老師好：這個我非常認可。我們做任何事情不但要有堅持不懈的毅力，還要有遠大的理想和抱負。還要大膽摸索前進。不管成功與否永不放棄。

內心的高度決定的作品的高度，這個如果單純從精神層面來講，到是可以認可的，但事實來講，作品的高度完全是由攝影師所完成的作品所決定，土點說，並不是內心想得多好，拍出的作品有多好。有高度的，好的作品受到多方面影響。

1、攝影師的內心藝術修養，這個是很關鍵的一點，真正學過美術的人，會比業餘愛好者更好的從審美的角度去創作，色彩，構圖，光線，真得如畫一樣去創作，藝術根底很重要。

2、器材的影響也會有一定的限度，比如原來的膠捲，到現在的數碼，原來相機的黑白，到現在的彩色，並且寬容度在不斷的提供，畫素也在提高，感光度，快門，光圈，景淺度都在提升，說得直白些，想拍個水滴凝固的鏡頭，如果沒有很高的快門，即使我們想得再好，也沒無抓拍下來。

3、時間與地點的選擇，也會大大影響作品的質量，看到國外人在北極拍了一張北極熊瞬間吞魚未到口的定格。介紹說等了好幾年。每個攝影師心中都會有相同的想法，但是，能付出實際行動並持久而行的，就不多了。

4、照片的後期修飾，已成為當下的流行，PS、 光影魔術手，LR等軟體的大量應用，為照片的再創作提供了更大空間。

5、攝像師本身的知識底蘊與操作技法更是不容小覷。理論知識的指導，器材的靈活運用。光影的如何結合，這些種種相關的知識，足以說明攝影，可以說是一門單獨的學科了。

6、俗話說，攝影窮三代，單反毀一生。很多好的作品，真得需要錢的支撐啊。說得最直白些，我一直想自駕拍張布達拉宮的照片，只是翻兜時候，現實打消了我的所有高大尚的想法，想去珠峰來一張豪邁的大片，一聽上去得幾十萬後，我覺得還是先還完房貸之後，再說吧，哈哈。

當然認可了，一個真正有修養的攝影師，不管是從拍攝的角度，色彩，構圖，光線等都和業餘的不專業的攝影師有很大的區別。

說句實話，玩攝影，不僅需要一定的攝影藝術修養，還要有一定的藝術天分和悟性。

簡單的說，雖然，現在由於隨著手機拍攝功能的智慧化，不斷的提高，也進入了全民攝影和全民讀圖時代。但是，從藝術的角度欣賞，也不是任何一個人拿起相機，都能拍攝出一幅令人滿意的優秀的攝影作品的。撇開攝影技巧不說，就從拍攝題材的選擇，就會存在很大的差異。就拿拍攝昆蟲來說，更多的人會選擇拍蝴蝶和蜜蜂，但是，我就見過有人拍蒼蠅，還弄出來顯擺。當然，如果是為了科普，就另當別論了。

劉勰在《文心雕龍》裡：登山則情滿於山，觀海則意溢於海。同樣到了黃河，古人會感慨，黃河之水天上來今人就能寫出黃河大合唱，也許，有人會喊出，啊！黃河，你怎麼那麼黃啊。。。我想這就應該是，一個人對藝術修養的不同，才產生的差異。詩，言志。是一種文學表現形式，攝影也是，只不過選擇的工具不同。攝影是透過相機，藝術的表現事物的美。透過圖片，向人們傳遞一種具有視覺衝擊的藝術享受。