郭德綱在面對批評的時候說 ：“相聲不是教育人民的，要是不可樂，那才可樂呢。”我覺得也沒錯，但是為什麼總是覺得電影要追求一些更深層次的東西，來引起人的思考和反思。而且從經典的電影來看，那些電影都是有深度的而且可以給人精神力量的，那麼為什麼電影和相聲在目標和社會功能上有這種區別？從電影出現一開始就如此追求，亦或是一開始也只有娛樂大眾的作用？

個人淺見，相聲第一任務當然是為了服務大眾。

相聲一詞，最開始叫作“象聲”，指模擬別人的聲音，又稱之為隔壁相聲。隨著時間進一步演化發展，融入了其他的曲藝形式而形成現在以說笑話或滑稽問答來引起觀眾發笑的曲藝形式，普遍認為成於清咸豐、同治年間。

眾所周知，相聲以說、學、逗、唱為基本藝術手段;這裡提到的“說”是指說笑話和猜燈謎、繞口令等方式；“學”是會模仿各種蟲魚鳥獸叫聲、人來人往的叫賣聲、喜劇的唱腔和各方人物風貌、地域語言等；“逗”則是指互相抓哏逗笑；“唱”是相聲的專業工作指太平詞。這些基本手段中從來沒有一個“教”。

文化娛樂專案開展的目的，就是為了讓人在勞動之餘，能得到心靈層面的休息，而不是要教育大眾什麼。相聲當然也不例，古代聽相聲的人群，多以販夫走卒為主。相聲表演不同於戲劇，戲劇表演需要組織很多人進行。相聲只需一兩人足夠了，這就決定了相聲表演的成本低，大眾聽相聲的消費水平也就低。在古代，勞動人民在繁重的勞作後，坐下來喝杯水，聽一聽相聲。緩解一天的疲勞，放鬆放鬆心情，是很難得的生活享受。

所以相聲說到底是為了服務大眾，給大眾帶來歡樂，讓人們愉悅身心，放鬆心情，休養生息。筆者認為能夠逗笑觀眾的相聲，才是好相聲！