回答這個問題前，首先要分清油畫和水彩畫主要依賴哪些工具，才能用比較法分出它們各自對繪畫工具的依賴性。

油畫用到的主要工具有油彩、畫布（亞麻布）或木板、油畫筆、畫刀、稀釋油，一般為松節油或亞麻仁油。油畫的顏料附著性強，具有色調明暗和光影對比強烈，立體感突出的優勢，能長期儲存鮮豔的色彩和光澤。

魯本斯《豎起十字架》

油畫的主要技法有：

挫，是用油畫筆的根部上色的一種方法，類似於國畫中的皴法，能製造出色彩輕重緩急的變化，以及色彩的厚實感。

揉，利用畫筆輕輕塗抹，把畫面上幾種色彩糅合到一起，起到色調過渡思維作用。

德赫亞《花神》

掃，掃跟揉比較類似，只是力道重一點，目的是使相鄰的兩個色塊自然銜接起來。

拉，用畫刀抹上顏料後，直接在畫面上快速拉出線條，使線條具有堅實感。因為畫筆比較軟，無法完成這個技法，只能用畫刀來做。

布格羅《酒神女祭司》

擦，擦跟挫類似，把畫筆平握蘸上顏料後，利用畫筆腹部在畫面上來回擦拭，能形成色塊的氤氳效果。

線，就是類似中國畫中的線條，利用油畫筆來勾勒，線條的粗細在於畫家給畫筆施加力道的大小。

水彩畫

水彩畫是以水稀釋和調和透明顏料而作成的一種畫。畫家在作畫上色時，對水要使用多少非常關鍵，將直接影響畫面的美觀和品味。

由於水彩畫顏料是一種類似於水粉畫顏料的透明顏料，附蓋性較差，遇到水分多了容易向周圍蔓延，發生走色現象，使畫面色彩變得凌亂不堪，一片模糊。

水彩畫

因此，水彩畫不適合畫大畫，只適合畫面積較小、色彩淡雅清新的小尺幅作品。

綜上所述，無論是油畫還是水彩畫，都非常依賴繪畫工具，若離開工具，將無法在畫面上實現技法的轉化和呈現。

水彩畫

曾經有人試圖用手指頭直接畫油畫，但畫出來的畫很容易走形，看著很抽象，色調的過渡和色塊的銜接也非常生硬，很難達到審美要求，更像一種隨意塗鴉。因此，不論哪個畫種，若脫離工具，就畫不出好畫。

看你喜歡哪個畫種，油畫大家很熟悉，作品很多。工具用的基本相同，表達能力強。水彩反而對工具要求更高，使用錯了直接讓你沒法畫。更不容錯，改起來很麻煩，我認為水彩更難把握。也正因此，水彩做不了假。