這是一個好問題，古往今來好的和田玉和翡翠作為昂貴的玉石都不是老百姓擁有的珠寶。低端寶石談不上什麼藝術品，最多是個裝飾品，不需要探討藝術品這個話題。“好工必好玉，好玉必好工”。

古代匠人都是慢工細作，有的玉器窮其一生屈指可數，所以高階的玉器雕刻工匠都屬於皇家，也就是後來的宮廷造辦處。即便古代匠人想盡一切辦法改進雕刻手段，工藝技巧 ，畫匠研製各類皇家寓意圖案都無法改變玉器成為珠寶工藝品的命運。

到了明嘉萬年間江蘇太倉出現了一個藝術家陸子岡，發明了專攻在玉器上雕刻書法和繪畫錕鋙刀，因為他的玉器作品達到了文人書畫水平，後期非羊脂玉不雕刻，將玉器雕刻藝術品推至頂峰。陸子岡命運多舛，加大了他的作品的傳說性，所以到了清代，每每被人仿製 ，乾隆年間仿陸子岡的作品達到了大高度。所以，陸子岡是絕無僅有的玉器雕刻藝術家，而且僅此一人。

今天，好的和田玉和翡翠原材料奇貨可居，怎麼會捨得給一般匠人練手，直到訓練出藝術家。這也是高階玉石藝術品的一個悲哀吧附幾個陸子岡故宮博物院的作品。

玉雕行業發展到今天，應該到了一個巨大的挑戰時期，我不是一名玉雕師，我只是一名翡翠從業者，我個人一點淺薄的意見，僅供大家參考！希望大家多批評指正！

一，談到玉雕業，除了玉雕師，必不可少的另外一項就是雕刻工具，隨著這些年工具的進步，未來可以遇見的是，雕刻工具越來越先進，所以想成為一名好的玉雕師，一定要關心新型玉雕工具的資訊與應用，工欲善其事，必先利其器！

二，玉雕的題材創新，因為我日常接觸翡翠比較多，所以下面我就僅僅以翡翠為研究物件。

現在的翡翠雕刻件，大多數是佛，觀音，如意，龍，等等，反正都是千篇一律的題材，太常規，太雷同！

近幾年略有創新，創作了一些無相佛，悟道，寶寶佛等部分新題材，但是總體來說，創新程度很低，所以流行的趨勢也非常短暫，最近有些工作室創作的隨形流線形掛件，我看也是大同小異！難成氣候。

我建議雕刻師多研究中國傳統文化，同時再研究研究西方的解構藝術，兩者結合，我們傳統文化中線條比較繁複，西方現代藝術線條相比較簡煉，如何把兩者結合考慮，合併設計，創新突破！

要想生存，就要向市場妥協，向市場妥協，就意味著加大商品屬性，大批次複製你最擅長和賣的最好的作品，這就意味著犧牲作品的藝術品味……很多時候，五十塊錢的地攤貨能賣一千，賣一萬件純利九百多萬，而五十萬的玉雕藝術品標價三十萬無人問津，只能標個百萬天價唬人，三年賣不掉磨掉做成觀音佛，這就是玉雕藝術品的尷尬遭遇，天工獎神工獎的金獎銀獎作品有幾個被藏家重金收購了？尤其是那些沒有大師頭銜的獲獎作品，天知道誰會買？所以，玉商和玉雕師再也不敢在精品玉料上創新增加什麼藝術品味，除非是為了提高知名度不得不搞點藝術品參加行業評比不得己為之，但也是在一些有特色的便宜料子上加大創新力度……這是一條出路，值得嘗試。

說起來容易做起來難，就算用便宜料子做也要花費時間精力去做的，做的再好也賣不上價，有時候連工費都賺不回來，關鍵在於你所認為的藝術品味不代表別人會認可，因為藝術性這東西從來都是沒有統一標準的，如果美就代表藝術性，那80%的商品都是藝術品，所以你的堅持有時候是徒勞的，如果一味追求，生存就會面臨嚴重挑戰……好吧，作為一名玉雕師，我也面臨和題主一樣的問題，個人建議是如果面臨生存問題，還是不要談藝術為好，那東西等老了再玩比較靠譜。