該部電影一部“打拐”題材的電影，由彭三源執導，劉德華和井柏然等演員領銜主演。

電影當中，劉德華飾演了一個農民父親名叫雷澤寬。講述了在1998年他兩歲的兒子不幸被拐賣，他找了他的兒子十五年一直還沒找到。之後他遇到了四歲時被拐修車小夥名叫曾帥（由井柏然飾演），並幫他找到了他的親生父母。後來騎著曾帥送給他的摩托車繼續尋找他的兒子。

電影中，雷澤寬在幫助曾帥找到親生父母后獨自一人踏上尋子之路。他一人幾乎跑遍大半個中國，那是多麼的辛酸。在路上遇到一眾僧人，他向其中一位僧人詢問:“你能不能告訴我我能找到我兒子嗎”僧人：“他來了，緣聚。他走了，緣散。你不找他了，緣滅。走過的路，見過的人，各有其因，各有其緣。施主，多行善業，緣聚自能相見。”聽過僧人的話，他重新拾起信心又開始了尋找他的兒子。

可憐天下父母心，希望世間再無人販子，沒有買賣就沒有拐賣。

影片講的是福貴（葛優）好賭成性，賭完了家產，氣死了親爹，後來妻離子散，痛改前非，靠著演皮影的活四處奔波，內戰期間，被部隊抓去當勞工，好不容易回到家，女兒又變成來看啞巴，文革動亂時，女兒也不再了。電影已經比小說優化了很多，沒有那麼慘，小說最後只剩下福貴和一頭牛了，但是依舊看著讓人揪心。

一輩子時間很長，你根本不知道會發生什麼事情，只有感嘆，造化弄人啊，人生真的是一場戲，人活著，就比什麼都強。

人要有理想和目標！在追逐理想和目標的時候，不要把這個過程看成是勞累的！要用幸福的角度來欣賞這個過程！也許這就是人生！然而實現理想和目標後，也許就是“幸福的終點站”！但也是下一個理想和目標的開始，下一個“幸福的始發站”！人生可能就是在乘坐“幸福路”汽車的不斷的往返當中！但要用幸福的角度、感恩的角度！你才會感到這是“幸福路”！

一部叫《星語心願之再愛》的片子 那時候難過了很久 講述的就是人鬼情未了的大概 男主女主相識相知相愛 兩個人是異地戀 女主想男主一直陪伴在女主身邊 男主是個程式設計師 就創造了一個智慧軟體 另一個他的出現 在快要成功的時候 男主被電觸死 但是男主把程式已經輸入電腦 是那麼一句話：終極程式 一輩子愛她 守護她 在女主每次遇到危險時 他都會保護著她 兩人卻相隔甚遠 不能擁抱 只能守候 放在心裡的難過 還哭了很久

吳天明導演的《人生》，當時震撼的我頭皮發麻，心潮澎湃，手舞足蹈，心情久久不能平靜，這部電影太牛了。再就是《恐怖遊輪》，也挺震撼的。

說到讓我觸動最深的電影應該是義大利電影《美麗人生》，第一次因為一部電影而差點落淚。

這部電影前半部輕鬆愉快，像是喜劇，男主圭多偶遇他要守護一生的女人多拉，本來是匆匆一瞥的相遇，但在緣分的安排下，他們總是能夠相遇，我特別喜歡圭多每次見到多拉說的那句“你好，我的公主”。雖然多拉的未婚夫有權有勢，但這一場政治婚姻，她感受不到快樂，只有和圭多在一起的時候她才覺得快樂，不顧家人的反對嫁給了圭多。

作為寶柱爹的養女，小花活潑善良，非常的懂事和心疼爺爺 , 爺倆兒相依為命，劇中，小花也想有一個娘 , 她非但不記恨叔叔和嬸孃對自己的傷害 , 還一次次用真誠和稚嫩的心去接近他們，她的寬容和善良感動了香草，最終接受了小花，一家人過上了幸福生活。

整個影片無論是在場景上還是故事劇情上，都給人一種很真實的體驗，因此，該部影片獲得了諸多獎項，也成為了一部教育宣傳片，值得每個人去看一下。

電影《哪吒之魔童降世》，可謂是中國產漫畫電影中濃墨重彩的一筆，裡面的很多臺詞直擊人心，讓我心靈觸動很大，感觸最深。特別是哪吒的那句：我命由我不由天，是魔是仙我說了算。電影裡哪吒的父親為哪吒請符咒想要以自己的命換來哪吒的安然無恙時，還有哪吒不理解父母，從生辰宴上逃離時，是讓我揪心的電影情節。

我之前看過一部南韓電影《思悼》，講述了李朝北韓史上一個罕見而血腥的案件，思悼世子某日提刀闖入王宮，次日他應意圖謀反被英祖大王鎖入米櫃，八日後身亡。思悼世子被鎖米櫃的這幾日，父子兩人回憶了世子年幼時父親對兒子的關懷，青少年時逐漸開始叛逆，直到最後父子交惡，世子意圖謀反。《思悼》的視角非常有意思，電影首先呈現的是世子提刀想砍自己老子，其次是世子被關入米櫃，最後才是父子二人回憶世子從小到大，從親密到矛盾最後反目為仇。父親的性格偏執與兒子的不善溝通，使得原本就在政治上有分歧的兩人親情盡失，成為政敵。這樣的開頭謀逆-中間親密回憶閃現-最後世子身亡的劇情結構，讓人在親情-親情破碎-陰謀-政變-死亡幾個片段中來回閃現，輔以南韓電影的煽情技法，真是讓人看得非常難過。

看了《前任3:再見前任》給我的感觸很深，真的是很好的詮釋了有的人走入你的生命，就是為了把你變成更好的人，這就是屬於你們最好的結局這句話，兩個性格相似的人可能真的會因為相同的執拗，同樣的不肯先低頭而錯過，如果你能走過來，憑什麼我們要錯過，但是雙方都不肯先邁出第一步，這就是影片中對於孟雲和林佳的愛情嘆息，而另一種就是歡喜冤家，就像徐飛和丁點這種，這種那種分手後的見面理由，最終還是重新在一起了，結局對於孟雲和林佳或許有些許遺憾，但各自身邊卻也收穫了更愛自己的人，這也是另一種幸福吧。這部電影其實是一個可以讓女人瞭解男人的故事，也是一個讓男人看清自己的故事。

我最喜歡的，印象最深的是泰坦尼克號，我真心永恆！

露絲和傑克相約船頭，與傑克相識變得開朗的露絲站立船頭、張開雙臂、迎面海風，擁抱新生活的美好寓意，在濤浪與夕陽的光染炫耀中，被定格為愛情的唯美和永恆。主題曲和背景音樂如同浩瀚的海洋，深邃悠遠兼顧永恆，輕柔中透著悽美哀婉，掙扎的希望穿透時空將隱約的絕望擊碎，震撼人心。電影中隨處可聞詩意般浪漫悠揚插曲和配樂，與場景輝映與人物共魂，音樂成了人性的讚歌。

這部電影在色彩渲染，鏡頭切換和後期剪輯方面，都具有細品的超預期價值，可謂教科書式的經典力作。一是色彩的渲染和搭配烘托，充分強調了大片特質，凝重油質畫風是影片的主色調，彰顯西方藝術對尊貴的理解和奢侈的嚮往。光影的運用在影片中的美輪美奐；二是鏡頭的運用，大場景和人物氣場的表現，鏡頭的拉伸旋轉都是不可復加巧運用；三是剪輯編排切換順滑自然，引人入勝觀眾的情感與情緒的起伏和共鳴。

卡梅倫耗巨資複製了一艘是等比例巨輪泰坦尼克號，作為“場景”和“道具”，是對藝術真實性的高度尊重，著實令人欽佩。它確保了電影的恢弘氣勢和超強大的震撼力。《泰坦尼克號》是具有史詩價值的鉅獻之作。無論從電影製作本身，還是從故事發生的場景，故事中的人物和運用的藝術表現手法，都堪稱永恆的經典，幾近完美，無以復加。

現在是網路時代，好影片太多，我最喜歡的是二戰片。其中《五月裡的四天》對人觸動很深，影片描寫一小隊蘇軍奉命阻擊接受戰敗潰退的德軍，他們駐紮在一個海邊教堂，教堂裡有德國婦女兒童，適逢一隊德國軍隊撤退路過此地，兩軍對峙時，教堂裡一仇恨蘇軍的德國兒童在充當翻譯時告訴了德軍蘇軍人數是德軍人數的十分之一且缺乏彈藥，德軍因戰爭巳宣佈結束而不願為此犧牲性命，只想脫身而不戰。後來蘇軍炮兵少校帶隊來到教堂，發現有德國婦女而生歹意。蘇軍守教堂的少尉為了解救德國婦女，遂聯合德軍解救教堂里人，在和蘇軍少校部隊交火中，德軍戰死了許多，守教堂的幾名蘇軍也有傷亡，但教堂裡的人得救了。

戰爭與人性是影片主題。覺得一個群體一個國家的文明素質是由文化素質起決定因素的，而在對待生命的態度上，更能體現人類的文明素質，體現人的修養和人性。但現實是，在走向人類文明的每一步程序中，都會付出巨大的代價乃至犧牲一些無辜的生命。

到現在還記憶猶新的一部電影是《媽媽再愛我一次》，以前讀小學三八婦女節的時候老師帶著大傢伙看過。

這部電影在讀大學的時候又偶然間刷到，又再次看了一遍。看的還是和以前一樣，眼淚是止不住的留，一個大男人，看一部電影，眼淚能止不住的留，可以想象這部片子有多感人。

電影講述了男人的不負責任，母親的妥協，因為這些因素導致了可能完美的家庭分崩離析，以至於落得一個悲劇收場。

《風雨哈佛路》。每一個有原生家庭傷痛的孩子都會對影片中的臺詞深有體會。

原生家庭父母的爭吵，孩子在中間的為難，對父母愛的渴望，每天的生活常態就像無底深淵，不知這種情況何時能改變，像臺詞中說的：我們還能跟生活討價還價嗎？已經夠糟的了。

但是，孩子還正當年輕，他們的人生才剛剛開啟，生活還有無限可能，我相信每個這樣家庭的孩子都有過這樣的想法：為什麼我的家庭是這樣，我還有好多夢想要去實現，可我好累！