這個要看你怎麼看了。

有一個大家都能看到但是都忽略了的事實，四大天王的時代和現在，有什麼不同？

四大天王那會就不說了，說說現在。

你可以說出幾個能讓身邊人立馬有共鳴的香港歌手？

四大天王時代，幾個巨頭公司砸重金，一大幫音樂天才鬼才圍繞四個人轉，想不出經典都難。

而現在，受南韓影響，玩的是全民造星，是個人都捧，找一百個人，捧紅一個就賺了。結果就是資源基本均分，要數量不要質量，弄出來的都不知道是什麼玩意，導致整個行業都再走下坡路，惡性迴圈。

所以，四大天王時代，資源基本是集中的，作為新人，要出頭很難很難。

而現在，是個人都有機會，出頭是有機會了，但是出經典？呵呵。

“四大天王”是香港的一個造神運動，直接把香港樂壇的影響力推向了最高峰，同時代的很多歌手都籠罩在他們的陰影下，對於“四大天王”的成員們張學友，劉德華，黎明，郭富城來說，開啟了人生的輝煌，但對香港樂壇來說，未必是好事。

在“四大天王”之前，香港樂壇的頂樑柱們，從徐小鳳，許冠傑，梅譚張，都是響噹噹的實力派。但“四大天王”中除了張學友被稱為“歌神”外，其他三位歌唱實力平平，尤其黎明還五音不準，從此歌壇分出“偶像歌手”這一個旁枝，不看實力只看臉的時代來臨了。

“四大天王”被打包捆綁成一個拳頭產品，對抗同時代其他歌手，同時四人中對排名也有激烈的競爭，所屬的唱片公司集中精力在他們身上，所有資源都向他們傾斜，他們推出了很多的作品，直接壟斷了當時的香港樂壇。

而同時期的其他歌手，諸如唱功優秀如李克勤等人，一直得不到出頭的機會。這股強勢的風還刮入當時的內地歌壇，流行音樂更加風靡了。

四大天王是香港樂壇輝煌的象徵，但他們激烈競爭的同時，也消耗掉了很多的樂壇優勢資源，此後，香港樂壇逐漸式微，這是時代發展造成的，此後再也沒有這樣的大眾偶像了。

香港四大天王的輝煌是香港樂壇的巔峰也是香港樂壇衰落的開始。

為什麼這樣說呢？

因為”四大天王”的產生根本目的是為了賺錢，當時香港樂壇媒體資源集中，不同於現在網路發達，所有的關注都只在這四個人身上，這就造成了真正會唱歌的歌王，會跳舞的舞王沒有出路，我們再想想，四大天王有一個人很醜嗎？

資源的集中分配直接導致了香港歌壇競爭力變弱，所有的資源都圍著這四個人轉，膾炙人口的歌曲越來越少，能超越他們的年輕人越來越少，再加上香港樂壇包時喜歡用日本南韓音樂人的歌曲，不思進取，就讓香港樂壇越來越衰弱了。

四大天王是不能戰勝的嗎？放在當時的環境來說的確是不可戰勝的，因為有更多人關注他們，同樣的，如果沒有beyond奔走日本，哪裡有四大天王的今天。

就是有了四大天王，他們搶走了絕大部分媒體的關注度資源，讓觀眾把注意力都放在他們身上，讓很多有才華的音樂人餓肚子，沒有等來柳暗花明的那一天，這就造成了今天香港樂壇幾乎後繼無人的局面。