在雙重命令下，也就是幕後人類所下達最終任務，與宇航員直接命令與生命安全相沖突的時候，AI是如何產生混亂與欺騙人類實現目的的，就像如今深度學習演算法的AI一樣，你給他輸入一最優先順序的目的，為達成目的它會不斷學習並最終“完美”達到該目的。而該過程就如“黑匣子”一樣你不知道它是如何思考與學習的。而電影給了我們一種答案，很可能為實現這一最終目的將人類的安全與優先順序排至其後，最終人類變成其實現目的的工具與手段而已，甚至當你阻礙威脅到其執行任務時便會將人類排出與消滅掉，就如電影中所示。

要知道這部電影是在1968年......。

引力彈弓

看了《流浪地球》或者對一些基本天文常識有所瞭解的同學們會知道很多飛船為了飛出太陽系達到第三宇宙速度會藉助大型天體（如木星）的引力實現加速，這會節約大量的能源與燃料。

《太空漫遊》中“發現號”宇宙飛船便藉助木星引力場加速前往更加遙遠的外太空。而在小說出版11年後我們的“旅行者”號便經典完美的復刻了這一場景（當時的機會可謂百年一遇），並最終藉助引力彈弓效應衝出了太陽系。

大型空間站與太空梭

《太空漫遊》中不但預言了太空梭與空間站，還首創了一種可旋轉環狀結構的空間站，如今我們都知道而且看到過科幻片中很多該型別的空間站依靠主軸自轉產生重力，而該場景為《太空漫遊》首創，所有之後的類似結構空間站都是對該作品的模仿。

聲音識別

電影中佛洛依德博士用聲音來識別各人身份，而在如今這已經成為現實，還發展出了指紋、虹膜、3D人臉等識別技術，而當時這一概念可謂超前。

AI脣語識別

《太空漫遊》中AI在翻盤人類之際通過觀看人類交流的脣語識別出內容，進而得知人類的計劃實施細節，而今天這一情景正變為現實，2016年，牛津大學聯合Deepmind公司推出智慧脣語識別程式，脣語的識別正變得更加精確與智慧

人類的起源

最後就是貫穿《太空漫遊》三部曲始終的“黑色石碑”了，每次該石碑出現與人類接觸都是我們進化與大變革的一次關鍵節點，遠古猿類接觸了它變得智慧可以使用工具。現代人類接觸了它指引我們去往太空深處來到一跨越時空維度的地方，成為一種超級人類的存在。

而其中作者也認為，我們是受高階文明的啟發才得以開啟心智與進化，這也算作者提出的另一個大預言吧，至於什麼時候得到驗證便不可知了，不過鑑於作者如此精準的預測，小生背後還是有點涼嗖嗖的。

小生僅從科幻電影這一次側面說明了科幻電影在現實中所反映的意義，無疑電影中描述的是超前甚至會誇大一些場景以滿足看官們的視覺與聽覺需求的，例如將微觀層面需要較長時間實現的場景在幾分鐘甚至一瞬間得以實現，並且效果得以放大。但並不能說其就是虛假的。

就如開頭所說，好的電影就如好的藝術，而藝術總是來源於生活，在人們的物質生活得到一定的滿足後，人們也開始思索未來，這也便是科幻大家大多誕生於西方較為發達國家的原因吧。而對生活的思考無論是科幻還是其他型別的電影總是能與我們產生共鳴，我們在看好的電影的時候不免能學習到很多知識與智慧，要說電影的現實意義的話，小生想那也便是學習的意義了吧。

一：娛樂性，一部電影中無論扣人心絃的情節，還是新奇綺麗的風景，以及驚險剌激的動作無不給觀眾帶來視覺以及身心上的衝擊，感觀上的刺激撫慰著壓力下疲憊，閒暇時候的無聊。有時候一部電影甚至成為人生中某個特殊時光的印記，戀愛時的甜蜜，失意時的頹廢…一句經典臺詞會成為流行語，一個經典動作也會被大眾競相模仿，正是因為電影中蘊含的娛樂性讓電影成為生活中越來越重要的一項。

二:電影價值觀，和所有的故事一樣每部電影都有一個主題，電影的每一楨畫面都是向著主題邁去，那些隱藏在無數種表演手法下的情節都是為了訴說真善美醜、意識形態、以及普世價值。電影幫我們打開了思考的窗戶，悲喜之中對人對事對生命對宇宙有了更加認識的衝動，電影用光和影悄無聲息但卻意志堅定的在潛移默化中改變甚至重塑我們的觀念。

三:電影的時代性，電影展開的第一步必須明確故事發生的時間，明確的時間為每一部電影烙上時代特徵，這個特徵我認為是電影最重要的現實意義，電影用廣而告之的形式告訴我們這個時代的災難，焦慮，困惑以及種種現象，電影或多或少濃縮了時代中所有的情緒，像一張刻錄的精神光碟，記錄著每一個鮮活的時代。

我認為電影的現實意義就是電影源於生活，而又是對現實的高度加工。而電影對於我們的生活更有以下幾個意義。

從橫向角度來看，不同地域風格的電影給我們帶來不同地域的文化習俗和思維習慣。從縱向角度來看，不管是歷史還是科幻未來的電影，都能夠開拓我們對歷史和未來的認知，豐富我們的思維能力。

電影是我們日常休閒的重要手段，和家人一起看電影，和愛人一起分享電影裡面搞笑的情節。尤其在疫情期間，西瓜視訊推出的《囧媽》等一系列網路首播電影，為我們宅家的無聊時光增添了不少快樂與溫馨。

很多電影都在為我們傳播正能量，傳播文化情懷，甚至傳播一種思維文化。比如電影《孔子》，他不僅僅是對孔子的人生的講訴，更是對中華文明的傳播。

一、電影可以反映社會百態

在生活中，每個人的生活範圍和認知是有界限的。大千世界，有很多地方是我們沒有去過的，也有很多東西是我們不認識的，通過觀看電影可以拓展自身的見識面。

最重要的一點，電影可以呈現出當今社會的黑暗面，展示出現實背後的荒誕和殘酷，讓我們更深刻認識到人性與公正的底線，這型別的電影有《我不是藥神》《親愛的》、《盲山》、《熔爐》等。

二、電影是一門藝術

電影是綜合藝術的表現形式之一，藝術源於生活，高於生活。人們在長期的生活實踐中，感受了藝術對人類生活的重要價值和現實意義。

在觀看電影的同時，也是欣賞這些包含各種類別的綜合藝術，如美術、音樂、攝影、文學、表演…….等等。經常看電影，可以提升自己發現美、鑑賞美、創造美的能力。

三、電影是一種娛樂方式

現在看電影是一種最常見的娛樂方式之一。在快節奏的生活環境裡，各種無形的壓力讓人精神緊繃，看電影可以很好地放鬆心情，緩解壓力。

可以說，電影是生活在當下這個最好的時代贈予我們的福利，不僅能陶冶心情，還可以讓我們從中體會到千百種人生，得到寶貴的經驗啟示。

一直以來，對電影有種難以抗拒的感受。

曾經的一段生活很困難，在無聊當中打發時間，忽然發現自己喜歡上某種東西，它不僅能給你帶視覺的享受，更能讓你深入思考一些問題。我認為電影不僅僅是熒幕上的光輝，它更是書寫了一個又一個的夢。

導演把對某種感受寄託在電影之上，給予它新的生命，讓它伴隨著自己的夢而轉動。而演員則是給自己賦予了新的身份新的生命，用另一種情感去對待一些的事物，一些感情，一些人。而作為觀眾的我們則像是一個聆聽者，去感覺，去虛構地體會一些自己無法觸及的情感，去填補自己內心的某種空缺。所以當我們看到一些喪失人格的人或者事時，會氣憤，會咬牙。而面對那些刻骨銘心的愛或者事，我們會像發生化學反應一樣，心中的某處被觸動，這大概便是電影最大的魅力，它能讓人去站在另一個角度去看待，去撫平自己的情感。

所以，一直忠於電影，忠於自己的夢想……

譬如：喜劇之王》這部戲，無疑是周星馳的自傳體作品。除了刻畫了柳飄飄跟尹天仇的愛情之外，還有尹天仇對夢想的追求。在這部自傳體電影中，星爺努力表現了一個不知名的小個子在奮鬥中的猶豫和毅力。

他是80年代的職業生涯，直到88年才有轉折點。在此期間，他扮演了很多角色（其中最著名的是1983年的《射鵰英雄傳之鐵血丹心》中的宋兵乙）。他忍受著冷淡的接待和苦澀，內心的憤怒和不情願，以及影片的表演，如退場，但堅持認為“臨時演員也是演員”。

一個人其實在演以自己的時候，那時候才是最真實的，所以從一開始，我們就能看到一個穿著破爛的衣服，在海浪中奮力掙扎的男人的形象。這就是這位明星大師本人的形象，幾十年來他一直在不停地爬來爬去，卻沒有改變對電影的痴迷。他在這部電影中表現得最好。

無知的人可能不會真正欣賞星爺在劇中所表現的頑固和幼稚。一個貧窮的臨時演員，住在福利院裡，躺在單板床上，被人看不起。他堅持不懈地演戲。他總是因為跑腿而受到責罵。沒有人關心排隊比賽。他對自己很嚴格，但始終懷才不遇。

“我是一個演員“這就是《喜劇之王》結局的現實意義。事實上，周星馳喜歡改變劇本，用自己的方式演繹劇本。那是在他成名之前。然而，世界上有這麼多的新電影明星喜歡與刻板印象作鬥爭，但只有一個最終成為周星馳。

現實，現在的實際情況，電影屬於文學藝術的一種，文化的一種，來源於現實，高於現實，有對現實的思考加入進去，反映現實，被廣大觀眾觀看，影響現實，發揮影響，廣泛傳播，對現實具有改進作用。

一直覺得南韓犯罪劇情的電影發人深思且揭露人性，特別是《素媛》《熔爐》這兩部。雖然很早就知道這兩部片子，可是要我決定看真的是一個很艱難的過程，一是我害怕，二是我很喜歡小孩，所以在我思慮很久之後才觀看（分別是高三、大一）。

相信很多人都知道這兩部電影是根據真實事件改編的，恩，比起現實，電影總會比較含蓄的。看《素媛》一片，是在一個深夜自己一個人坐在沙發上戴著耳機觀影，很多場景，看著很噁心，也很傷心，可是一想到這只是電影，現實的殘酷卻還不僅僅止於此，我便默默地看下去。說實話，我真的不想批判什麼，因為傷害已經造成了，而我也只是一個超平凡的人，並不能改變什麼。所以很敬佩導演的勇氣，有很多事情明知不可改變卻仍去嘗試，現實真真讓人寒心，可我們又不得不面對，正因為冰冷太多，所以更稀罕溫暖；罪惡太多，更珍惜善良。

我們一路奮戰 不是為了改變世界 而是為了世界不改變我們

如果讓仇恨遮蔽雙眼而侵犯他人

導致我們無法有足夠的理性建立起更加完善的制度和公民社會

只會讓我們的公眾在仇恨中固步自封

《熔爐》

防備心變得超強的少年

仍記得看完《十宗罪》後那種對誰都要防備一番的心情 《犯罪心理》

最近看完一篇帖子，是關於一些告誡女生不要單獨夜行之類的，我又變回那個防備心超強的少年了，甚至開始看起美劇《犯罪心理》了，雖然之前也有涉及過卻因太血腥變態而沒有深入。反思自己以前的一些行為，想到大一寒假時因為做寒假工而每晚凌晨一點下班才回家，還做了三十天之長，幸好當時師兄每天堅持送我回家，不然看完大家的評論，真的驚出一身冷汗。

所以我決定重新去了解犯罪心理這一類東西，畢竟學習多點對自己以後還有有所有的，而且建議女生真的要去了解一些，不管是出於何種心態。當然，都希望大家都能平安如意地度過此生，只是當真的面臨危險時，也可機智自保。