如果還有人質疑郭德綱的能力，覺得不入流的話，等他退休的時候再來看看。可以參考一下02年世界盃的中國男足，罵垃圾罵了這麼多年，沒想到那一屆確是巔峰。

個人覺得現在一提到相聲大家基本可以聯想到郭德綱及德雲社。我覺得就像老郭說的不是他說的多好，而是同行襯托。如果那些不把當官成為主業的相聲藝術家把心思都用在相聲這門藝術上，我相信也沒有老郭。確實是襯托了再加上老郭努力。才有了相聲現在的輝煌。至於怎麼看待，其實就是個藝術形式讓大家開懷一笑就行。沒那麼多想法。笑就笑，別教育人就行。

當前的相聲由於郭德綱的出現貌似繁榮，但是也不容樂觀。因為現在的人欣賞口味在提高，也得要求相聲演員不斷的提高自己。郭德綱有一句話說的很好“相聲最後拼的是什麼，拼的是文化”。所以也郭德綱之後相聲的發展何去何從，現在還是看不出來的

應該說收學生，來到手下學習就是徒弟，拜師學藝跪地扣頭，一副黑社會傳統方式應取締，你上學有多少位老師教過你，你拜過師扣過頭嗎？你那點文化是不是老師教你的，現在你有的都不認識不聯絡了吧，你自已就是忘恩負議之徒。

相聲作為演藝類的文化，只有一百多年的歷史。

相聲的發祥地是天津的“三不管”，北京的“天橋”，最初的聽眾群是當時的賣苦力的男人。如：扛腳行的，拉黃包車的，店鋪的小夥計。為了迎合聽眾的口味，所以相聲裡有許多低階庸俗的糟粕。都是些什麼段子，我也沒趕上，反正那時候女人是不去聽相聲的。後來有了私人電臺，一些有聽眾的相聲演員到電臺說相聲，就比較收斂了些。

解放後，侯寶林先生用行動開創了文明相聲，才讓相聲登上了大雅之堂。工人當家作主，工資提高了，家家的買收音機，聽相聲。

中國改革開放後，不但解放了勞動力，也解放了相聲。天津的馬三立先生晚年給我們留下了回味無窮的精品。文哏大師蘇文茂的《歪批三國》，馬志明先生的《糾紛》等都給相聲的重新發展起到了奠基的作用。

任何藝術都是有地域性的。二人轉早些年在天津有許多舞臺，現在都不見了。相聲也搞全國巡演，世界巡演，種子可以到處撒，不一定能發芽。

現在隨著時代的發展，網際網路的普及，相聲在人們的業餘生活中的比重越來越少，許多人不再上劇場看相聲是一種趨勢。相聲演員要想發展，只有打破門戶之爭，共同探討相聲的藝術規律，創作人民喜歡的新段子。

我認為，聽相聲不是聽報告，但聽完相聲還是讓人們在娛樂中學到點東西為好。包括：人情事故，道德倫理，生活常識。中國有句俗話：說書唱戲勸人方。如果為了純娛樂，說些毀“三觀”的段子，就該自己反思了。

在天津相聲很繁榮。茶館相聲數量多火爆。電視臺由李佳主持的在廣東會館召開的相聲大會節目精彩。除京津地區老少相聲演員外，廣泛邀請東三省，山東，陝西，河南，河北，上海，江蘇等相聲演員參演。天津電臺的相聲節目，一天到晚播放。裘英俊和穆言主持的，包袱抖不完節目，百聽不厭。確實天津相聲比過去還火爆。