我是自學的水彩。線稿確實練過一段時間。

首先線稿必須先構圖。

按照黃金分割法在紙上構圖。位置找不準確畫得再好看也是失敗的作品。

把每個部分的形狀大體畫出來。

這個部分需要專門去學，比如人體，就有各種比例，臉跟眼的比例是“三庭五眼”，頭跟身體的完美比例是九頭身，等等等等。熟練了之後，一個人身子多大頭多大腳多大，很自然就畫好了。

分好塊後逐一修細節。

把眼睛，眉毛，鼻子嘴，手，頭髮這些逐一詳細畫好就行了。線稿的精細程度不一樣。我畫水彩，線稿不用很細，只需要提現大的型就可以了。漫畫的線稿比較精細，有時候連睫毛髮絲都體現 。

兩點要說明:有人說學線稿要先畫素描。我覺得學素描是個很好的方法，但不是必須的。我練線稿的時候是把照片跟畫紙貼在一起，一比一的比例照著畫，畫完了之後要觀察好多天，把細節修到無比精確，最後上完了色還原度很高。所以不一定非要練素描。

第二就是推薦使用畫板。畫紙平放的話，眼睛看到的會進大遠小，畫完掛起來看會有形變。

希望可以幫到你。

初學者線上條方面，經常會出現斷續不接或者複線過多的問題，在畫線條特別是長線條時可以分兩段或三段去畫，在停頓處，筆尖壓迫保持畫線的力度或停在紙上，別凌空，兩眼要繼續觀察物體，做到心中有數之後再將線條往下延伸，讓線條如“行雲流水，流暢的線條能夠增強畫面的表現力，生動性和繪畫性。

首先簡單糾正文字上的誤區，任何的作品，對每個人的審美觀點、出發點不一致，因此也就標準不一樣，我認為只要是透過自己深思熟慮後的作品，不一定非要完美。

要想畫一幅線稿，線條是整張作品中的基本表達語言，線條的流暢性、多樣性會使線稿更加豐富，當然，組成線稿的基本元素的表達也很重要。如畫一幅景觀類的線稿，每一種植物的單體的造型非常重要，造型得體，再處理好物體之間的素描關係（如明暗對比、虛實對比、深淺對比）自然也就水到渠成，關鍵的是要有明確學習目標、學習計劃加上練習很快可以出效果的。

怎樣畫出完美線稿？

個人覺得第一線條要一氣呵成，這樣畫出來的線質感好些。

其次是對所畫物體的形狀與結構的把握，倘若把握不好，再怎麼畫線稿，也畫不出完美的線稿。

再次是光線的虛實對比，線條疏密的把控。

總之想要畫出完美的線稿，一定要勤加練習，所謂只要功夫下的深鐵杵也能磨成針。