談到鋼琴演奏的細節處理和樂感，肯定很多人要一定的鋼琴基礎和演奏能力。但我認為不管是小朋友還是成年人，初學就不能忽略這一點。
手指觸碰到琴鍵就要留意音色、保證基本節拍和節奏等，一開始就不能忽略各種細節。
比如，彈一首599的練習曲，大部分人的要求，是先把音和節奏摸一下，彈熟一點在管感情和樂感，其實一開始彈奏就要注意，不熟的時候，節奏可以慢一點，慢的時候正好可以感受指尖的發力，和一些練習曲常見的“顆粒感”等等，注意各個細節，在不熟-熟練的過程中，一首曲子的細節已經把握了一大半了。
真正熟練的曲子要表現出細節，當然需要強大的基本功做支撐，心裡懂，手上也要能做出來。所以，平時練琴中一定要注意基本功的練習，哈農-音階-琶音等等。每個人的優勢和擅長都不同，所以，要會發揮自己的優勢，也要知道自己的不足，練琴時要多去注意自己的不足，額外補充練習，這樣在處理曲子時才會得心應手。
還要多注意曲子上面的各種表情、力度記號，不要忽略每一個。如果是一首比較熟練的曲子，更不能拿過來就彈，在演奏之前要先把情緒找到，氣息運用好，一個好的開始很重要。要先把個人情緒調動起來，才能更準確的表達出想表達的東西。
所謂樂感，也是一種無法用語言準確描述的感覺，所以很微妙。除了把曲子彈熟，技巧跟的上，還要用心去體會。同一首曲子，每一個人彈出來都不一樣，就是這個原因，沒有人的感覺是完全相同的。想表達好的樂感，要多去感受、多去聆聽、多去了解曲子的背景，還有就是走心。
用心去感受，用心去做，就是最完美的演繹。
多去傾聽，不用侷限於只聽鋼琴曲或是純音樂，只要你覺得好聽的，你喜歡的，無論歡快還是舒緩，都是好的，都能找到更多的音樂靈感。
同樣，你覺得音樂該是怎樣的，他就是怎樣的，沒有千篇一律的統一，充足的基本功和用心，一定會有好的曲子給自己。
談到鋼琴演奏的細節處理和樂感，肯定很多人要一定的鋼琴基礎和演奏能力。但我認為不管是小朋友還是成年人，初學就不能忽略這一點。
手指觸碰到琴鍵就要留意音色、保證基本節拍和節奏等，一開始就不能忽略各種細節。
比如，彈一首599的練習曲，大部分人的要求，是先把音和節奏摸一下，彈熟一點在管感情和樂感，其實一開始彈奏就要注意，不熟的時候，節奏可以慢一點，慢的時候正好可以感受指尖的發力，和一些練習曲常見的“顆粒感”等等，注意各個細節，在不熟-熟練的過程中，一首曲子的細節已經把握了一大半了。
真正熟練的曲子要表現出細節，當然需要強大的基本功做支撐，心裡懂，手上也要能做出來。所以，平時練琴中一定要注意基本功的練習，哈農-音階-琶音等等。每個人的優勢和擅長都不同，所以，要會發揮自己的優勢，也要知道自己的不足，練琴時要多去注意自己的不足，額外補充練習，這樣在處理曲子時才會得心應手。
還要多注意曲子上面的各種表情、力度記號，不要忽略每一個。如果是一首比較熟練的曲子，更不能拿過來就彈，在演奏之前要先把情緒找到，氣息運用好，一個好的開始很重要。要先把個人情緒調動起來，才能更準確的表達出想表達的東西。
所謂樂感，也是一種無法用語言準確描述的感覺，所以很微妙。除了把曲子彈熟，技巧跟的上，還要用心去體會。同一首曲子，每一個人彈出來都不一樣，就是這個原因，沒有人的感覺是完全相同的。想表達好的樂感，要多去感受、多去聆聽、多去了解曲子的背景，還有就是走心。
用心去感受，用心去做，就是最完美的演繹。
多去傾聽，不用侷限於只聽鋼琴曲或是純音樂，只要你覺得好聽的，你喜歡的，無論歡快還是舒緩，都是好的，都能找到更多的音樂靈感。
同樣，你覺得音樂該是怎樣的，他就是怎樣的，沒有千篇一律的統一，充足的基本功和用心，一定會有好的曲子給自己。