第一部標杆已經樹立起來，後來的片子肯定會和流浪地球做比較，如果不想被罵，肯定要超越，起碼持平，當然，觀眾的口碑會影響導演的信心，而收入會覺得拍不拍，敢不敢拍，畢竟市場才是剛需。當然，以後的事情誰也說不準。

任何影視作品，都必須滿足觀眾和讀者欣賞、娛樂、受教和精神撫慰的需求，才能被讀者、觀眾接受和贊同！這就迫使作家、編劇、導演、攝像師、演員、音樂、編輯以及燈光、道具等作品創作加工人員，必須練就各自過硬的基本功和技能的前提下，互相協調配合好，才能製作出滿足讀者和觀眾精神需求及喜聞樂見的文學藝術作品！至於作品的生命力，則在於作品故事情節緊湊耐讀耐看、有健康積極催人奮進、人物刻劃留給人的印象深刻等諸多優點！而不是當下時興的即樂即怒、即喜即悲，過後忘之腦後的膚淺俗品，讓人事過三日，沒有印象……

文學藝術的明星效應，雖然不可缺少，但也不能過份追捧！一群庸俗藝人必然也搞不出出類拔萃的好作品，更談不上精品，又怎麼能滿足讀者和觀眾不斷提高的藝術欣賞需求？！

物質產品需要精益求精的創造發明和加工生產，才能滿足消費者的需要！

同樣，精神產品的生產更需要比物質產品更加精工雕琢！因為，精神產品作為精神食糧，能夠長時深遠影響到人的靈魂深處、更加細微的義方方面面！

至少，中國產科幻這一題材從無人敢碰，到圓滿實現，完成了一個漂亮的跨越。這意味著如果科幻電影也能講出好的故事和情節、特效上能達到國際水平，在電影領域便能佔有一席之地。接下來一定會有越來越多的科幻題材出現，希望不是出道即巔峰。

關於第二問題，首先，某個時代的終結不會因為某部電影某個人，它一定是一個緩慢長久的過程。但大趨勢可以看得見，只有流量沒有演技的明星在電影市場上將會越來越艱難，有了優質作品做標杆，觀者的心中也會有新的評價標準，那就是為好作品買單。長此以往，製片和導演選角的標尺自然是以演技、角色匹配度為主，而不再是單純的人氣和流量。當然，明星如果意識到市場的轉變，願意刻苦打磨演技貢獻好作品，觀眾也會看得到，去年張翰參演的《戰狼》、李易峰主演的《動物世界》也說明了這一點。總之，打磨高質量的影視作品才是多方受益的正途。

流量明星多帶來的票房有沒有終結，不敢做評論，因為決定票房的因素太多了，好的演員，好的劇本，好的製作，好的宣發都能成就好的票房，到最後都需要由市場決定，不過流浪地球確實給我們帶來了表率，原來我們科幻片只要肯下苦功，也是能做出好萊塢大片的感覺，給後續市場帶來利好的訊息。我們的製作方需要任重道遠，我們的市場還需要更高的觀影體驗。