2，香港樂壇虛假繁榮的時候是大陸流行音樂剛起步的階段，之前一直受政治影響，連李谷一老師的相戀都被稱為靡靡之音，可見流行音樂在大陸的舉步維艱，所以後來港臺音樂能夠進入大陸，馬上風靡大街小巷。

3，由於大陸的流行市場巨大，在創作水平和歌唱水平還沒跟進的時候，香港的一些不怎麼樣的歌手也得以嶄露頭角、封王封神，但這隻能是暫時現象。

4，臺灣樂壇頂尖詞曲作者和歌手後浪推前浪，之前一直是華語樂壇的主力軍和引導者，但由於大陸地大物博，人口眾多，文化底蘊更深厚，各民族音樂素材更豐富璀璨，從業人員更多而呈現眾人拾柴火焰高、百花齊放的趨勢，與世界流行音樂接軌已經不存在封鎖渠道問題，在演唱、詞曲作品、編配的質量上集全國的資源和力量，目前已經趕上或者超過了臺灣，香港就更不在話下了，只是一些歌迷節奏慢半拍、樂感跟不上，還以為香港什麼王不王的都很厲害，而我們的一些電視比賽的選手技巧和表現力都遠超港臺歌手，但人才太多也是個不利的局面，推誰出來呢？舞臺沒那麼大啊。像香港那樣來來回回幾個人唱歌一下就臉熟的迅速造星的優勢大陸早已過了這個時期。

5，因此，香港樂壇不可能再現之前的假繁榮。沒起來過也談不上沒落吧？

我在香港呆過幾年，個人覺得主要是音樂商業化造成，現在的音樂沒有以前那麼樸實，主要都是為了賺錢，人心比較浮躁。另外，內地樂壇慢慢被外界所知，網際網路技術的興起讓大眾視野逐漸開啟，眼裡不再只有HK，所以綜合看來，香港樂壇給人的感覺是在沒落

一、從香港的音樂的發展史上看，音樂的創作來自兩個部分，一部分是借鑑日本樂壇，同曲不同詞，或者說是改編吧；另一部分是香港本土創作，這一部分比較少，應該是知名作品沒有改編多吧！

二、經濟水平上看，七八十年代的中國大陸經濟水平有限，娛樂業發展受限制，自然趕不上香港。

三、文化多元化。香港是中國和歐美國家多元文化的碰撞地，受多種文化的影響，音樂的型別眾多，激發了音樂文化的傳播。

四、包裝與宣傳。香港樂壇講究包裝和宣傳，香港娛樂業發展型別眾多，影、視、劇多方面發展。

從近二十年來看，中國大陸的經濟水平發生了巨大的改變，所帶來的影響也是天翻地覆的，以上幾個方面大陸樂壇和香港樂壇的差距也就越來越小了，也就覺得香港樂壇為什麼會越來越沒落了。