片名說明了主角是青蛇，因為白蛇是從妖變為人，有了人的感情，她的命運線已經被設定好，向著許仙而去，沒有後悔沒有保留，而青蛇自始至終沒能擺脫妖的旁觀視角，她在人和妖時間搖擺不定，她的命運走向更引人好奇，每一個人都能透過她的視角去審視我們所謂的人性和情感，到最後發現，自以為是的人間自有真情在還不如妖的一滴眼淚真摯，當偽裝在愛情表面下的虛偽自私被揭開，一切都已化為虛空，青蛇最終了悟一切，投身於江水中，去亦無蹤。她來過，看過，厭倦了，消失在人世中。

此片在當時屬於限制級片，因為裡面出現大量大尺度鏡頭。

最精彩的那段就是法海與青蛇之間的比試。

所以基本是小青的視角拍攝的此片，精彩！

1.青蛇的迷思給觀影人更大的思考空間

2.霸王別姬。李碧華說婊子無情戲子無義，她偏要寫婊子戲子有情有義。一樣的，白蛇很火，那我偏要寫青蛇。不知是不是也有這個原因。

古代的書是寫給農民自耕農看的，現在的書給城市居民看，古代叫市井之徒，古代城市會全部餓死亡，

城市人口不會增加，曾國藩只要農村人，認為城市人狡猾不能打仗

我覺得張曼玉和王祖賢那麼多經典電影和角色，唯獨青蛇入我心，她倆就是青蛇和白蛇的鮮活人物！從電影上來說再沒有誰能超越她倆演好青蛇白蛇！

《青蛇》是李碧華寫的一部小說，李碧華是一名鬼才，她所寫的小說具有玄幻色彩，包括《胭脂扣》，《秦俑》，《青蛇》等等，都把人鬼戀，人和妖等都描述的繪聲繪色，而且李碧華所寫的小說基本上都是幾萬字，拍電視劇不好拍，但是電影本身就短，正好和李碧華小說形成完美的契合。

所以徐克大膽以青蛇為主線，選張曼玉演青蛇，王祖賢演白蛇，而《青蛇》這部電影選擇張曼玉真是經典的無以復加，張曼玉把青蛇的妖豔演繹的淋漓盡致，放眼整個娛樂圈除了張曼玉再也沒人能演繹的這麼好。

《白蛇傳》把法海塑造成老和尚，而徐克繼續顛覆傳統以趙文卓出演法海，趙文卓年輕帥氣，和青蛇鬥法，因為自身修為不夠，讓青蛇幫他修煉，可惜定力不夠，敗給青蛇。而自此青蛇和法海之間有種微妙的感情變化。整部劇最大的看點就是張曼玉飾演的青蛇，而這部劇之所以經典主要功勞就是張曼玉。

我們看到的電影做過了刪減。其實電影拍攝確實以青蛇為主角，很多內容是以她的角度發展的。她的蛻變貫穿了始終。

白蛇愛上許仙，救許仙，被關結束，很平直的線。

許仙更不用說，不可缺少的配角的存在，很簡單的線。

法海是男主，他促成了青蛇的成長，所以他著墨多很正常。從開始的6根不淨，到不服氣與青蛇鬥卻失敗，再到要收2妖而囚禁許仙，已經出現了偏離，最終在看到嬰兒後才有所領悟，對他而言，青蛇是悟道的關鍵，而不是白蛇。青蛇也是這樣。

雖然作者開了腦洞，但賦予新的哲思，徐老怪也拍出了這種感覺，在多年之後看，仍有味道

這部電影是根據李碧華的同名小說改編的，李碧華筆下的人物通常有點不符合大眾邏輯，比如（霸王別姬），這部小說也不例外它是以青蛇的立場和視角展開的，原著中是青蛇白蛇兩個人搶許仙，拍電影的時候徐克給改了，後來青蛇又調戲法海，竟然成功了……

理由諸多。首先當然是原著的原因，李碧華的小說《青蛇》。

其次，白素貞在電影裡，蛇性已除，已經是成功修成人了。她不僅有人的身體和感情，還懂得人情世故，懂得謊言與真心，懂得倫理綱常。所以她不怕雄黃酒，也沒現出過蛇形。所以肯定不能叫《白蛇》。

但小青還是蛇。整部《青蛇》就是小青照著白素貞的樣子學做人的過程，像小孩子看圖描畫一樣笨拙。白素貞天然地接受了人間的一套，但小青還存著太多“為什麼”的念頭。

但為什麼的答案誰都給不了。人間本來如此，哪有那麼多為什麼。人間不值得，電影結局，小青悲傷地走了，“等你們人弄懂了愛與感情到底是什麼，我再回來吧”。

所以小青的形象比白素貞豐滿得多，複雜得多。白素貞是個悲劇，小青卻是從悲劇中求悟的人，也是帶著觀眾去深思的人。

民間傳說《白蛇傳》主要講述的是白蛇與許仙之間的分分合合，斷橋相遇，還有那把定情傘，以及與法海的恩怨。小青作為白蛇的妹妹，始終是配角，所以同名改編的電影都叫《白蛇》。

李碧華寫的作品往往與傳統的不一樣，所以她的《青蛇》就是以青蛇來勾勒人物形象的，不是傳統的白蛇，因為白蛇已經在大眾心中有了固定的形象，而青蛇還有無限的可能，可以盡情發揮，那樣才有新意。

徐克在翻拍電影之前已經說了，會最大程度尊重原著，所以電影就叫《青蛇》，而不是《白蛇》，《青蛇》比《白蛇傳》更精彩。

為什麼叫《青蛇》不叫《白蛇》，或許正在於得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐。

1、沒得到的青蛇，反而成了心頭的嫩葉子

張愛玲說過，也許每個男人都有過這樣兩個女子，一個紅玫瑰，一個白玫瑰。如果娶了紅玫瑰，紅的終究會成了牆上的蚊子血，白的反而成了心頭的白月光；反之，如果娶了白玫瑰，那白的便成了衣服上的飯粒，紅的卻成了心口一顆硃砂痣。

寫了《青蛇》的李碧華也說過類似的話，她說也許每個男人都希望遇到這樣兩個女人，一個白蛇，一個青蛇。如果得到白蛇，白的便成了慘白的餘灰，青的反而成了樹上的嫩葉子；如果得到青蛇，那青的便成了悶綠的山草藥，白的倒是天際柔情萬縷的雪花。

影片中，許仙娶了溫柔賢淑的白蛇，卻仍對天真邪魅的青蛇惦念不忘，這恰是《青蛇》展現的人間現實。

2、青蛇的橫衝直撞，是每個人的修習與成長

相比修煉千年，一心追尋人間真愛，只想和許仙白頭到老的白蛇，小青更像初生牛犢，對人間一無所知，卻又橫衝直撞。

她天性機敏、活潑、不受束縛，又長得嬌俏水靈、嫵媚動人，自然比修煉得道、大家閨秀般的白蛇，更招人喜歡。在她看來，所謂的人、所謂的情感，都只要去模仿、似模似樣就可以了。

她不知道白蛇為什麼要為許仙做到如此地步，又是偷仙草，又闖金山寺，不顧性命也要生下孩子；她也不知道，法海對她做的一切，都不是姐姐和許仙那樣的情感，而只是利用了她。

直到最後她才明白，她來人間一遭，內心最舍不下的重要存在，還是那個陪她一起走過漫漫長路的姐姐。

結語

從《青蛇》的角度，更能洞見人的本性，也明白人在世間走一遭，要去面對的試煉和成長。青蛇落淚，才迎來了屬於她的開悟，人又何嘗不是在一次次落淚後，漸漸明確自身的原則、找到自身的價值。

張曼玉和王祖賢演的電影為什麼叫《青蛇》而不叫《白蛇》呢？其實看完電影后我們會發現原因很簡單，這部電影就是圍繞青蛇從蛇轉變成一個真正的“人”而描寫的。也正因如此，這部電影才叫《青蛇》。

整個故事其實依舊是根據《白蛇傳》的情節來開展的，依舊有白蛇找許仙，開藥鋪，水漫金山等環節。不過，這部電影更寫了青蛇從蛇到人的一系列的過程。

下面，我想根據這部電影，將青蛇成人的過程大概說下吧。

青蛇初成人

對於這一段，相信很多觀眾都是難以忘記的。在故事的一開始，青蛇和白蛇變成人的時候，白蛇因為發力高強，所以很快就適應人的生活方式。不過青蛇的法力比較弱，她連走路都還保持蛇的特性。

在這個時候，白蛇便一路走一路教青蛇如何去做人。這個時候，雖然白蛇苦口婆心的，但青蛇也搞不明白難道這就是做人？既然如此，那做人和做蛇又又什麼區別？看起來好像只是多了用兩條腿走路的功能罷了。

青蛇好奇人的感情

在白蛇和許仙談戀愛的時候，青蛇在一旁就搞不明白了，覺得白蛇這根本就是多此一舉。她搞不清楚白蛇和許仙這是在做什麼，有時候甚至還想模仿白蛇的行為，和許仙如此這般，卻被白蛇給教訓了。

青蛇搞不懂姐姐為什麼會這麼生氣，畢竟她覺得她又沒做什麼出格的事情。在這裡，就寫出了青蛇成了人之後，正在學習人的感情的過程。

青蛇決定做自己

在白蛇為了許仙而水漫金山最終被壓到雷峰塔下的時候，青蛇眼見姐姐受苦，便下意識的去給姐姐尋找許仙。不過可惜的是，在她找到許仙的時候，她發現許仙已經做了和尚了。

想到姐姐為了許仙受苦受難，而他居然在這裡安安穩穩地做和尚，一氣之下的青蛇拔劍就將許仙給殺了。眼看著一旁還在教育她的法海，她忍不住落下了她做人後的第一滴淚。

這一滴眼淚對她來說是彌足珍貴的了，畢竟這是她這麼長時間來一直想要做人的戰果。能夠動感情會流淚，就證明她已經成了一個真正的人了。

然而，即便是做人她也不覺得高興。對於這樣一個做人的結果，她並不想要。在故事的結尾，青蛇毅然放下自己多日來學人的成果，決定她只做她自己，繼續做她的青蛇。

從整個故事脈絡來看，這部電影就是寫的青蛇做人到參悟生存在世上該如何做人的道理的過程，所以這部電影才叫《青蛇》而不叫《白蛇》。

徐克人稱徐老怪，這個字很合他的意，他總能挖掘出不同的美麗和不同的故事，同樣的故事到了他的手中就完全改變了，他可以把佛拉下神壇，也可以把塵土帶上雲端，他可以用不同的眼光看世界，還有這個世界上發生的一切事情，他的世界史光怪陸離，因此，他是唯一的“徐老怪”。

可以挖掘林青霞、王祖賢、張曼玉等人不同的美感。“蜀山”和“青蛇”是兩個證明層次的作品。“青蛇”將王祖賢的張曼玉這兩大美女集合，進行了一場比美的同臺競技，但徐老怪卻能做到“梅雪之美”，各取所需。

白娘子的傳統故事裡，白蛇是永遠的主角，而青蛇卻總是白蛇的陪襯。可是，徐老怪偏偏要倒轉一下乾坤，他演繹了一段不同於白娘子和許仙的故事，但，這次，白素貞和許仙是青蛇的配角，是青蛇成長道路上的教材。

因此，雖然故事的提綱還是白娘子許仙，但徐老怪給它起的名字叫“青蛇”，因為，這一次，一切都是為青蛇而生，其他都是犧牲品。

毋庸置疑，白娘子還是個焦點人物，王祖賢足夠漂亮，也夠媚，更通人情世故。而且青蛇的修行還不夠深，妖性還很重，保留了不少蛇妖的習性，比如走走扭扭，吃蠅蟲，喝酒會現原形等等。

她不明白姐姐所說的情愛，她心中最重要的就是姐姐，別的就是為了好玩，她更不會流淚，她所做的一切都是模仿姐姐，或是似是而非地學，學到姐姐口中的“人”。看著姐姐和許仙的愛情，她也想試一試，於是勾搭了許仙，但是，其實許仙在她心中屁都算不上，還是姐姐最重要。她看見法海，也聊騷，但只是單純的聊騷，也沒什麼情愫，她在這個故事裡是另類的，她不瞭解別人死後的感受，她很難理解。

因此，她正在參考她眼前所發生的，正在學習。可是，她還是不能理解姐姐口中的“人性”，她的世界裡，心中還是隻有姐姐最重要，她不能理解姐姐對許仙的執著，那是什麼東西？終於，姐姐水漫金想要救出許仙，她隨行，只為姐姐，她去救出許仙也是因為姐姐，最後姐姐在水裡生下孩子，她請求法海救妹妹，可是姐姐卻讓法海救自己的兒子，她很不理解。

由於，青蛇的妖性未除，她的妖性告訴她，應該是姐姐活著，可是姐姐死了，這個姐姐千方百計地想要救的人活著，姐姐為了這個男人和自己的孩子竟然死去！於是，她刺死了許仙，成全了姐姐。最後，青蛇明白了姐姐說的愛，但她還是選擇了妖怪——刺死許仙，獨自離去。徐克用白蛇許仙的故事，加上法海，來讓青蛇成長，人性妖性，人間妖界，從來都是界線分明，何必執著苦於鑽研另一個不屬於自己的世界？

姐姐為了情投意合的許仙，而許仙呢？姐姐怕是連許仙心裡都沒有進去，最多就算是垂涎姐姐的美貌。因此，我妖怪就是妖怪，塵世我不留。

那是青蛇的頓悟與成長，或許也是徐老怪想要表達的。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！

因為這部影片的主角就是青蛇，這部片子當中，由於青蛇修煉的時間尚短，所以對於人間的愛恨情仇處於一種似懂非懂的狀態，在人和畜牲之間徘徊，當她逐漸的瞭解了人性，卻又碰到了法海這種頑固不化的人，所以心中的情感五味雜陳，在亦正亦邪，亦人亦獸中不斷徘徊，感覺影片的主線是白蛇和許仙的故事，實則為青蛇的成長軌跡作為主線，人亦有邪惡，獸亦有善良，法海的執拗終究為人所不恥。

電影改自李碧華的同名小說《青蛇》，這部劇的主角，是青蛇而不是白蛇，所以在名字中加以強調。

關於許仙和白娘子的故事，最早是民間故事，後來被整理到《三言二拍》中，然後民間又衍生出很多版本，但是故事的大綱基本上還是以白蛇的視角為主的，李碧華在基本故事上，又重新進行了提煉和創作。

最大的不同，就是視角的轉換。

在《白蛇傳》中，是白素貞與許仙的戀愛受到挫折，然後又破鏡重圓的故事。但是《青蛇》則不一樣，她的視角是一個非人的視角。白蛇修行千年，所以她的思想和行為，更加靠近人。比如，她會與許仙結緣，她會為了救許仙，不惜搭上性命去盜靈芝，她會嫉妒青蛇等等。她所有的情緒都是收斂的。

但是青蛇不同，她只修行了500年，剛剛修成人形，對於如何做人，尚無感覺。她更加符合自己原本的天性，她走路喜歡左搖右擺；她誘惑許仙，不是因為喜歡許仙，而是單純的好奇，她就是單純的感受這個世界而已。

所以，她有很多的不理解。她不知道，為什麼白蛇會和許仙結為夫妻；她不知道，為什麼要對許仙奮不顧身，明明自己一勾引就找不著北的男人，有什麼值得留戀；她不明白，為什麼白蛇拼死都要生下孩子，找到許仙。

其實，很多東西是需要經過才會懂得，因為懂得才會慈悲。道是無晴卻有晴，人間正道是滄桑。

眾所周知，一般大家知道的白蛇劇情是：白素貞和許仙的故事，他們深愛彼此，但是卻被法海硬生生的拆散。

但是這部劇進行了改編，許仙並不如我們之前看到或者聽到的那麼專一深情。

白素貞知道嗎？也許她知道只是她看不到，感覺不到。

青蛇作為旁觀者，她從一開始的不懂情，後來懂了，甚至殺死了她姐姐深愛的許仙（許仙負了白素貞）。

也許正因為這部劇要表達人性的慾望需求和人類的愛，由青蛇的視角才得以昇華主題。

一般講述白素貞和許仙的影視劇小青的劇情很少，甚至只是為了推動白素貞和許仙的劇情才出現的配角。

這部劇裡的小青劇情蠻多的，基本白素貞和許仙的戲有她，哪怕白素貞和許仙不出現的時候，也有她的額外戲份。

這部劇裡小青和法海的對手戲蠻特別的，尤其是法海和小青打賭，他在小青的誘惑下能否保持自我抵制色慾。

水中的這場戲很有藝術性，結果小青贏了，法海輸給了慾望。

這也從側面體現出本劇的主題人都有慾望，不論你怎麼剋制，這是本性。

到底情為何物？

小青不能理解人類的七情六慾，到底人類是怎麼樣的？

人類甚至不如妖來的情真意切